A vista de pájaro: Compras MACBA y Fundació Per Amor a l’Art, Fundación Museo Jorge Oteiza, Kutxa Fundazioa, Reina Sofía, Es Baluard, CIMAM y más

Estas son las informaciones localizadas "a vista de pájaro" por nuestra redacción y que, a modo de breviario, ponemos a su disposición e interpretación:

-El Ayuntamiento de Barcelona presenta las bases de la convocatoria de compra de obras de arte contemporáneo, dotada con 600.000 euros. Las propuestas se podrán presentar hasta el 22 de marzo y las obras deberán proceder de galerías con sede en Barcelona o en el Área Metropolitana y de artistas o colectivos a título personal. El MACBA será el encargado de articular el proceso de compra de las obras, que una vez adquiridas pasarán a formar parte del Fondo de Arte del Ayuntamiento que las depositará en las diferentes colecciones de la ciudad y garantizará su circulación y visibilización. El impulso de esta medida, presentada el pasado octubre, en el marco del tercer plan de apoyo al tejido cultural de la ciudad, "cumple con el doble objetivo de reconocer y patrimonializar generaciones que no están plenamente representadas en los fondos públicos y de hacer llegar recursos al conjunto del tejido vinculado al arte en Barcelona".

-Tras la reciente clausura de la exposición "Infraleve", que la artista Inma Femenía (Pego, 1985) produjo ex profeso para el centro de arte Bombas Gens de la Fundació Per Amor a l’Art (FPAA), de Valencia, dicha fundación ha adquirido la obra 'Transversal', de Femenía , con la que -según el comunicado emitido- "cierra el círculo de su acción de mecenazgo: impulsar, exponer, adquirir". Femenía, por su parte, ha donado a la colección los ocho esbozos, que se presentan en forma de cuadro y que representan las distintas partes de la exposición. Ambas obras pasan a formar parte de la Colección Per Amor a L’Art.

-El Museo Reina Sofía y el Col.legi d'Arquitectes de Catalunya (COAC) han firmado un convenio que "permitirá establecer y articular un marco general de colaboración entre ambas instituciones para promover, planificar y ejecutar conjuntamente proyectos culturales que contribuyan al conocimiento del arte contemporáneo en general y, en particular, de la arquitectura y el urbanismo", según la nota emitida, donde se aclara, igualmente, que "el convenio va a facilitar también la organización e intercambio de muestras temporales de gabinete, que aprovecharán los fondos documentales y audiovisuales de ambas instituciones".

La decana del Col.legi d’Arquitectes de Catalunya (COAC), Assumpció Puig i Hors, y el director del Museo Reina Sofía, Manuel Borja-Villel. Fotografía de Joaquín Cortés/Román Lores. Cortesía del Museo Reina Sofía

-La Fundación Museo Jorge Oteiza y Kutxa Fundazioa presentan la publicación "Grupo GAUR. Arte y construcción colectiva, 1965-67". Este nuevo proyecto editorial, concebido como una publicación-collage, analiza la significación de este grupo de artistas plásticos guipuzcoanos, constituido por Amable Arias, Néstor Basterretxea, Eduardo Chillida, Remigio Mendiburu, Jorge Oteiza, Rafael Ruiz Balerdi, José Antonio Sistiaga y José Luis Zumeta, que, a finales de 1965, decidió auto organizarse y, aliado con el empresario Dionisio Barandiaran, estableció una nueva estrategia de posicionamiento colectivo desde el arte. Está escrita por el subdirector del Museo Oteiza, Juan Pablo Huércanos, e incluye numeroso material documental inédito.

-El CIMAM, el Comité Internacional para los Museos y Colecciones de Arte Moderno y Contemporáneo, comparte las reflexiones de su Museum Watch Committee (MWC) sobre ¿Por qué los museos deben permanecer abiertos y en funcionamiento? El MWC ha querido supervisar el papel y la posición de las instituciones a nivel internacional y, para ello, noviembre de 2020 pidió a los miembros del CIMAM que identificaran los principales argumentos utilizados en todo el mundo para mantener los museos abiertos y operativos en estos tiempos difíciles. Pinchando aquí podrá acceder a los ejemplos que han compartido los miembros del CIMAM.

-Es Baluard Museu d’Art Contemporani de Palma organiza "Acciones en Palma", una jornada en torno al trabajo que la artista mexicana Teresa Margolles (Culiacán, 1963) ha realizado en diferentes barrios periféricos de Mallorca a finales de 2020. Esta actividad, vinculada a la exposición "La piedra" que tiene actualmente Margolles, tendrá lugar el próximo 11 de marzo, con un programa que incluye una proyección audiovisual, una conversación entre la artista y la directora de Es Baluard Museu, Imma Prieto, así como una mesa redonda.

-La Galeria Jaqueline Martins (Sao Paulo/Bruselas), como parte de su programa en 2021, anuncia la colaboración con Ateliê 397, uno de los espacios independientes más relevantes de Brasil, conocido por su dedicación y apoyo a los artistas jóvenes y por, de manera sistemática, producir y exhibir arte contemporáneo. A partir del 6 de marzo, la Galería recibe la exposición "1º Prêmio Vozes Agudas para Mulheres Artistes", creada por el colectivo feminista Vozes Agudas, uoa de los ejes de actividad de Ateliê 397.