Nota de prensa
Descripción de la Exposición
En un giro emocional del eslogan we shall overcome (Venceremos),We Shall Come Over (Vamos a Ir) indica un error de proporciones contemporáneas. Aplicable a una multitud de casos pertinentes, que van desde lo profundo hasta lo realmente jocoso.WSCO adopta la imagen ultramoderna de la hipocresía, con la certeza de que junto a esta compañera se emprenderá un nuevo viaje sin paradas ni destinos.
Las obras de arte no son unas vacaciones, ya no hay intervalos renovadores de la alteridad entre las sólidas secciones de la vida real. Las obras de arte no son más invulnerables a las mareas unidireccionales de la progresión humana que los humanos mismos y como tales acaban por convertirse en peldaños para pasar a la siguiente parada en esta ruta hacia ninguna parte.
Muchos de vosotros no vendréis al CCA Andratx, simplemente existirá en vuestras mentes como una recopilación inexacta de datos personales, de la misma manera que lo hace para los artistas en residencia antes de llegar. Sin embargo tómanos la palabra, como en su momento las masas sedentarias tomaron las palabras de los marineros itinerantes, el CCA Andratx es un lugar donde la suspensión temporal de la realidad es muy real, lo que permite adoptar una visión menos subjetiva de un mundo que huye de sí mismo por un sendero de palabras sin significado, en lugar de la simple aseveración de que, de hecho, hay vida en la tierra. Por esta razón presentamos esta exposición vía online e Instagram, y sugerimos que esta experiencia es tan real, si no más real que su propio camino Platónico.
WSCO nos recuerda los trastornos resultantes del recién iniciado movimiento a principios del siglo XXI. Así como cayeron las Torres, la suerte fue echada. Todo lo que pensábamos como permanente fue instantáneamente erradicado, soltado de su amarre, y comenzó a flotar en un cálido y creciente mar, anunciando una nueva era de dislocación. La Gran Migración está en marcha y es también un cambio de mentalidad, que se aleja de la posición por defecto de nacionalidad y de la noción sedentaria del ser. Nos defenderemos a medida que la mentalidad colectiva de las poblaciones sea superada y la gente acumule para sí mismos poderes semejantes a los de Dios. Nos adoraremos a nosotros mismos. El Dios de arriba es uno de los nuestros, que se sienta en una estación espacial y nos contesta directamente. El tiempo, el espacio e incluso la realidad son productos flexibles, disponibles para todos a su justo precio.
We shall come over (Vamos a ir) y seguiremos avanzando hasta que finalmente hagamos el último salto a través del espacio mismo para encontrar un nuevo tipo de hogar en un nuevo tipo de planeta. Todos somos alienígenas aquí.
©Shane Bradford 2017
SHANE BRADFORD (Reino Unido, 1971) es un artista londinense que pasó los años de su infancia en los Estados Unidos, antes de que su familia fuera "voluntariamente" deportada por la falta de visado de trabajo de sus padres, después de enseñar arte en San Diego State University California durante cinco años. Este repentino alejamiento de su hogar, de sus amigos y del mundo tal y como lo conocía, ha influido en su práctica artística desde el día en que comenzó a hacer arte. Tomando como punto de partida la frase del filósofo Paul Virilio "Vehículo Estático", Bradford profundiza en sus preocupaciones sobre la migración, el transporte y la velocidad del cambio. Durante su residencia en los estudios del CCA ha continuado ampliando esta investigación de "vehículos estáticos" usando materiales locales para crear sus esculturas, o tal vez como una búsqueda de respuestas.
Las esculturas incluidas en esta exposición simulan la noción de un vehículo o una casa -quizás incluso una casa temporal como el estudio en el que está viviendo en Andratx-, pero ¿es una construcción para refugiarse o para rechazar? Bradford está fascinado por el intrépido "presente-futuro", como él dice, y su firma con dipping (inmersión), puede verse como la conjunción perfecta entre proceso y concepto. Sin lugar a duda, el diálogo que crea entre proceso y materia refleja su propia persona, así como el estado actual de un mundo dominado por la migración a una escala de proporciones potencialmente bíblicas. De esta manera Bradford logra trazar el camino de lo personal a lo universal.
Exposición. 01 mar de 2017 - 27 may de 2017 / Centro Cultural Andratx (CCA) / Andratx, Baleares, España
Exposición. 13 dic de 2024 - 04 may de 2025 / CAAC - Centro Andaluz de Arte Contemporáneo / Sevilla, España
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España
