Descripción de la Exposición
El fotógrafo chileno más destacado mundialmente es un desconocido en su propio país. Su obra se mostró a comienzos de la década de 1960, luego el silencio. Hoy Sergio Larrain es un fotógrafo apreciado en todo el mundo, una fama magnificada por la dificultad de ver su obra impresa. El secreto mejor guardado de una cofradía de artistas y fotógrafos que lo han admirado por años.
Los negativos originales están conservados en París, en los archivos de la agencia Magnum donde Agnés Sire fue directora de arte desde los años ochenta. Actualmente encargada de la fundación Cartier-Bresson, ella realizó esta curatoría de un centenar y medio de fotografías y dibujos de Sergio Larrain, a partir de un acervo que conoce de cerca hace mucho tiempo.
Esta selección inauguró su itinerancia mundial en forma destacada, como una de las exposiciones más importantes en el 44º Encuentro Internacional de la Fotografía de Arles en junio de 2013.
Esta exposición de gran envergadura, que pone en perspectiva el trabajo de Sergio Larrain como uno de los más destacados fotógrafos del siglo XX, se inaugura en el Museo Nacional de Bellas Artes a partir del 28 de Marzo 2014, para presentarse luego en regiones.
Considerado como un ícono mundial de esta disciplina, su obra brilla con una intensidad inversamente proporcional a los escasos años en que se produjo. Sólo al final de su vida aceptó trabajar en una retrospectiva que revisara el conjunto de su obra, celoso de su privacidad y temeroso del interés mediático que despertaría este evento.
La selección considera estaciones en el viaje de Sergio Larrain por la fotografía y el planeta, para mostrar su gran trayectoria. Considera sus inicios, la vida cotidiana de Santiago; su colaboración con el Hogar de Cristo y la fundación Mi Casa, retratando a los niños de la calle que vivían en las riberas del Mapocho; Chiloé y el Sur de Chile; el notable registro de la vida en pueblos del altiplano andino; su gran obra, Valparaíso y la bohemia del gran puerto del fin del mundo; las ciudades europeas y la profundización en un estilo personal de fotografía; para desembocar en su última etapa, en su casa monacal al interior de Ovalle, donde sus composiciones minimalistas daban cuenta de su búsqueda espiritual y su cultura del desapego.
El trabajo desarrollado por la curadora, contó desde sus inicios con el apoyo del artista y sus hijos, quienes mantuvieron un fluido contacto a pesar de la distancia. Gracias a ello, podemos gozar de una selección que pone en valor una concepción estética y una ética que acompaña a cada obra. Vemos un conjunto muy armónico, que nos permite tener una gran perspectiva sobre la obra, su tiempo y apreciar el aporte de una mirada artística y profunda sobre la sociedad.
La retrospectiva consiste en una selección de 11 dibujos, 7 satoris y 157 fotografías, ampliadas recientemente a partir de los negativos originales, basadas en las copias autorizadas por el autor. Como complemento se han incorporado proyecciones audiovisuales y documentación en vitrinas.
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
