Yungas Arte Contemporáneo es una plataforma alternativa que busca promover el diálogo y la experimentación en la escena argentina contemporánea. Esta es su primera exposición en Buenos Aires.

Tres nuevas muestras en el MNBA: una retrospectiva del pintor Carlos Alonso, una propuesta de la artista Diana Dowek que pone el acento en su producción de los años setenta y un proyecto curatorial de arte argentino.

Adriana Minoliti, Xul Solar, Liliana Maresca, Juan Batllé, Max Gómez Canle y Fernanda Laguna son algunos de los artistas que participan en la exposición, cuyas obras van del siglo XIX a la actualidad.

Las obras de medio centenar de artistas argentinos se dan cita en esta muestra que reivindica el arte nacional reciente. Hay piezas de Adriana Miranda, Irene Kopelman o Sol Pipkin.

Más de una veintena de artistas argentinos ponen en común su personal visión del paisaje contemporáneo. Participan Adriana Bustos, Andrés Paredes y Maximiliano Peralta, entre otros.

Sebastián Vidal es el curador de la muestra, que trae a Buenos Aires obras de numerosos artistas chilenos. Participan Bernardo Oyarzún, Elías Adasme o Juan Downey.

Las intervenciones públicas de León Ferrari reflejan la complejidad ética y estética del artista. El museo inaugura otras cuatro exposiciones, incluyendo una monográfica de Luis Felipe Noé.

La curadora Nancy Rojas escoge una serie de manifiestos de la colección del museo y los enfrenta a una propuesta de videoarte de Cecilia Lenardón. Es la segunda edición de esta muestra.

Retrospectiva en homenaje al dibujante e historietista Alberto Breccia. Se exhiben por primera vez planchas y ediciones originales, revistas, libros, fotografías, vídeos y proyecciones.

Bienal de Performance y El Gran Vidrio producen, en colaboración con Pro Helvetia, una nueva edición del evento que llega hasta Córdoba. Se enmarca en el contexto de Coincidencia, programa de intercambio entre Suiza y Latinoamérica.

Recorrido por las colaboraciones y amistades del artista Eduardo Costa. Hay obra de Ana Mendieta, Luis Camnitzer, Marta Minujin, Helio Oiticia y Daniel Melgarejo, entre otros.

Diálogo entre Carlos Herrera –que acude por gentileza de Ruth Benzácar- y Claudia del Río -presente gracias a Nora Fisch-. Ambos presentan un proyecto al que han llamado ‘Trulalala’.

Cinco años después de su última exposición en Ruth Benzácar, Guillermo Iuso vuelve a la galería con un nuevo proyecto. El artista también está participando en una muestra colectiva del MAMBA.

La galería inaugura dos producciones con obra de artistas argentinos. La primera es una retrospectiva de Abdulio Giudici; la segunda una propuesta monocroma de Horacio Zabala.

Dibujos, escritos y collages de Alberto Greco integran esta muestra de carácter retrospectivo que recorre su vida y obra de Buenos Aires a Barcelona, donde falleció en 1965.

En su segunda exposición en la galería alemana, Cristina Ghetti muestra una serie de obras de nueva producción que exploran los límites entre la percepción y la realidad.

La exposición muestra el resultado de la investigación que la argentina Irene Kopelman llevó a cabo sobre ecosistemas nacionales. Se vio el año pasado en el Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Caraffa.

Entre los tres centros han inaugurado casi una veintena de exposiciones en el último mes, copando gran parte de la programación argentina. El Centro Cultural Borges apuesta por la fotografía, mientras el MAMBA y el MALBA acogen varias exposiciones individuales de destacados artistas nacionales e internacionales, algunos de los cuales exponen por primera vez en el circuito institucional del país.  

Después de cuatro exposiciones previas en el Centro Cultural Borges, el acervo del coleccionista Esteban Tedesco vuelve al espacio bonaerense con una muestra curada esta vez por Eduardo Stupía y Virginia Fabri. 

Argentina calienta motores para la celebración de arteBA 2019 inaugurando las muestras con las que museos y centros de arte darán la bienvenida a la feria. MUNTREF, MARCO, MACLA, MAMBA, MALBA y la Fundación Proa son solo algunas de las instituciones que presentan una programación marcada por dos conceptos en tendencia: cuerpo y género.