Inicio » Archivo Guía de arte

Marcos Coronel

Artista, Investigador/Docente, Comisario
Nació en 1987 en Barquisimeto, Lara, Venezuela
Seguir

       


Residencia

ACTIVIDAD VIGENTE
Forma parte del colectivo en: PICO Colectivo
Etiquetas
Arte urbano  Diseño 

Descripción del Artista

Marcos Coronel (1987) es estratega de políticas urbanas. Arquitecto titulado por la Universidad Central de Venezuela. Forma parte de un movimiento de activistas surgido en los últimos años, dentro de un contexto en el que múltiples organizaciones sociales intentan alcanzar empoderamiento y autogestión. Su trabajo al frente de operaciones de transformación física en entornos al margen de la ciudad convencional, lo ha llevado a crear entidades capaces de soportar espacios de intercambio, sistemas abiertos y libres, estructuras que integran naturaleza, energías y economías culturales en atmosferas de comunidad. Es cofundador de PICO Colectivo. Profesor. Faber. Conferencista. Durante 2010, siendo aún estudiante en la Unidad de Docente Extramuros, de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la UCV en Barquisimeto, asiste a distintas reuniones en la residencia del Maestro y Premio Nacional de Arquitectura Fruto Vivas, quien a partir de este momento sería su mentor y principal influencia de su formación disciplinar. En 2011, crea PICO Colectivo (Proyecto de Interés Comunitario)_estructura de acción política en el territorio, centrada en intervenciones de regeneración física dentro de las comunidades. Poco después, construye su primer proyecto, una recalificación del modelo de vivienda unifamiliar de interés social, a partir de la reformulación de materiales, técnicas y protocolos empleados en tipologías estandarizadas. En 2012 realiza un viaje de investigación aplicada por América Latina, donde establece contacto con diferentes colectivos y activistas urbanos en toda la región, experimentando sus primeros ejercicios de construcción táctica a través de procesos participativos. A partir de su regreso en 2013, desarrolla múltiples unidades sociales y espacios públicos desafiantes en asentamientos populares, barrios y contextos al margen del desarrollo convencional. En este período ha guiado, diseñado y construido más de 30 proyectos con la participación de múltiples organizaciones sociales e instituciones. Como profesor y ponente, ha impartido clases en la Ecole Nationale d'Architecture Paris Val de Seine, 2020; Escuela de Arquitectura de la Universidad de Talca, 2018; Facultad de Arquitectura y Planificación de la Universidad Nacional de Rosario, 2017; Universidad Veritas, 2019; Universidad FAU de Chile, 2019; en Manchester School of Architecture, 2018; y en el Tecnológico de Monterrey, 2016. Sus artículos han sido ampliamente publicados en libros y revistas científicas. Los proyectos del colectivo han sido expuestos como parte de la Muestra del Pabellón de Venezuela -Urban Forces– en la 15th Bienal Internacional de Arquitectura de Venecia 2016, Reporting From The Front; en la Serie Uneven Growth: Tactical Urbanisms for Expanding Megacities de MoMa; Galería Monoambiente & Canadian Centre for Architecture, Arc en Rêve Architecture Center; Bienales de Estambul, Venecia, Chicago, Barcelona, Milán y en Bienales Iberoamericanas de Arquitectura. Ha sido Artista Residente de la XX Bienal de Arte de La Habana 2015; Artista investigador del Instituto Do It Yourself, Madrid 2017. Residente del XVI Taller Social Latinoamericano , Costa Rica 2019, y del X Encuentro Internacional de Arquitecturas Colectivas Islas Canarias, España 2017. Investigador y conferencista del Seminario La Ciudad Imaginada del Museo Patio Herreriano de Valladolid, España 2018; del Festival Hagamos Ciudad Xela, Guatemala, 2015; en el Instituto Latinoamericano de Planificación, México 2016; IAC Iberoamerica, Arquitectura y Ciudad, Maracaibo 2016. En 2016 estuvo a cargo del proyecto curatorial del Pabellón de Venezuela -Urban Forces– en 15ª Bienal de Arquitectura de Venecia junto a los arquitectos Miguel Braceli, Alejandro Haiek, Gabriel Visconti, Maximillian Nowotka, Rolando Carmona y José Naza Rodríguez. Honores y reconocimientos por su obra individual y colectiva incluyen el Premio de Diseño Curry Stone Design Prize (USA), remarcado entre las 100 prácticas de diseño social más relevantes del mundo durante 2017. Premio a la Producción Social del Hábitat Architecture Sans Frontieres International Awards 2015; Premio de Hábitat Social y Desarrollo en el Concurso de Confrontación Mundial de la Bienal Panamericana de Arquitectura de Quito 2017 con el proyecto Sistema de Equipamientos Comunitarios, una rehabilitación integral de un barrio desbordado dentro del Parque Nacional Waraira Repano de Caracas. Premio CAF de Desarrollo Urbano e Inclusión Social en América Latina 2018. En 2018 recibe el premio Young Architect In Latin America en la Bienal de Arquitectura de Venecia . El mismo año fue nominado al premio Oscar Niemeyer a la Arquitectura Latinoamericana. Recientemente ha sido seleccionado al Premio Royal Academy Dorfman, Londres 2020.


Entrada actualizada el el 21 jul de 2020

¿Te gustaría añadir o modificar algo de este perfil?
Infórmanos si has visto algún error en este contenido o eres este artista y quieres actualizarla. O si lo prefieres, también puedes ponerte en contacto con su autor.
ARTEINFORMADO te agradece tu aportación a la comunidad del arte.
Recomendaciones ARTEINFORMADO

Premio. 09 oct de 2024 - 06 nov de 2024 / Madrid, España

Santander Emplea Cultura - 11 edición

Ver premios propuestos en España

Exposición. 31 oct de 2024 - 09 feb de 2025 / Artium - Centro Museo Vasco de Arte Contemporáneo / Vitoria-Gasteiz, Álava, España

Joxerra Melguizo. Rrefugios-diarios (lerro galduak)

Ver exposiciones propuestas en España

Formación. 16 nov de 2024 - 17 nov de 2024 / Bizkaia Aretoa / Bilbao, Vizcaya, España

La mirada feminista. Perspectivas feministas en las producciones artísticas y las teorías del arte

Ver cursos propuestos en España