Todo es perfecto apunta y comenta sobre utopías modernas generadas por movimientos que han integrado, como pilar y fundamento de su práctica, premisas e ideales que implican la inclusión del arte en la vida cotidiana principalmente mediante el diseño. Durante el mismo periodo, la instrumentalización del arte comenzó a ser validada por medio de la producción de objetos utilitarios, siempre con una intención artística y con la finalidad de establecer las bases para reflexiones tanto contemplativas como críticas de manera continua y orgánica. La exposición, no se centra únicamente en la relación arte-diseño, sino que presenta objetos que existen en espacios intermedios e híbridos del arte con otras disciplinas además del diseño -‐cómic, arte sonoro, arte público, moda, prácticas artesanales y arte por instrucciones-‐, poniendo también en duda la identidad y límites entre unos y otros, más allá de la utilidad que pueda tener su categorización. La interfase consciente entre...arte y diseño tiene raíces en el constructivismo ruso, el productivismo y otras vanguardias del siglo XX como De Stijl o Bauhaus, que respondieron a nuevas formas de producción de la época, mismas que suscitaron desplazamientos entre la entonces esfera autónoma del arte y la producción industrial en diseño y otras áreas. A finales de los 90 inició una discusión sobre las relaciones entre el arte y el diseño, dando pie al término designart que vagamente engloba cualquier obra de arte que se mezcle con arquitectura, diseño de productos, de mobiliario, o diseño gráfico. Los artistas y diseñadores que han sido incluidos en la muestra son los siguientes: Will Berry, Santiago Borja, Pedro Cerisola, Déjate Querer, Edgar Clément, Héctor Esrawe, Robert Gober, Emiliano Godoy, La Carpintería MX, Laila Hotait Salas, Aurelia Medina, Edgar Orlaineta, Sebastián Romo, Sol Lewitt, Tom Sachs y Rodolfo Samperio.
