Los museos españoles presentan su programación para 2025

España – El año 2025 traerá una oferta cultural diversa y arriesgada en los museos y centros de arte contemporáneo de España, con exposiciones que abordan desde la radicalidad en el arte hasta la memoria y la sostenibilidad. La Virreina Centre de la Imatge, el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC), el Centro de Creación Contemporánea de Andalucía (C3A), el Centre de les Arts Lliures de la Fundació Joan Brossa y el Azkuna Zentroa han revelado sus programas para el próximo año, destacando propuestas interdisciplinarias y la revisión crítica de la historiografía del arte.

La Virreina Centre de la Imatge en Barcelona ha anunciado un programa centrado en la "radicalidad en el arte". Entre sus exposiciones destacan Poder Popular, sobre la cineasta cubana Sara Gómez; Autopenetración, que explora la experiencia teatral de Eugenio Barba y Odin Teatret; y una revisión de la historiografía catalana con muestras dedicadas a Carles Hac Mor, Ester Xargay y Manuel Sacristán. La temporada se inaugura el 8 de febrero con Michel Ragon, I després de Le Corbusier?, primera exposición dedicada al crítico de arte y arquitectura que planteó la lucha de clases en el urbanismo; y otra sobre la compositora, vocalista y performer Cathy Berberian, así como obras de artistas visuales como Paloma Polo, Isaías Griñolo y Álvaro Perdices. Además, se presentarán las fotografías del escultor Sergi Aguilar y una serie pictórica del cineasta Michelangelo Antonioni, junto a talleres impartidos por Claire Bishop y Kiko Amat, así como celebraciones en torno al centenario del nacimiento del filósofo Manuel Sacristán, uno de los introductores del marxismo en España.

Louise Bourgeois, "Celda (arco de histeria)", 1992-93. Acero, bronce, madera, hierro colado y tela; 302 x 480 x 300 cm. Imagen vía CAAC

El CAAC y el C3A de Andalucía apuestan por 19 exposiciones que dialogan entre lo local y lo global. En el CAAC, Elaine Sturtevant tendrá una retrospectiva en su centenario, mientras que Claribel Calderius presentará Sensemayá. Cantos para matar la culebra en la Capilla de San Bruno. Otres artistas como Sandra Poulson, Amie Siegel y Kader Attia abordarán temas de identidad y colonialismo. La Capilla de Afuera acogerá la instalación inmersiva de Buhlebezwe Siwani, mientras que Celda de Louise Bourgeois se exhibirá en diálogo con la arquitectura del centro. En el C3A, Cristina Mejías abrirá la temporada con una muestra retrospectiva, seguida por Ana Segovia y su exploración de lo queer en el cine y el flamenco. Destacan también las instalaciones de Dionisio González y Cecilia Bengolea, junto a la obra de Christian Lagata sobre transformación social.

El Centre de les Arts Lliures de la Fundació Joan Brossa presentará un programa que fusiona artes visuales y vivas con poesía experimental. Exorcismes. Patrimoni i Performativitat reunirá a artistas que reinterpretan el legado de Joan Brossa con performances de Juana Dolores, Los Detectives y Oriol Sauleda. Además, se organizarán conferencias performativas y espectáculos como Mata’m psicosi y Weltschmerz (Títol provisional), junto con exposiciones de Joan Morey y Laura Moreno. La Escola Brossa ofrecerá cursos de creación poética e inteligencia artificial.

Cathy Berberian (1925-1983)

Por su parte, el Azkuna Zentroa de Bilbao inaugurará el 6 de febrero Escala 1:1 de Ixone Sádaba, una investigación fotográfica sobre la central nuclear de Lemoiz. En mayo, Chiharu Shiota presentará My House is Your House, una instalación inmersiva que explora memoria y ausencia. A finales de año, el museo dedicará una retrospectiva a Marisa González, artista bilbaína premiada con el Velázquez 2023, en colaboración con el Museo Reina Sofía.

Las programaciones de 2025 confirman la diversidad del panorama museográfico español, con propuestas que desafían los discursos hegemónicos y fomentan el diálogo entre disciplinas y geografías. Los museos se consolidan como espacios de reflexión crítica y experimentación artística, ofreciendo un año repleto de eventos que prometen desafiar los límites de la creación contemporánea.