Descripción del Artista
O primeiro contato de Ana Mähler com a Arquitetura foi aos sete anos, acompanhando a construção de sua casa no interior do RS. Descoberta sua vocação, já começa a “projetar” residências, sonhos e aspirações. Foi na UniRitter que encontrou sua casa, que transformou seu universo por meio da Escola Modernista. Formada em 2007, abriu seu escritório e focou em Arquitetura de Interiores, Residencial, Comercial e Náutica. Interessada em se aprofundar em Arquitetura de Interiores, em 2009 concluiu a Pós-Graduação na mesma escola.
Um grande diferencial são os projetos voltados para barcos e estaleiros, demonstrando um lado versátil, que lhe permitem ver um barco como a extensão de um lar. Estes trabalhos têm bastante repercussão pelo aprimoramento que as modificações sugeridas trouxeram em termos de funcionalidade.
Modernista no conceito, mas não no estilo – suas propostas se adecuam com precisão ao gosto e história de cada cliente. Pelo seu olhar, busca traduzir em realidade o desejo de seus clientes, levando em consideração sentimentos e sensações, para criar ambientes que farão parte de suas vidas e que propiciem o bem estar. A arquiteta acredita que uma casa é uma ótima forma de contar histórias e instiga seus clientes para projetar e criar composições personalizados e na frente das tendências do ramo.
Paralelamente à descoberta de sua profissão, entrou em contato com a pintura. No atelier de Vera Wildner se encontrou como artista neoconcretista, e iniciou um trabalho com repertório plástico que reflete sobre a geometria, cores, estruturas e ao espaço da tela, do qual tenta sair, explorando o entorno. Nas palavras de Ana Zavadil, é evidente a herança de sua escolha na firmeza das linhas retas, das cores que não se deixam corromper, em que tudo é milimetricamente projetado, traçado e colorido. O espaço constrói outros espaços através da linha que impõe limites à cor criando dégradé ou combinações cromáticas. A cor muda de acordo com a luz revestindo-se de nuances dependendo do modo como se olha o trabalho. A tridimensionalidade dos espaços é alcançada por meio das cores e das sombras na relação entre os planos, quando elas adquirem espessura e/ou densidade. Os cinzas rompidos por nuances de cinzas, ou por uma cor forte ou mesmo pelo colorido da escada, elemento recorrente, criam modulações como se fossem uma costura unindo o imaginário e o simbólico.
O ano de 2014 foi um marco na sua jovem carreira, com a realização de dez exposições. Sua primeira exposição individual contou com uma série de quinze trabalhos inspirados no prédio da Fundação Iberê Camargo, situado em Porto Alegre. A obra intitulada Escada 15 ganhou o Prêmio Aquisição em edital realizado pela Prefeitura e integra permanentemente o acervo da Câmara Municipal da capital gaúcha. Possui também uma obra no acervo do MARGS, e já realizou exposições no Rio de Janeiro, Florianópolis e Montevidéu.
Ana Mähler oscila entre os dois mundos convergentes com precisão e sensibilidade.
Exposición. 13 dic de 2024 - 04 may de 2025 / CAAC - Centro Andaluz de Arte Contemporáneo / Sevilla, España
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España