Alix Galdin

Descripción del Artista

Autodidacta, soy una artista fotógrafa y cineasta franco-canadiense con sede en Saguenay, Quebec. Practico la fotografía analógica desde la infancia, pero fue en 2016 cuando comencé a explorar su potencial creativo, primero con Polaroid y luego con película. En 2019, amplié mis horizontes al incorporar la imagen en movimiento en mis creaciones, siempre utilizando película analógica. Utilizo varios formatos como 35mm, 16mm, Super8, película 120 o película 110. En 2021, decidí dedicarme profesionalmente a mi práctica artística. Ese año, Vidéographe me brindó apoyo para la realización del poema visual "Opaline" mediante un mentorado de un año con el cineasta Guillaume Vallée. Este mentorado me permitió explorar técnicas de pintura en película, así como el uso de la impresora óptica. En 2022, la Table de concertation interrégionale en cinéma me otorgó ayuda para la creación del documental "Maison de paille", que actualmente está en proceso de realización gracias al apoyo del Conseil des Arts du Canada. Con este respaldo, no solo puedo seguir formándome en el uso de la impresora óptica, sino también en procesos ecológicos. Materialidad El punto de partida de mis proyectos artísticos radica en la exploración de la materialidad de la imagen. Rara vez dejo una fotografía en su estado original, prefiriendo conservar deliberadamente huellas físicas de intervenciones, con el fin de recordar al espectador que el arte es el resultado de un trabajo tangible. Esta aproximación se extiende también a mi trabajo cinematográfico, donde diversifico las alteraciones a lo largo de todo el proceso, ya sea durante el revelado, la impresión o la digitalización. Empleo técnicas artesanales como el collage, la pintura o el mordentado para enriquecer mi enfoque creativo. Resonancia Mi enfoque artístico está guiado por valores naturalistas y una búsqueda constante de minimizar la huella ambiental de mi trabajo. Utilizo películas caducadas, reciclo fotografías y películas, y exploro métodos de revelado respetuosos con el medio ambiente. Esta aproximación se inserta en una búsqueda más amplia de resonancia, tal como la define el sociólogo y filósofo Hartmut Rosa. Rosa destaca la omnipresente aceleración del mundo, llevando a una relación alienante con éste, donde el mundo se vuelve insensible, incluso hostil hacia el sujeto. Frente a este hecho, aspiro a desarrollar una relación resonante con el mundo, cálida y vibrante, explorando los ejes de la relación con el otro, consigo mismo y con su propio cuerpo, con la materialidad y con el entorno. Poesía Mi objetivo principal es crear imágenes que celebren la poesía de la fotografía. Inspirándome en la historia de la fotografía tradicional y el arte experimental, busco despertar el interés del espectador ofreciendo una plasticidad afirmada que estimula la mirada y activa la imaginación. En el corazón de mi trabajo, la realidad se entrelaza con relatos ficticios, especialmente el de mi propia historia. El uso de la ficción y la poesía desempeña un papel central en mi trabajo, ofreciendo una nueva perspectiva sobre lo real. Al desviar el medio fotográfico de sus usos convencionales, cuestiono la realidad observable y la subjetividad de nuestra mirada. Ya sea a través de imágenes fijas o en movimiento, mi práctica artística explora los vínculos entre la naturaleza, el paisaje y la humanidad.

Exposiciones en las que ha participado como artista

Proyector Best Off 2023 en el Espacio Tangente

Colectiva

Best off Proyector 2023 en Rizoma

Colectiva

Proyector2023. Festival Imagen en Movimiento. 16ª edición

Colectiva