Hasta 250 instantáneas de Luigi Ghirri conforman la primera gran retrospectiva del italiano en España. Colaboran el Museum Folkwang de Essen y el Jeu de Paume de París.

CEART rinde homenaje al estadounidense Chalfant, figura clave del grafiti y transformador del espacio urbano. La curaduría corre a cargo de SUSO33, referente español del mismo movimiento.

Cinco instalaciones recientes de Regina de Miguel generan narrativas fílmicas en las que hay cabida para la ciencia y la política. El año pasado expuso en el Centro Cultural de España en Montevideo.

La fotografía de arquitectura de Aitor Ortiz plantea obras expandidas que actúan como instalaciones en el espacio expositivo. El artista tiene vigente una muerta colectiva en el Museo del Prado.

Luis San Sebastián se inspira en un proyecto de Nicolás Bourriaud para explorar los límites entre arte y música a través de los movimientos culturales urbanos. Actualmente está comisariando ‘Pintura Mínima’ en Adora Calvo.

El museo visibiliza la pintura portuguesa y española de la Fundación Coca Cola con esta retrospectiva que analiza las nuevas tendencias de la península. Participan Cristina Iglesias, Helena Almeida e Ignasi Aballí, entre otros.

La prestigiosa Colección Thannhauser -depositada en la Fundación Solomon R. Guggenheim- llega al museo bilbaíno. Es la primera retrospectiva que la expone fuera de Nueva York en el último medio siglo.

José Manuel Ballester, Bleda y Rosa, Javier Campano, Joan Fontcuberta, García-Alix, Pierre Gonnord, Chema Madoz, Cristina de Middel, Isabel Muñoz, Aitor Ortiz, Pilar Pequeño y Javier Vallhonrat retratan la colección de la principal pinacoteca del país.

La relación simbiótica entre humanos y animales es el punto de partida de esta muestra que cuenta con obras de Damien Hirst, Joan Miró, Rebecca Horn, Eugenio Ampudia, Levi Orta o Joana Vasconcelos.

Primera exposición del pintor estadounidense Hernan Bas en España. Sus grandes lienzos se inspiran en la producción romántica y melancólica de escritores decadentes como Oscar Wilde y Huysmans.

El bonaerense Humberto Rivas residió durante las últimas décadas de su vida en Barcelona, en cuyas calles tomó unas instantáneas que invitan al diálogo. El año pasado pudieron verse en el Arxiu Fotogràfic de la Ciudad Condal.

Primera retrospectiva del canario tras su muerte en febrero de este año. El espacio madrileño repasa su trayectoria desde la fundación del grupo ZAJ hasta sus obras musicales.

Comienza un nuevo ciclo en el Espai 13 de la fundación barcelonesa. La comisaria Pilar Cruz plantea un programa de cinco exposiciones, la primera de las cuales corre a cargo de Fito Conesa.

Las obras de la colección establecen un diálogo sobre la memoria y sus implicaciones sociales, políticas y culturales. Cuenta con obras de Txomin Badiola. Tàpies, José Dávila, Bleda y Rosa o Miki Leal.

Txomin Badiola critica la ‘nueva institucionalidad’ en una pancarta de su autoría instalada en el IVAM, que también acoge una exposición sobre la vanguardia española entre 1936 y 1976.

Luis Feás comisaria la muestra, que expone obras de los artistas seleccionados en el certamen de 2017. Todos los creadores, entre los que figuran Tania Blanco o Miguel Braceli, abordan la gestualidad en sus trabajos.

La Fundación Vila Casas se alía con el IVAM para exhibir varios dibujos y esculturas del creador barcelonés Julio González, cuya obra se está exponiendo, precisamente, en el museo valenciano.

Natàlia Chocarro y Alicia Ventura plantean un diálogo entre las obras de las colecciones Vila Casas y DKV. El objetivo de la muestra es la creación de nuevos itinerarios estéticos.

Las obras del Musée D’Orsay de París viajan a Barcelona con intención de mostrar las influencias que recibió Picasso durante su larga estancia en la capital francesa. También hay piezas del Musée National Picasso.

La pinacoteca produce una retrospectiva del creador ruso en su sede de Tabacalera (Málaga) y muestra cuarenta obras maestras del movimiento suprematista, dieciséis de ellas inéditas en España.

Numerosos artistas internacionales hacen frente al racismo y a su impacto social a través de sus obras, firmadas por Daniela Ortiz, Mujeres Creando o Sandra Gamarra.

Las obras de Gonzalo, fallecido hace cuatro años, estuvieron marcadas por sus múltiples viajes y las tradiciones espirituales. También trabajó dibujo y fotografía.

La Asociación Colección Arte Contemporáneo y la Colección Naturgy (Antes Gas Natural Fenosa) prestan algunas de sus obras surrealistas para dialogar con otra exposición del mismo movimiento que también se puede ver en el museo vallisoletano.

Blanca de la Torre comisaria esta retrospectiva de Eugenio Ampudia en la que se abordan tres conceptos: tiempo, juego y el acto de dormir. El artista prepara una muestra para el centro cultural Tecla Sala.