Descripción del Artista
Al fotógrafo César Lacalle le ha fascinado desde niño la magia que la cámara le proporcionaba al permitirle capturar una imagen y detener el tiempo. Con el paso de los años, esa pasión se ha afianzado hasta convertirse para él en su medio esencial de expresión. A través del objetivo observa su entorno plasmando en las fotografías sus inquietudes personales, su visión del mundo.
Cada proyecto que aborda César es distinto pero, a su vez, posee un hilo temático conductor: la pérdida de identidad en las ciudades. Estamos, por ello, ante un trabajo coherente y meditado a nivel temático. Las imágenes que nos proporciona no son inocuas, sino que abren al espectador una ventana a la reflexión.
Pero su fotografía no sólo es contenido, su calidad proviene del equilibrio que logra junto a la forma. Su estética se torna esencial a la hora de trasmitir el mensaje.
"Ecos" es un trabajo de registro en clara alusión a objetos en desuso, aldabas enfrentadas actuales ratones de ordenador, como ha cambiado la forma de comunicarnos y relacionarnos.
En los últimos trabajos se observa una nueva forma de crear imágenes, sin perder su objetivo fundamental. "No Name City" muestra unas imágenes de espacios urbanos non-places de cualquier gran ciudad para mostrar lo común en todas ellas y por las que personajes espontáneos transitan en búsqueda de esa identidad perdida o sentido a la estandarización a la que voluntariamente parece que nos sometemos.
"101 Faces in Manhattan" ofrece en 101 imágenes diversos aspectos y personalidades de personas que viven y/o trabajan en esta ciudad, donde la diversidad de razas, genero, orígenes, religión o pensamiento han hecho de esta ciudad quizá la más global y cosmopolita del mundo y por tanto muestra de esa unidad. Este proyecto 101 se ha realizado también en Shanghai, Londres, Paris y Madrid.
On Solid Ground nos acerca a la necesidad de encontrar nuestra tierra firma dentro del mar de la gran ciudad, un proyecto que se acerca más al detalle, el momento o la sensación.
Hóu Yuán es un proyecto, comenzado en Shanghai y muestra esas zonas oscuras, esos patios traseros (significado de Hóu Yuán) inquietantes y que todas las ciudades comparte. Un trabajo con aire cinematográfico, realizado en caja de luz para mostrar en instalación oscura.
Entre 2015 y 2016 realiza su proyecto "Banlieue" un trabajo que con un recorrido de nueve fotografías de forma narrativa nos muestra como se ha llegado a las violentas revueltas de la banlieue parisina, como desde la utopía de las grandes ciudades pasamos a los espacios cuadrados y vigilados.
"Even the shadows" está realizado y pensado para formato libro de fotografía, un trabajo de auto-edición y que ya está disponible y a la venta, vía web o en librería La Central del Reina y Raval de Barcelona o en Swinton Gallery.
Sus trabajos se han mostrado en exposiciones en Círculo de Bellas Artes de Madrid, PhotoEspaña2012, Centro de las Artes de Alcorcón, Sala Retiro de Madrid, Sala Maruja Mallo de Las Rozas o el Museo Barjola de Gijón y en las galerías Art4Plus y Theredoom de Madrid. Asistencia a ferias JäälPhoto, Room Art Fair, Estampa o ArtMadrid. Sus obras han sido publicadas en revistas digitales Abre el Ojo de diseño y arte, Ante vuestros ojos, Arte y fotografía, revista de Artes visuales Ñaque, 21 Le Mag, L´oeil de la Photographie, 3K Art , Arte un clik o AD Design entre otras. Ha realizado performance fotográfica "Maneras de mirar el Arte" en Feria de Arte Estampa 2011.
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
