Agustín Pérez Rubio, candidato a comisariar la Bienal de Sao Paulo

El valenciano Agustín Pérez Rubio (1972), director del Musac leonés desde septiembre de 2009, es uno de los candidatos a comisariar la trigésima edición de la Bienal de Sao Paulo, a celebrar en 2012, según publica el periódico brasileño La Folha. El resto de aspirantes son el director de Proyectos Internacionales de la Serpentine Gallery, Hans Ulrich Obrist; el curador de arte latinoamericano del MoMA de Nueva York, Luis Pérez-Oramas; y los brasileños Rodrigo Moura y Suely Rolnik, curador del Museo Inhotim Centro De Arte Contemporânea de Brasil y psicoanalista, ensayista y docente de psicología clínica de la Universidad Católica de Sao Paulo, respectivamente. El presidente de la Bienal, el empresario Heitor Martins, recientemente reelegido en el puesto, ha declarado a La Folha su intención de anunciar en febrero próximo el nombre del curador de la próxima edición, con el objetivo de que éste pueda disponer del tiempo necesario para desarrollar su proyecto para el que contará con un presupuesto que rondará los 23 M. de dólares. Si resultase elegido Pérez Rubio, éste se convertiría en uno de los pocos españoles que han desempeñado este puesto en la segunda bienal, tras Venecia, en importancia y antigüedad. Antes, en la 27 edición, correspondiente a 2006, fue Rosa Martínez quien participó en un equipo curatorial que también integraban Adriano Pedrosa, Jochen Volz, Cristina Freire y José Roca, bajo la dirección de Lisette Lagnado. Y, ya este año, fue Chus Martínez quien formó parte del equipo curatorial que lideraban los brasileños Moacir dos Anjos y Agnaldo Farias.

Haciendo méritos

El interés brasileño por el curador español podría estar fundamentado en la extensa programación en torno a la creación latinoamericana realizada por el museo leonés en este último año, que llevaba hace unos meses a Pérez Rubio a apuntar, en entrevista con ARTEINFORMADO, la necesidad de "...mirar más hacia otros lugares como Latinoamérica y África...".

De hecho, al suceder a Rafael Doctor, Pérez Rubio heredó el compromiso del centro con Latinoamérica, zona a la que dedicó buena parte del programa del V aniversario del Musac, que se ha extendido durante el segundo semestre de este año 2010. Ello ocurrió tras la renuncia de Rafael Doctor, tal y como recordaba él mismo en la entrevista con ARTEINFORMADO: "Desde la institución se había pactado que yo llevase el quinto aniversario del Musac, que estará en torno a la colección de Latinoamérica, pero consideré sano apartarme del tema...".

Pero Pérez Rubio tomó también sus propias decisiones y, tras asumir la dirección del Musac, eligió como su mano derecha a la colombiana María Inés Rodríguez, gran conocedora del contexto y actividad artística latinoamericana, a la que nombró conservadora jefe. Uno y otra asumieron la responsabilidad de la programación de este quinto aniversario, comisariando tres y cinco muestras, respectivamente. Una de ellas, "Para ser construidos", presentada en el Laboratorio 987 del MUSAC, fue una muestra colectiva en la que participaron artistas como Marcelo Cidade, Marcius Galan, André Komatsu, Nicolás Robbio y Carla Zaccagnini, que provienen del contexto brasileño. Una exposición enmarcada en el contexto de la muestra "Modelos para Armar. Pensar Latinoamérica desde la Colección MUSAC", en la cual ha tenido mucha importancia la parte educativa como se pudo ver en el "Seminario Pensar Latinoamérica". También, dentro de la programación Musac Off, se inauguró "Paisaje múltiple. Latinoamérica en la Colección MUSAC", que todavía se puede ver en la Fundación Cerezales Antonino y Cinia en la localidad leonesa de Cerezales del Condado, y que fue comisariada por Agustín Pérez Rubio, María Inés Rodríguez y Octavio Zaya. Precisamente, esta fundación es una iniciativa del empresario Antonino Fernández, nacido en 1917 en esta localidad leonesa y emigrado a México, donde hasta 2005 fue presidente del importante grupo cervecero mexicano Modelo. Además a finales de este 2010 dentro de los actos de la Feria Internacional del Libro de México, la más importante del mundo de las letras hispanas, los dos responsables del Musac han co-comisariado la muestra "La Fuerza de la Palabra", organizada junto al Instituto Cabañas de esa ciudad. También con motivo de esta feria, se presentó "Dora García. For Nothing Against Everything", esta vez curada en solitario por Pérez Rubio. Además, en este país y ya para el próximo año 2011, el Musac tiene previsto, dentro de sus ya habituales co-producciones, presentar una muestra en el Museo Universitario de Arte Contemporáneo (Muac) de México.

Pese a esta apretada programación latinoamericana, el interés del Musac por esta zona del mundo viene de atrás, como demuestra su colaboración con el artista Martín Sastre (Uruguay, 1976), presente en la colección Musac, en el proyecto ''La Trilogía Iberoamericana'', presentado en la XXVI Bienal Internacional de São Paulo en septiembre de 2004, representando al Pabellón de Uruguay en esa edición. Dos años después, en 2006, el Musac organizó la III Muestra y Seminario de Cine Latinoamericano y Caribeño. Y más recientemente, exposiciones como "The Night of Lead" de Ugo Rondinone (Suiza, 1964) han viajado, también, al Museo de Bellas Artes de Buenos Aires.

Por otro lado, el Musac cuenta con una nutrida representación de artistas latinoamericanos dentro de su colección como Alexander Apostol (Venezuela, 1969), Julieta Aranda (México, 1975), Gilda Mantilla (Lima, 1967), José Damasceno (Brasil, 1968) o el colectivo Mujeres Creando, entre otros. Este año y a pesar de que su partida para compras de obras había quedado muy mermada, pasando de los cerca de 2 M. de Euros anuales a tener sólo 250.000 Euros, el centro ha seguido mostrando su interés por ampliar su número de obras de creadores latinoamericanos, incorporando trabajos de los fallecidos Leonilson (Brasil, 1957 - 1993) y Ana Mendieta (Cuba, 1948 - EE.UU., 1985), de Jorge Macchi (Argentina, 1963) o de Carla Zaccagnini (Argentina, 1973), actualmente residente en Brasil, y una de cuyas obras perteneciente a la colección se exhibe de forma permanente en la parte exterior del museo. ARTEINFORMADO