Nota de prensa
Descripción de la Exposición
La percepción que tenemos como observadores de nuestro entorno, no está relacionada tan directamente a los resultados que como seres humanos retenemos en nuestra memoria.
Ante un interrogante sobre qué se retiene, las respuestas unificarán recursos en cuanto a materiales concretos existentes, el agua en sus distintos estados, la tierra con variedad de expresiones y el espacio aéreo, que bien puede ser solo cielo o vegetación, u otros materiales que impiden ver el horizonte.
Todas estas percepciones visuales se han expresado con diversos enfoques a lo largo de la vida artística, desde la pintura, la escultura, la fotografía, y toda aquella expresión que permitiera hacer conocer una escena con detalle de autor.
La intención de este trabajo es sumar esas percepciones, a una respuesta qua existe en el espacio cotidiano que nos rodea.
Todos los elementos que nos acompañan, los naturales específicamente, han estado siempre allí, solo que no los hemos visto más allá de ser un complemento, y no como un componente partícipe, que nos puede generar una idea de estudio para diversas disciplinas.
En nuestro caso, el estudio y la investigación nos llevan a relacionarlo con la arquitectura, en conceptos de diseño, desde el proyecto, la idea de fachadas, el color, etc.
Llevar este enunciado a una contemplación a través del arte contemporáneo, en este caso utilizando la fotografía, es nuestro desafío, y el resultado expositivo, es algo concreto, con una morfología que en algunas obras permite asociar el paisaje con una pintura, creando un límite casi indeleble en no saber cuál fue primero.
El arte contemporáneo, que en nuestro trabajo podría llamarse VIVIR+ARTE, resulta algo inquietante para el espectador, porque expone elementos que desconocen, y es el resultado de un minucioso estudio artístico.
En nuestra exposición pretendemos que ese proceso se haga público y pueda inter-actuar con el observador, proponiendo su espontánea idea ante una primera mirada.
Creemos que es uno de los tantos momentos de contemplación que pueden hacer comprender, motivar, y acercar a un espectador pasivo que descubre, su natural manera de comunicarse pasando a ser protagonista de este trabajo.
Es quizás un objetivo artístico de envergadura, lograr que cada uno se exprese, de acuerdo a sus sentimientos visuales, pero es el camino que todo artista intenta transmitir, y despertar esa inocencia, que creemos perdida, pero aflora ante una simple gráfica libre.
Y en cuanto a las distintas resoluciones que se pueden dar, podemos llevar ese resultado hacia la arquitectura, en nuestro caso, sea como una idea primaria de bosquejos, como una visión de fachada, etc. o hacia un desarrollo textil, utilizando los colores, que tan espontáneamente se nos presentan sin haber realizado ninguna prueba, ni estudio anterior. Simplemente observando.
Si pensamos que tenemos un sin fin de posibilidades en cada visualización del entorno, en cada estación climatológica, y en cada hora del día, llegamos a un laboratorio natural de ideas que solo hay que escoger, la que represente fielmente nuestra percepción.
Como autores de este proyecto creemos que es una inmensa responsabilidad acercar nuestra visión a cada observador, para que se produzca una comunicación que generalmente es silenciosa, y depende entre otros factores del estado perceptivo de cada individuo.
Creemos que en cada obra, debe existir un respeto al medio ambiente, como para que la comprensión del entorno se perciba como las acciones cotidianas en la vida de cualquier ser humano.
El respeto al medio ambiente, en la acción cotidiana, es hacer pensar al observador que es su casa, su entorno, su paisaje, su ciudad y su mundo. Cada uno es propietario y responsable de un espacio, entenderlo es también el objetivo de esta obra.
Surge como una tarea de trabajo traducir más allá de la imagen, el concepto que desentraña en arquitectura.
Como camino a conceptualizar, se analizan varias hipótesis que se irán desarrollando en las muestras con el fin de aplicar la tesis que sustenta este trabajo.
-Apropiarse de la imagen
-Configuración espontánea que resulte, sea en las imágenes resueltas, a través de nuevos grafismos, o con la creación directa sobre las obras que no la poseen.
-Imaginación a través del sentimiento que despierta cada obra.
-Finalizar las experiencias con una valoración
Exposición. 10 mar de 2025 - 22 jun de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Cambio de forma: Mito y metamorfosis en los dibujos romanos de José de Madrazo
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España
