Marisol Salanova analiza la polarización en torno a Lita Cabellut: ¿artista visceral o producto comercial? Su éxito en el mercado contrasta con el escepticismo de las élites, planteando si su estética, emotiva pero repetitiva, logra trascender el efectismo.

Esta es la información localizada «a vista de pájaro» por nuestra redacción, misma que ponemos a su disposición.

En este episodio, exploramos el cruce entre arte, arquitectura y espacio público con José Esparza Chong Cuy.

El mercado del arte en Londres muestra signos de recuperación, con un aumento del 24% en el precio medio de venta y una alta tasa de adquisiciones. Aunque Christie's lidera, Phillips intenta ganar relevancia, mientras Sotheby's enfrenta un retroceso en su participación.

Christie’s presenta una subasta de arte latinoamericano en Nueva York, con obras destacadas de maestros como Leonora Carrington, Fernando Botero y Rufino Tamayo. El evento, con un valor estimado de hasta $20,2 millones de dólares, refuerza el interés global por este mercado en auge.

Mientras Christie’s defiende la subasta como una celebración de la creatividad aumentada, la polémica pone en evidencia las tensiones entre la innovación tecnológica y los derechos de los creadores humanos.

El curador Aldones Nino conversa con el artista Lucas Lugarinho en torno a su práctica, misma que abarca desde la pintura hasta los videojuegos, desdoblando una reflexión sobre la imaginación como un campo de negociación entre memoria, cultura y subjetividad.

Marisol Salanova analiza la polarización en torno a Lita Cabellut: ¿artista visceral o producto comercial? Su éxito en el mercado contrasta con el escepticismo de las élites, planteando si su estética, emotiva pero repetitiva, logra trascender el efectismo.

La crítica y curadora mexicana, Gaby Cepeda, analiza el artículo "La protesta pintada: Cómo la política destruyó al arte contemporáneo" del crítico estadounidense Dean Kissick cuestionando la visión nostálgica e invitando a reflexionar sobre el arte en un mundo neoliberal.

En un mundo donde el silencio del arte contemporáneo frente a las crisis humanitarias parece ensordecedor, las fundadoras de la Red TEJA reflexionan sobre el trabajo de hospitalidad y solidaridad que realizan para insistir en la dimensión ético-política del arte.