Descripción de la Exposición
La muestra actual “Sintonías y Disonancias” reúne la obra de tres artistas Diana Dreyfus, Alberto Méndez y Marta Parga. Las obras, como restos perdidos de un puzzle o una inundación de piezas sueltas, de golpe se han agrupado bajo el influjo de algún imán de acción centrípeta. La sonoridad de este conjunto de obras es la del estruendoso contraste de espesas manchas y repentinos grumos; las ecuaciones gráficas que no representan nada salvo a si mismas y las piezas que se resuelven en una suerte de conceptualismo visual y táctil. Esta muestra coloca al espectador en un espacio donde las sintonías y disonancias se combinan en un paisaje indeterminado y abstracto.
Adaptación de textos de Eduardo Stupía y Alejandro Puente.
Biografía Diana Dreyfus
Tengo el privilegio de ser de los que no tuvieron grandes dudas acerca de qué querían hacer “de grandes“. Probablemente, un primer gesto haya sido exigir mi caja de lápices Staëdler de 30 al regresar de un viaje sola en avión cuando tenía 5 años. Era el premio prometido y soñado. Firmar dibujando… Por hacer retratos sin mirar el papel durante horas en el Secundario tenía el extraño privilegio de que me dejaran en paz, quizás hasta con cierto respeto.
Tampoco dudé en que no quería una formación tradicional. Elegí no ir a Bellas Artes, lo que tuvo muchas cosas a favor; y por supuesto, dejó también baches. Aclaro que aunque pueda parecer que para mí no existe la duda..., todo lo contrario: éstas son honrosas excepciones. Tuve maestros en distintas etapas: Luis Fernandez, Hugo Sbernini, Ana Eckell, Gorriarena, clínica con Ballesteros. No sé si fui una buena alumna.
En paralelo con mi trabajo plástico, me empieza a interesar el trabajo docente: estar atenta a cómo abrir la cabeza, la mirada de otros. Y ahí se inicia un proceso de muuucha experimentación. He trabajado con chicos, con adolescentes, adultos, con docentes, en diversas instituciones, en mi propio estudio, en la UBA. Para mi resultó un cable a tierra muy valioso y enriquecedor.
En cuanto a mi trabajo plástico, pasó por distintas etapas, momentos más fluidos y de mucha producción a otros más introspectivos y de trabajo puertas adentro. Las muestras fueron variadas, no siempre en los tiempos deseados: o viene todo vertiginoso para dentro de dos meses, o teniendo todo el material recontramaduro hay que esperar un año, a veces más. Aprendizajes éstos para estar en sincronía, en tiempo y espacio.
Muestras significativas para mí: CCGSM en el 87, con Julia Lublin Espacio Harrods en el 91, CC Recoleta 93, Arte X Arte 97, y “Punto de viraje, turning point” en CC Recoleta 2000.
Biografía Alberto Méndez
Alberto Méndez nació en 1966, vive y trabaja en Buenos Aires. Es abogado recibido en la Universidad de Buenos Aires. Asistió a cursos y seminarios con Luis Felipe Noé, Eduardo Stupía, Juan Carlos Romero, Valeria González y Hernán Marina.
Muestras individuales (selección): “Satélites diarios de amor perfecto”, Espacio de Arte -Fundación Osde (2015); “A la pampa por Saigón”, Barraca Vorticista Bs As (2014); “Olvidé que te amaba”, Galería de Arte Alejandro Bustillo, Banco Nación Bs As (2013); “El médano mediano medio que me dio miedo”, Museo Yrurtia Bs As (2012); S/T sobre tinta”, Carla Rey Arte Contemporáneo, Bs As (2011); La Línea Piensa, Museo Municipal de Artes Visuales Santa Fe (2009); “No vendo mis sueños porque duermo poco” Barraca Vorticista, Bs As (2008); “Mapeo”, La Línea Piensa, C.C. Borges, Bs As (2007); “El amor es una escritura muy cruzada”, Museo de Arte Raúl Lozza (2007); “Letra y Punto”, Lila Mitre espacio de arte, Bs As (2005).
Muestras colectivas (selección): “Arte Correo”, Centro Cultural Kirchner (2015); “Arte y Palabra”, Casa del Bicentenario, Bs As (2015); “Ramos Generales”, Galería de arte Alejandro Bustillo, Banco Nación Bs As (2014); “Acción, Gesto y Detalle”, Galería Gráfica Gestual (2014); “Sociedad de Trabajo” Casa del Bicentenario (2013); “Abstracción Contaminada” Centro Cultural de España, Rosario, Sta. Fe(2012); “Papel Sujeto/Objeto” Carla Rey Arte Contemporáneo, Bs As (2011); “Abstracción Contaminada” Centro Cultural Recoleta, Sala C Bs As(2010); “Escritura de la línea”, Museo Franklin Rawson, San Juan, (2010); “Colores Arbitrarios”, Museo Municipal de Santa Fe (2010); “Total: 24 horas soñando” Muestra Homenaje a Raúl Lozza, Museo Raúl Lozza, Bs As (2008); Estudio Abierto Proyecto Apostadero Naval, Bs As, (2005); Estudio Abierto, Pasaje Barolo, Bs As (2004); Encuentro Internacional Poesía Visual, Sonora y Experimental, Vórtice Argentina, Bs As, (2003, 2004 y 2007).
Premios y salones (seleccionado): Concurso Nacional UADE de pintura (2014); Premio Federico Klemm XV (2011); Salón Nacional de Pintura Banco Nación, Argentina (2015, 2012, 2010); IV y III Premio Nacional de Pintura Banco Central de la República Argentina (2010, 2009); Salón Nacional de Artes Visuales, Dibujo, Bs As (2015, 2012, 2011,2010, 2009, 2008, 2007, 2006); Salón Nacional de Artes Visuales, Pintura (2012, 2007 y 2006); Salón Municipal Manuel Belgrano, Dibujo (2014, 2010, 2009, 2008, 2007); Salón Manuel Belgrano, Pintura (2007).
Ha recibido los siguientes premios y distinciones: Premio “Clamor Brzeska” otorgado por Vórtice Argentina (2004 y 2008); Mención Dibujo 93º Salón Nacional de Artes Visuales, Secretaría de Cultura de la Presidencia de la Nación, Argentina (2004).
Biografía Marta Parga
Una larga recorrida por diversos talleres académicos y no académicos y con el entrañable estímulo de muchos artistas, inicié mi trayecto en 1984 Galería Hilda Solano. Dibujos. Colectiva. 1988 Museo de Arte Moderno. Dibujos. Colectiva. 1990 Galería Trapecio. Lima. Perú. Pintura. Individual. 1992 Fundación Banco Patricios. Pintura. Individual. 1994 Centro Cultural Recoleta. Instalación. 1998. Centro cultural Acrílicos. Colectiva. 2001 Centro Cultural Recoleta. Relieves. Individual. 2003 Galería Principium. Acrílicos. Individual. 2004 Teatro Argentino de la Plata. Relieves. Individual. 2007 Galería Coppa Oliver. Relieves. Individual. 2009 Galería Van Riel. Relieves. Individual. 2012 Galería Pasaje 17. Relieves. Colectiva. 2012 Galería Van Riel. Relieves. Individual. 2014 Galería Van Riel. Colectiva.
Exposición. 31 oct de 2024 - 09 feb de 2025 / Artium - Centro Museo Vasco de Arte Contemporáneo / Vitoria-Gasteiz, Álava, España