Victor Florido

Galerías y otras organizaciones que le representan

Pasto Galería

Reiners Contemporary Art

Profesionales con obra

Gabriel Gilligan

Descripción del Artista

Víctor Florido (nacido en 1976, Buenos Aires) es un artista argentino con una sólida trayectoria cuya obra se sitúa en la intersección entre la pintura figurativa y no narrativa. Su estilo característico se define por líneas rectas y una paleta restringida de grises, marrones, azules profundos y ocasionales toques de rosa. Con una técnica refinada y un toque de clasicismo, Florido crea interiores enigmáticos: habitaciones, salones, bibliotecas y paredes adornadas con pinturas superpuestas. Su arte se adentra en los planos de la representación personal y la memoria, explorando el intrincado proceso de recuerdo y creación de memorias. Las escenas de Florido se desarrollan en interiores únicos y no domésticos. Nos encontramos en espacios con paredes altas, muebles bajos y un desorden generalizado que confiere una atmósfera de abandono e inhabitable. Su enfoque artístico emplea nuevas líneas, planos superpuestos y un juego de perspectiva intrincado para representar estos espacios desprovistos de un significado claro, haciéndolos aún más enigmáticos e irracionales. La obra de Florido refleja una escasez inherente en la materialidad de la pintura misma, complementada por un uso austero del color. Su arte activa la relación entre el discurso de la memoria y la pérdida, centrándose en estados mentales internos que funcionan como habitaciones desordenadas. Los títulos de sus obras a menudo hacen referencia a la representación dentro de la representación, a una imagen que adquiere la presencia de una ilusión desde un fondo secundario. La familia es un tema central en la obra de Florido: sus padres, su hermano, su infancia. Los rostros están distorsionados y ocultos, convirtiendo la pintura en un ejercicio introspectivo. Florido utiliza la representación del desorden —papeles dispersos, recortes acumulados, pinturas mal almacenadas y ropa desordenada— para lograr un equilibrio formal. Obliga al espectador a centrarse en lo que no está representado, en lo que ha sido ocultado y que puede o no volver a aparecer ante nuestros ojos, pero que ya ha sido manifestado. Es lo "siniestro", lo inquietante. En algunas de sus habitaciones, observamos el cuerpo, y en otras, intentamos verlo aunque ya ha sido retirado. Freud define lo "umheimlich" como todo aquello que debería permanecer oculto pero que ha sido revelado. Así, las pinturas de Florido representan lo "íntimo-hogareño" que ha sido reprimido y ha regresado de la represión. Victor Florido ha recibido numerosos premios, incluida la beca "Creación" del Fondo Nacional de las Artes en 2018 y la residencia artística FAAP en São Paulo en 2016. Desde 2014, su obra forma parte de la colección del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, en 2016 del Museu de Arte Brasileira-MAB (São Paulo, BR), y en 2017 del FRAC Aquitaine (Aquitania, FR). Entre las publicaciones sobre su trabajo se incluyen la revista Lápiz (nº 195, "Víctor Florido" por Laura Batkis), Artforum (XLIX nº 4, "Lo mejor de 2010" por Victoria Noorthoorn) y el libro "Víctor Florido, pinturas 1999-2015", con texto de Roberto Amigo, editado por KBB. Actualmente, Víctor Florido vive y trabaja en Buenos Aires.

Exposiciones en las que ha participado como artista

La Suite

Colectiva

Tres Ambientes

Individual

X Premio Nacional de Pintura Banco Central 2017

Colectiva

6 exposiciones

Exposiciones comisariadas

Las horas. Pinturas de lo íntimo, lo cotidiano y lo onírico

Colectiva