DATOS GENERALES
Con obra de
Bartolomé Esteban Murillo
Bosco Sodi
Carlos Betancourt
Descripción de la Organización
El Museo de Arte de Ponce conecta a la comunidad con la riqueza del arte occidental y sus creadores, del siglo XIV hasta el presente. Invita al descubrimiento, estimula la curiosidad y fomenta el diálogo.
Luego de haber recorrido nueve países, 16 museos—entre los que se encuentran el Tate Britain en Londres, el Museo Nacional del Prado en Madrid, el Belvedere en Viena, el Phoenix Art Museum en Arizona y el Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey en México—y ser admirada por más de 2.8 millones de personas, la colección permanente del Museo de Arte de Ponce regresó a su hogar para la reapertura del Museo en noviembre de 2010.
A modo de bienvenida al Regreso Triunfal de la colección, el Museo de Arte de Ponce reabrió con Encuentros: Espacio, Tiempo y Vida, una exhibición diseñada para enfatizar la diversidad del museo. Con una casa mucho más amplia y mejorada para albergar las 4,500 piezas, ahora es posible exhibir el doble de piezas. Las 820 obras de arte que se presentan abarcan un período de 30 siglos y se originaron en Europa, América y África, las tres culturas que han dado forma a Puerto Rico. Esta exhibición tiene la particularidad de que en lugar de presentar la colección de manera tradicional: geográficamente, cronológicamente o por medio artístico, se hace de manera temática, para provocar nuevas relaciones, estimular conversaciones y tender puentes de comprensión.
El museo tiene una colección de más de 3.000 piezas de arte, que cubren los periodos del siglo XIV al siglo XX, e incluye ejemplos de piezas italianas y españolas del Barroco, prerrafaelitas inglesas y latinoamericanas contemporáneas.
Sobresalen artistas españoles como Pedro Machuca, Luis de Morales, El Greco, Zurbarán, José de Ribera, Antonio de Pereda, Claudio Coello (un audaz cuadro de Susana y los viejos), Murillo, Goya (Retrato de Martín Zapater, 1790) y Pablo Serrano. Forman una de las mejores colecciones de pintura española de la América latina.
De los Países Bajos, hay ejemplos de Pieter Aertsen, Abraham Janssens, Rubens, Frans Snyders, Theodoor Rombouts, Van Dyck, David Teniers el Joven, Nicolaes Maes y Cornelis van Haarlem.
La pintura italiana está representada con una tabla de Luca di Tommè (donada por la Kress Foundation en 1962) y ejemplos de artistas barrocos como Sisto Badalocchio, Guido Reni (un San Sebastián casi idéntico al del Museo del Prado), Bernardo Strozzi, Francesco Furini, Luca Giordano (San Lucas pintando a la Virgen, La muerte de Séneca), Sebastiano Ricci, Giovanni Battista Langetti (un espectacular cuadro de El castigo de Ixión) y Pompeo Girolamo Batoni.
El arte francés cuenta con un papel protagonista, gracias a Philippe de Champaigne, Claudio de Lorena, Charles Le Brun, Hubert Robert, Pierre-Paul Prud'hon, Eugène Delacroix, Gustave Courbet, Jean-Léon Gérôme, Gustave Moreau y William Adolphe Bouguereau.
La pintura británica incluye a Thomas Gainsborough y a los principales pintores prerrafaelitas: John Everett Millais, Edward Burne-Jones y Dante Gabriel Rossetti. La obra maestra del museo, y una de las favoritas de Ferre, es Flaming June, pintada por otro autor de esta corriente, algo menos conocido que los antes citados: Lord Frederic Leighton. Ferré la compró por 6.000 dólares en Londres. Esta pintura, y otras de su época, fueron prestadas durante unos meses al Museo del Prado de Madrid (febrero de 2009) aprovechando que el Museo de Arte de Ponce se hallaba en obras de reforma.
Como ejemplo destacado de Alemania, se puede mencionar a Lucas Cranach el Viejo. También hay una obra de Angelika Kauffmann.
El museo ha sido sede de varias exhibiciones de artistas famosos de todo el mundo. En marzo de 2006, exhibió una colección de pinturas de la artista mexicana Frida Kahlo. En marzo de 2012, abrió una exposición de cuadros del Prado de Madrid (en correspondencia con el citado préstamo de 2009), con ejemplos de Tiziano, Van Dyck y Goya, entre otros maestros.
También alberga arte moderno y fue el primer museo en recibir una escultura de Roy Lichtenstein en donación: Pinceladas al vuelo, aportada por la fundación de los herederos del artista.
El museo cobra admisión al público, pero la mayoría de sus ingresos vienen de donaciones de individuos y compañías, mayormente de origen de Puerto Rico. Algunos han donado para la adquisición de piezas para el museo, mientras otros donan para sufragar los gastos ordinarios y de mantenimiento del museo.
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
