Descripción de la Exposición
Visto desde nuestra perspectiva, en el panorama actual se hace cada vez más perceptible la diferencia entre el artista involucrado intelectualmente y el que participa casi solamente del acto social. Sin entrar en discusión de si ésto último es malo o no, ni nos corresponde, nos complace lo primero, lo que nos alimenta de verdad. El resultado final no es el mismo. No sólo nos nutrimos del ingenio y la ocurrencia necesarios, sino también del propio proceso creativo, sólido, que involucra pensamientos y creencias que se van pegando a nuestra memoria como fragmentos de hierro a un imán.
Se hace necesaria una reflexión acerca del papel del hecho cultural y su entorno sobre la obra de arte y la influenca del aprendizaje individual (o colectivo), de la convivencia, de la simbiosis entre la obra y la lectura que conlleva a su conclusión…
El desarrollo posterior de un proyecto llevado a cabo por Javier Pividal nos hizo meditar acerca de si existía un camino paralelo o una continuación de éste, un crecimiento óseo y carnívoro. Ecrire en blanc ahora se transforma, crece, como el espíritu atormentado de cualquiera de los tres universos que dan título a la exposición y que, a partir de hoy nos acompañan: aquellos que repoblaron tardes de lectura o, más bien, de invasión de nuestras inquietudes más personales… ahora son objeto de meditación sobre un vida a límite y un final trágico.
Yukio Mishima, Pier Paolo Pasolini y Jean Genet, antihéroes o titanes, sus cuerpos escritos con cortes afilados los reafirman y son el eje argumental de esta muestra que tenemos la alegría de compartir con vosotros para intentar contribuir con algo de calidad al panorama cultural de esta ciudad.
Pividal propone una detallada lectura, no por ello carente de placer, ni mucho menos, del desarrolllo de una tipografía como troquel que deja ver lo corporal y espiritual de la imagen, a través del vacío y de las sombras que proyecta el hueco del corte sobre el papel trasero. Su visión conceptual del blanco sobre negro pasa a ser el motivo desencadenante del acercamiento entre el cuerpo, la imagen y la palabra.
Ogami Press, por su parte, ha sido parte fundamental de un proceso productivo de gran calidad y del resultado final del que nos sentimos todos satisfechos. La exposición se articula a partir de unas piezas de nueva producción –serigrafías sobre madera– y de una serie de fotolitografías intervenidas, en íntimo diálogo con nuestro espacio.
espacioBRUT os convoca una vez más a celebrar que el arte sigue vivo también en recónditas esquinas.
Braulio Rodríguez. EspacioBRUT
Premio. 09 sep de 2024 - 13 oct de 2024 / Madrid, España
Exposición. 25 sep de 2024 - 10 mar de 2025 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
Formación. 15 oct de 2024 - 30 jun de 2024 / Museo Nacional Thyssen-Bornemisza / Madrid, España