La juventud cotiza al alza en el mundo del arte

Una doble exposición, bajo el común título de "Propuestas desde el proceso formativo" en la galería gaditana Benot y en el Castillo de Santa Catalina, comisariada por el profesor Carmelo Trenado, expone trabajos de alumnos de la Facultad de Bellas Artes de Granada, incidiendo en el valor de los jóvenes artistas, cada vez captados más pronto.

En esta línea, Rosalia Williams, directora del nuevo espacio ARTist13, de Madrid, nos apunta "Anchoas con Chocolate", una exposición dedicada "a 13 jóvenes artistas nacidos entre 1978 y 1988. Al trabajar con este perfil demográfico, con poco acceso al público y a los coleccionistas, hemos descubierto la voz esencial y pura de unos artistas que no han sido todavía afectados, ni viciados por las leyes de mercado, de la industria, ni por el cinismo que parece empapar gran parte del arte actual". "En el arte -apostilla Rosalía- cierta dosis de ingenuidad puede tener una gran fuerza, siempre y cuando se trate de una visión auténtica y no una pose. Esta es la razón por la cual la apuesta por los artistas más jóvenes se ha convertido en toda una tendencia en el mercado de arte contemporáneo en Nueva York. Como comisarios y galeristas, creo que es importante que pongamos nuestro granito de arena en la tarea de eliminar obstáculos a nuestro joven talento".

La galería cántabra Del Sol St., de Santander, nos sugiere la exposición "Paréntesis" de otro jóven, el artista cántabro residente en Londres, Pedro Pedraja (1974), que desarrolla "una técnica pictórica muy personal, resultado de la interacción de resinas sintéticas y pintura, concibiendo campos de color de extremada vivacidad y brillantez, que tientan nuestro sentido del tacto". En los inicios del pasado verano, Pedraja llevó a cabo una exposición bajo el título de "The Long Silence", en el Tricycle Gallery and Theatre, de Londres. Anteriormente, en el verano de 2006, también expuso en The Royal Summer Exhibition, bajo los auspicios de la Royal School of Arts, de Londres, así como en la NAB, Birmingham Art Fair, en 2007 y en The Walker Museum de Liverpool.

Y en Madrid, Formato Cómodo nos propone una visita a "Guns at home" del fotógrafo finlandés Harri Pälviranta (1971), un artista que "realiza un arte comprometido, situándose así en el marco de la responsabilidad civil del arte". Fué Premio Descubrimientos PHE 07 por su proyecto "Personas golpeadas", que será expuesto el próximo mes de junio en el Museo Municipal de Arte Contemporáneo de Madrid.