Descripción del Artista
Sara Coleman es artista, diseñadora e investigadora de formación híbrida. Graduada en Bellas Artes y Máster en Arte Contemporáneo por la Universidade de Vigo -con estancias en la Academia de Bellas Artes de Viena y en la Cité Internationale Universitaire de Paris-, es Máster en Gestión de Moda, Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño, y Técnico Patronista-Escalador por la LCI. Con cursos de postgrado en Experto Universitario en Formación, Cultura y Gestión de Moda [UNED] e Ilustración Experimental en Central Saint Martins.
Su andadura profesional comienza como diseñadora de moda y patronista para diversas empresas del sector textil. Posteriormente, en el año 2007, funda su propia marca de moda: SARA COLEMAN_Organic Design, presentando sus colecciones en la pasarela Mercedes Benz Fashion Week Madrid a lo largo de 10 ediciones. A partir del año 2012, y debido a un interés en desarrollar un trabajo más personal, comienza a trabajar dentro del circuito del Arte, exponiendo de manera habitual y participando en muestras tanto individuales como colectivas. Ha expuesto en el Museu del Disseny de Barcelona, en el MNAD [Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid], en CentroCentro_Cibeles de Madrid, Fundación RAC, Fundación Eugenio Granell o en el Centre d´Art Tecla Sala de Barcelona, entre muchas otras.
Ha sido profesora en ESDEMGA [Universidad de Vigo], en LCI_Escuela Superior de Diseño de Moda y en la EASD Gran Canarias. Ha impartido seminarios y talleres en diversas escuelas e instituciones como EUDI [Escuela Universitaria de Diseño Industrial], Fundación Mapfre, Fundesarte, EOI_Mediterráneo [Escuela de Organización Industrial], CENTRAD o en la CDC [Cidade da Cultura de Galicia], entre otras.
STATEMENT:
La obra de Sara Coleman ahonda en las interconexiones que se dan entre cuerpo y espacio a través del tejido como interfaz.
Su investigación artística tiene como objetivo repensar el lugar que ocupa la materialidad en la contemporaneidad a través de los textiles, en torno a cómo surge todo un sistema en función de nuestra corporalidad, que es tan individual como social, tan temporal como espacial; un sistema lleno de interrelaciones que abarca desde lo antropológico y lo psicológico hasta lo biológico y morfológico.
Su práctica artística se desarrolla a través de la escultura, la instalación y procedimientos performáticos, mediante una metodología morfogenética, destacando el uso de materiales textiles y blandos.
Arte en Datos, 15 oct de 2018
15 artistas iberoamericanos cruzando diseño y arte contemporáneo
Por Gustavo Pérez Diez
Algunos han dado un salto al diseño y otros del diseño a la investigación y experimentación en el ámbito artístico.
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España