Yael Martínez Velázquez

Galerías y otras organizaciones que le representan

Patricia Conde

Descripción del Artista

Yael Martínez es un artista visual nacido en Guerrero, México cuyo trabajo aborda comunidades fracturadas en su país natal. A menudo trabaja simbólicamente para evocar una sensación de vacío, ausencia y dolor que sufren los afectados por el crimen organizado en la región. El artista define su trabajo como un ensayo a través de la imagen sobre la resiliencia de quienes han sido tocados por la violencia en algún momento de sus vidas. De aquellas personas y comunidades que habitan y resisten un territorio - espacio - cuerpo que es y ha sido violentado por la violencia que azota a su país. Le interesa hablar de México y Latinoamérica como un espacio simbólico, una tierra donde la violencia penetra a todos y esta violencia traspasa el espacio físico y espiritual de quienes la habitan. Una tierra que es una analogía de un cuerpo, una casa, una persona, una familia o un país. Su trabajo se ha presentado en exposiciones individuales y colectivas en América, Europa, África y Asia. Asimismo, ha sido publicado por National Geographic, The Wall Street Journal, Bloomberg News, Lens NY Times, Time, Vogue Italy, Vrij Nederland, Aperture. Premios · Es Miembro nominado de la agencia Magnum Photos desde 2020 y miembro del Sistema Nacional de Creadores en Arte México. Ganó el premio regional del World Press Photo en la Región del Norte y Centroamérica en la categoría de Formato Abierto en 2022. Recibió el premio Eugene Smith Award en 2019 y es becario del Programa de Fotografía y Justicia Social de The Magnum Foundation. En 2019 ganó el segundo Premio del World Press Photo en la categoría de Proyectos a Largo Plazo. ___ Yael Martínez is a visual artist born in Guerrero, Mexico whose work addresses fractured communities in his native country. He often works symbolically to evoke a sense of emptiness, absence, and pain suffered by those affected by organized crime in the region. The artist defines his work as an essay through the image, on the resilience of those who have been touched by violence at some point in their lives; of those people and communities that inhabit and resist a territory - space - body that is and has been traversed by the violence that plagues their country. He is interested in discussing Mexico and Latin America as a symbolic space, a land where violence penetrates everyone, and how this violence transcends the physical and spiritual space of those who inhabit it. A land that is an analogy of a body, a house, a person, a family, or a country. His work has been featured in solo and group exhibitions in the Americas, Europe, Africa, and Asia. It has also been published by National Geographic, The Wall Street Journal, Bloomberg News, Lens NY Times, Time, Vogue Italy, Vrij Nederland, and Aperture. Awards · He is a Magnum Nominee member since 2020 and a member of the National System of Creators in Art of Mexico. He won the World Press Photo Regional Award of the North and Central America Region in the Open Format category in 2022. He is a recipient of the Eugene Smith Award in 2019 and is a Fellow of The Magnum Foundation Photography and Social Justice Program. In 2019, he won the second World Press Photo Prize in the Long Term Projects category.

Exposiciones en las que ha participado como artista

Gu'wá i'di / Casa sangre

Individual

Flor de fuego. Rí’yuu àgú

Individual

Africamericanos

Colectiva

4 exposiciones individuales

5 exposiciones colectivas