Videoinstalaciones, fotografías y pinturas forman parte de esta reflexión sobre cuestiones de raza, de clase y de género. Participan Grada Kilomba, Caleb Duarte o Clara Ianni.

La muestra reivindica la presencia del retrato en las colecciones del MASP a través de las obras de Tunga, Regina Vater, Hélio Oiticica, Anna María Maiolino o Vânia Mignone.

Valentim estrecha lazos con la práctica africana y analiza su impacto en el arte brasileño contemporáneo. Se inauguran también sendas muestras de Sonia Gomes y Pedro Figari.

La película ‘The Origin of the Night: Amazon Cosmos’, del cineasta alemán Lothar Baumgarten, sirve de inspiración a cuatro artistas brasileños: Tunga, Carmela Gross, Solange Pessoa y Antonio Dias.

Las mujeres brasileñas y extranjeras protagonizan esta nueva muestra en la que el universo femenino es reinterpretado por las trabajadoras del museo. Hay piezas de Tomie Ohtake y Tarsila do Amaral, entre otros.

La retrospectiva escultórica de Marcos Amaro llega a Porto Alegre tras haberse expuesto en São Paulo y Mato Grosso do Sul. El museo también acoge una muestra de la performer Élle de Bernardini.

La exposición recrea el interior de una decena de bibliotecas reales e imaginarias. Ha sido concebida por el canadiense Robert Lepage y cuenta con la colaboración del Instituto Francés, la embajada francesa y el consulado canadiense.

Doble exposición en MW, que presenta, por un lado, una exposición del joven creador japonés Kishio Suga –que expuso el año pasado en la sede belga de la galería- y, por el otro, un proyecto de Rubem Valentim.

Medio centenar de pinturas integran la primera exposición de Rafael Alonso en Millan. En los últimos años ha mostrado su obra en A Gentil Carioca, el MAC de Nitéroi y SIM Galería.

El colombiano Alberto Baraya vuelve a Nara Roesler cinco años después de su última individual en la galería. El artista reinterpreta el estilo paisajístico a partir de veinte obras de reciente producción.

Diálogo entre Rubem Valentim y el desaparecido Pierre Verger. La obra de ambos aborda temas como la diáspora africana, la religiosidad tribal y el intercambio cultural entre África y Brasil.

Primera exposición de Gretta Sarfaty en Brasil tras décadas de residencia y trabajo en Nueva York. Es una retrospectiva que expone obras recientes ya vistas en el MAM y el MAC USP.

Tras haberse exhibido en la sede brasileña de la galería, la muestra de Tomie Ohtake viaja a Nueva York. Ha sido adaptada al espacio norteamericano por el curador Paulo Miyada.

La galería neoyorquina rinde homenaje a Hélio Oiticica, uno de los artistas brasileños más destacados del siglo XX. La exposición pone el foco en sus dibujos y gouaches, así como obras pertenecientes a su primera etapa.

Algunos trabajos icónicos y otros inéditos del brasileño José Bechara se exhiben en la galería lisboeta. El artista ha expuesto este año en el espacio estadounidense Diana Lowenstein Fine Arts.

El brasileño André Komatsu se estrena en la galería con un proyecto de carácter activista que recrea la restricción de derechos de un estado de excepción. El artista está representado por la paulista Vermelho.

La obra de Anna Maria Maiolino tiene múltiples dimensiones, reflejando su faceta de artista, madre e inmigrante. Se muestran cincuenta pinturas, esculturas, fotografías y dibujos.

Túlio Pinto ha pasado cuatro meses en Piramidón gracias a la obtención de una residencia artística. Ahora expone el resultado, un proyecto que consta de tres muestras.

El MAM y el MAC USP celebran el 70º aniversario de la fundación del primero con una muestra que une sus colecciones, mientras el Instituto Tomie Ohtake recuerda el Ato Institucional nº5 de la dictadura brasileña medio siglo después de su emisión. Los aniversarios también encuentran eco en el circuito de galerías: Superfície rememora el trabajo de Nervo Óptico cuando se cumplen cuarenta años de la fundación del grupo. 

Tras haberse expuesto en São Paulo y Río de Janeiro, las más de 120 obras de la prestigiosa Colección Ella Fontanals-Cisneros que itineran por Brasil han recalado en el CCBB de Belo Horizonte. El resto de instituciones que recogemos en nuestra selección apuestan por producciones colectivas de arte brasileño y nuevos medios.