El Museo Reina Sofía presenta el programa Desde el río hasta el mar en solidaridad con Palestina

Madrid, España - El programa Desde el río hasta el mar del Museo Reina Sofía, en colaboración con TEJA. Red de espacios culturales en apoyo a las situaciones de emergencia, inició esta semana como una respuesta solidaria a la situación de emergencia en Gaza. A través de una serie de eventos, conferencias y encuentros que se desdoblarán desde el 8 de mayo hasta el 30 de septiembre, el museo busca generar espacios de reflexión crítica sobre el genocidio palestino, y con ello, apoyar a les artistas y curadores palestines, conectando sus experiencias y luchas con redes de solidaridad internacional.

El programa inició esta semana con la conferencia de Françoise Vergès, politóloga feminista y antirracista, quien analiza la masacre del pueblo palestino en el contexto del colonialismo. Vergès vincula la lucha palestina con otros movimientos de resistencia global y destaca la importancia de Palestina como símbolo de resistencia frente a la dominación colonial y la militarización.

Además, Desde el río hasta el mar incluye encuentros con expertos y activistas, como Yazan Khalili, director del Khalil Sakakini Cultural Center en Ramala, quien el próximo 13 de mayo, abordará en una sesión para 35 personas, la crítica a las modalidades de financiación cultural bajo el colonialismo de asentamiento y la difusión política de imágenes, explorando cuestiones como la vida de las imágenes fuera de la fotografía y la subversión de dispositivos de creación de imágenes.

También se presentan proyectos globales, como Palestina está en cualquier lugar, una mesa redonda y proyección de video a cargo de Amin Husain y Nitasha Dhillon (Decolonize This Place), Marina Garcés y Massimiliano Mollona (Institute of Radical Imagination), que visibilizan la lucha palestina desde diversas partes del mundo.

Entre las actividades se destacan acciones performativas de protesta contra la guerra en Gaza, como parte del Picnic del Barrio, donde se llevará a cabo una acción performativa de condena a la guerra en Gaza y un conversatorio con la filósofa feminista Silvia Federici. Así mismo el programa contempla proyecciones y conversatorios con artistas palestinas como Shuruq Harb y Lara Salous, quienes exploran su experiencia desde una perspectiva feminista y abordan la difusión de la causa palestina a través de su producción artística.

Conoce detalles del programa aquí.

Osikán, un vivero de creación

Osikán: un llamado a la solidaridad para mantener viva la imaginación

Madrid, España - En un comunicado urgente, Osikán, un vivero de creación, investigación y acción social con base en Madrid, hace un llamado urgente a la comunidad para salvar su espacio de creación independiente. Con más de una década de trayectoria, sus raíces en Cuba se entrelazan con su actual ubicación en la capital española, donde teje alianzas con diversas comunidades, incluidas personas Afro, migrantes, trans y racializadas, en una red de colaboración y expresión artística.

A pesar de su invaluable contribución al panorama cultural, Osikán enfrenta una crisis financiera que amenaza su existencia. Con un pequeño fondo agotado y la incertidumbre sobre la llegada de ayudas y subvenciones, el espacio se encuentra al borde del cierre, poniendo en riesgo una programación nacional e internacional de formaciones, talleres y exposiciones planificadas para los próximos meses.

Desde Osikán hacen un llamado a la solidaridad, instando a la comunidad a ayudarles a mantener vivo este espacio de creación, un lugar para la investigación, el artivismo y la conexión con las espiritualidades y ancestralidades. Con la esperanza de convertir la imaginación en realidad, Osikán busca apoyo urgente para continuar su valioso trabajo de transformación social y cultural.

A través de una campaña de GoFundMe, la comunidad es invitada a unirse en este momento crucial para preservar este espacio único, donde la imaginación se convierte en realidad y donde las manos se sumergen en la tierra para cultivar un mundo más creativo y consciente.

Apoya su campaña de GoFundMe.

Fundación "la Caixa", 4ª edición del Apoyo a la Creación - Producción 2024

Convocatoria Abierta: Fundación "la Caixa" ofrece ayudas de producción artística para creadores contemporáneos

Madrid, España - La Fundación "la Caixa" abre la convocatoria de su 4ª edición del Apoyo a la Creación - Producción 2024, ofreciendo ayudas de producción de obras de arte para artistas contemporáneos mayores de 18 años con nacionalidad o residencia española o portuguesa. Esta iniciativa busca brindar apoyo económico y profesional para impulsar la actividad artística y promover la obra de los participantes. Se espera que a mediados de septiembre se anuncie la lista de los 15 ganadores seleccionados.

Dirigida a colectivos y artistas con proyectos inéditos en colaboración con instituciones artísticas, la convocatoria tiene como requisito que los participantes hayan expuesto su obra al menos tres veces. El Apoyo a la Creación - Producción 2024 se destina a la producción de una obra inédita que será difundida posteriormente a través de exposiciones u otros medios, y el apoyo económico incluye honorarios y producción de la obra, a realizarse en un plazo de dos años después de ganar la convocatoria. Además, las obras seleccionadas podrían ser consideradas para su incorporación a la Colección de Arte Contemporáneo Fundación "la Caixa".

Conoce las bases aquí.

Bidoun

Apoyo a la solidaridad con Palestina: Bidoun lanza iniciativa para respaldar a trabajadores culturales afectades


Nueva York, Estados Unidos - Bidoun, una plataforma cultural que abarca artistas, escritores, curadores y editores del Medio Oriente y sus diásporas, ha lanzado una iniciativa en respuesta al creciente número de profesionales del arte y la cultura que han sufrido penalizaciones por expresar solidaridad con la vida palestina. En los últimos meses, principalmente en los sistemas artísticos del Norte Global, se han cancelado exposiciones, ventas de obras de arte, se han retirado honorarios, revocado residencias y se han perdido empleos como parte de una política cultural de silenciamiento que Occidente ejerce.

La plataforma está recopilando información detallada sobre casos específicos de pérdida de trabajo e ingresos relacionados directamente con la solidaridad palestina entre les trabajadores culturales. Bidoun considera que esta información es de importancia histórica innegable, ofreciendo una ventana crucial a la vida cultural contemporánea.

Además, Bidoun tiene previsto otorgar un número limitado de microsubvenciones para respaldar a las personas afectadas por estas circunstancias. Aquellas interesadas en acceder a esta ayuda deben escribir a info@bidoun.org antes del 15 de junio, incluyendo información detallada sobre el incidente en cuestión y su situación actual. Cabe destacar que esta iniciativa cuenta con el respaldo de la Fundación Robert Rauschenberg.

Más información sobre Bidoun en su sitio web.

Bordado de Isla Negra destaca en la Bienal de Arte de Venecia: Una historia de rescate y reflexión en el GAM

Santiago, Chile - El Bordado de Isla Negra, una obra emblemática del Colectivo de Bordadoras, destaca en la Bienal de Arte de Venecia, siendo elegida por el curador Adriano Pedrosa para la exhibición Extranjeros en todas partes. Esta pieza, realizada en 1972 , forma parte del Núcleo Histórico de la muestra y representa un capítulo importante de la historia de Chile. Además, la inclusión de esta obra en la Bienal subraya su valor como patrimonio cultural tanto nacional como internacional.

El mural bordado, con una dimensión de 7,74 metros de ancho por 2,30 metros de alto que retrata las labores del valle central de Chile, es una de las 35 piezas que formaban parte de la colección de arte del gobierno de Salvador Allende y que se perdieron tras el golpe de Estado de 1973. Sin embargo, fue recuperado y restaurado en 2022, siendo reconocido en el documental Escapes de gas por una familia que lo adquirió en los años ochenta en un mercado de antigüedades en Santiago.

Con motivo de su inclusión en la exposición central de la Bienal y el lanzamiento del podcast Relato Nacional sobre su recuperación, el Centro Gabriela Mistral abrió un espacio de diálogo para reflexionar sobre la historia de despojo y rescate de esta pieza patrimonial. El conversatorio contó con la participación de expertos como Miguel Lawner, Bruno Salas y Carolina Morales, moderado por el periodista Pedro Bahamondes.

Artistas argentines exigen pago de premios y devolución de obras en el Salón Nacional de Artes Visuales

Buenos Aires, Argentina - Artistas argentines galardonades en la última edición del Salón Nacional de Artes Visuales hacen un llamado urgente al reclamar el pago de los premios y la devolución de sus obras. El prestigioso certamen, que data desde 1911, atrajo a 3240 participantes en 2023, seleccionando 212 obras, con 46 premiadas. Sin embargo, hasta la fecha, los premios no han sido pagados y algunas obras no han sido devueltas, generando preocupación en la comunidad artística.

El comunicado revela que los expedientes para el pago fueron firmados en octubre de 2023, estableciendo un plazo de 180 días hábiles, el cual venció el 20 de abril de 2024. Además, se destaca la falta de cumplimiento en la devolución de obras enviadas por artistas del interior del país, una práctica habitual para garantizar la equidad en la participación.

Les artistas han intentado establecer contacto con autoridades pertinentes sin éxito, instando a que se cumplan los compromisos adquiridos. Asi mismo, se exige la convocatoria para la próxima edición del salón, señalando la necesidad de una respuesta inmediata para preservar la integridad del certamen y el reconocimiento a la labor de los artistas participantes.