Galerías y otras organizaciones que le representan
Organizaciones con obra
Descripción del Artista
Sofía Eckholt Caffese (Santiago, 1997) artista visual, reside y estudió diseño en Santiago de Chile.
Cursó sus estudios en el Colegio Everest, en donde descubrió sus habilidades y pasión por el arte, buscando la manera de plasmarlo a través de sus trabajos y que ha ido consolidando a través de los conocimientos de diseño adquiridos en la Universidad del Desarrollo.
Su obra artística es subjetiva y espontánea, logrando mediante impulsos improvisados la expresividad en los elementos visuales, obteniendo como resultado una composición asistemática con equilibrio visual y a través del uso del color, logra crear un movimiento constante.
"MI TRABAJO SE CENTRA EN LA EXPERIMENTACIÓN LIBRE DEL COLOR Y ENCONTRAR EN ÉSTOS LO QUE HACE ÚNICA CADA PIEZA"
A través de trazos irregulares y espontáneos conformo un mundo fluido y orgánico que escapa a veces de mi entera voluntad. Ver como una suerte de azar forma parte de la obra le otorga cierto encanto a mi parecer, ya que es lo que hace a cada obra única e irrepetible.
Mi trabajo ha ido cambiando con el tiempo. Para mi, avanzar es cambiar, evolucionar y perfeccionar. Por eso, los mensajes que podría interpretar el espectador vienen luego de una reflexión más pausada, y esos mismos mensajes varían dependiendo de la técnica utilizada. Me gusta escuchar lo que evoca mi arte en el espectador y como éste lo interpreta, ya que muchas veces es totalmente diferente a lo que quise plasmar, pero igual de interesante. Como en otros casos que el espectador verbaliza literalmente lo que estaba pasando por mi cabeza en el minuto que la obra fue creada y se genera una conversación muy interesante.
Continuamente intervengo, mediante el chorreo o el trazo amplio y pinceladas dirigidas, configuro formas geométricas que se alojan entre curvas y espacios de color, siempre controlando el curso expansivo de la mancha y su interacción tonal. Intervenir y dejar ir es la constante tensión presente en mi obra, expresada en el símbolo del artista que gesta y se desprende, pero nunca del todo.
La apropiación equilibrada del espacio y el ritmo visual que están presentes, dan cuenta que esta tensión se desarrolla en plena armonía. Como un universo perfecto e indisoluble pero en constante cambio. A través de mi obra manifiesto una gestualidad que se mueve entre contrastes: la determinación y la sutileza, la transparencia y la densidad, lo estático y lo cinético, el control y el azar.
Finalmente, mi formación como diseñadora me ha permitido la adquirir el conocimiento de nuevas herramientas que, sin ser mi primera intención, se ven claramente presentes en mis obras; el trabajo del color, los diversos aspectos de la semiótica, el equilibrio en la composición, la diagramación, el saber como utilizar el espacio en el lienzo, entre otros aspectos. La suma de todos estos aspectos son los que potencian mi creatividad, dan pie a la experimentación y logran la total expresividad.
Con menos de cinco años pintando, cuenta con obras abstractas en tela/ acrílico en Santiago, Buenos Aires, Paris y Milán y fue seleccionada en el concurso Arte Joven de la Universidad de Valparaíso 2017, participó en el Encuentro Creativo Diseño Oficios y Arte (DOA) 2018, seleccionada para Flamantes Libro de Jóvenes Artistas 2019 - España, participa en el 2019 en las ferias de ArtStgo 2019 y Feria de Arte en Luxemburgo, y en el 2021 en AristExpirience ADF – ARTIST DIGITAL FAIR, ART 3f Mónaco y Exposición Colectiva artistas internacionales ART SPACE GERDI GUTPERLE VIERNHEIM, ALEMANIA.
Exposición. 31 oct de 2024 - 09 feb de 2025 / Artium - Centro Museo Vasco de Arte Contemporáneo / Vitoria-Gasteiz, Álava, España