Organizaciones con obra
Descripción del Artista
Artista plástico y docente. ha trabajado como diseñador gráfico, gestor y curador independiente. Inicia sus estudios de arte con el maestro Ernesto Aroztegui en 1970. Asiste a cursos y talleres entre los que se destacan: la artista Nelbia Romero y el profesor polaco Antoni Starczewsky. Ha expuesto regularmente sus obras individual y colectivamente desde los años 80 en Uruguay y en el exterior. Invitado y/o seleccionado a participar en exposiciones y bienales internacionales de arte: Trienal de Strasburg, Estrasburgo, Francia. Bienal de Hungría, Savaria Muzeum, Szombately, Hungría. Trienal de Lodz, Lodz, Polonia. 1ª y 5ª y 10 ·ª Bienal del Mercosur, Porto Alegre, Brasil. V y VI Bienal de La Habana, La Habana, Cuba y Aachen Alemania. Havanna-Sâo Paulo Jünge Kunst aus Lateinamerika, Berlín, Alemania. 62º Salón Paranaense, Curitiba, Brasil; X Bienal de Cuenca, Cuenca, Ecuador. FIVA 2011 Festival Internacional de Video Arte, Buenos Aires, Argentina. Deus é sua obra no sul da América. Museu dos Direitos Humanos do Mercosul, Porto Alegre, Brasil. Expone en forma individual entre otros lugares en la Galería Pancho Fierro de Lima, Galería Lezlan Keplost, Fundación Unión, Kavlin Centro Cultural y en el Museo Municipal de Bellas Artes Juan Manuel Blanes de Montevideo. Atelier Jabutipê Porto Alegre, Brasil.
Manifiesto, de Jorge Francisco Soto, propone una reflexión irónica al respecto de la posibilidad de ampliar la visión a nuevas formas artísticas. Está protagonizada por una mujer muy expresiva que se dirige a la cámara hablando en lenguaje de señas para sordomudos. Al final se revela que lo que “comunica” es el Manifiesto MADI (1946) de Carmelo Arden Quin, que presentaba en sociedad a una vanguardia pionera en Latinoamérica. El video nos deja fuera de toda comprensión como espectadores; algo se explica al final pero el contenido sólo lo entenderán los iniciados en el lenguaje de señas. De esa manera, Jorge Soto denuncia metafóricamente la manera como la sociedad de la época hizo oídos sordos a este movimiento, pero también insiste en que ha sido incomprendido inclusive hasta el día de hoy, especialmente cuando se comprueba que estas manifestaciones no se han preservado en colecciones públicas de Latinoamérica, especialmente del Uruguay, y sus obras son vendidas a museos y colecciones extranjeras.
Genealogías y anti genealogías, Graciela Taquini
Esta exposición reúne por primera vez un conjunto de cinco instalaciones del artista uruguayo Jorge Francisco Soto, producidas en los últimos trece años a partir de concursos abiertos e invitaciones para participar en bienales y salones nacionales y regionales. Forman una antología de obras que, reunidas, destacan la persistencia de temas relacionados a la historia del arte uruguayo y a la investigación acerca de sus procesos de construcción. Las instalaciones asumen la estructura de sistemas activadores de la percepción, en los que se requisita la intervención del espectador para completar el “circuito” del “sistema” y por lo tanto, terminar de darle forma a la obra. Esta interacción-requisito de las obras pone en acción la mirada crítica, activando el cuestionamiento del espectador. ¿Qué factores políticos, administrativos, culturales, subjetivos determinan la construcción de un imaginario cultural local? ¿Cómo estos factores conducen simultáneamente hacia la inclusión y exclusión de elementos formativos de nuestra historia? ¿Cómo recuperar vínculos perdidos desde la propia creación artística? Aludiendo a la estética de un sistema, en esta muestra Soto investiga las posibilidades de hacer crítica institucional, motivada tanto por la denuncia como por el impulso hacia la reconstrucción de los vínculos perdidos.
In/ Editas, Verónica Cordeiro
Exposiciones seleccionadas
2015 10a Bienal del Mercosur
2014 Deus e sua obra no Sul da América, Museu dos Direitos Humanos, Porto Alegre
2013 A Geodésia Museológica, Museo de Arte Contemporáneo, Curitiba
2011 1a Bienal del Sur en Panamá
2009 X Bienal de Cuenca
1994 5a Bienal de La Habana
Distinciones seleccionadas
2011 Gran Premio El Azahar, IX Bienal de Salto
2007 62º Salón de Paranaense, Museo de Arte Contemporáneo Curitiba
1992 1er Premio, Premio Paul Cézanne, Embajada de Francia, Montevideo
1990 1er Premio, Nuevas Propuestas Escultóricas, Embajada Suiza, Montevideo
Exposición. 31 oct de 2024 - 09 feb de 2025 / Artium - Centro Museo Vasco de Arte Contemporáneo / Vitoria-Gasteiz, Álava, España
Formación. 16 nov de 2024 - 17 nov de 2024 / Bizkaia Aretoa / Bilbao, Vizcaya, España
La mirada feminista. Perspectivas feministas en las producciones artísticas y las teorías del arte