Descripción de la Exposición
Se pueden ver las obras de 14 artistas argentinos de diferentes generaciones, que van desde la pintura, la fotografía y el videoarte hasta las instalaciones a gran escala.
Ernesto Ballesteros, Diego Bianchi, Florencia Caiazza, Martin Carrizo, Ayelen Coccoz, Nicola Costantino, Jimena Croceri, Raúl Flores, Mauro Guzmán, Fabio Kacero, Fernanda Laguna, Adriana Minoliti, Marisa Rubio, Nicolás Varchausky y Nancy Rojas son los artistas participantes.
El proyecto de exposición ofrece una visión profunda de la escena del arte actual en Argentina - por primera vez en Dresde.
El proyecto es parte de la serie de exposiciones Escuelas de Arte, que este año alcanza la quinta edición. Después de analizar varias escenas de Europa ahora nos fijamos en América Latina. Dos artistas -Roswitha Maul de Dresde y Estefanía Landesmann de Buenos Aires- han recibido la beca de intercambio e ir por dos meses a las ciudades.
Sobre la exposición:
Especialmente a la luz de la situación política actual en el contexto de los movimientos de vuelo y de migración a Europa experimentó problemas de identidad cultural y valores asociados una nueva dimensión y urgencia.
En Dresden y Sajonia los argumentos sobre esta cuestión en el nivel de las manifestaciones y asaltos violentos son descargada. Los eventos que modifican la imagen externa de la región y la ciudad. El reto con el acuerdo "extraño" para responder al racismo y la exclusión, miedos o prejuicios sociales, culturales y llama a las instituciones educativas, así como artistas de una manera especial, para posicionarse e introducir modelos integradores. Donde cualquier posibilidad de diálogo parece perdido, tiene un lugar como el octógono HFBK abrir sus puertas de par para el diálogo internacional e intercultural, para dar voces extrañas espacio y sobre el mismo en extraños perciben lata.
A partir de la idea de que arte basado en el diálogo y la acción, es el proyecto de la exposición , ¿qué importa? ¿Qué Cuenta? ¿Qué cuenta? Volver a las discusiones entre los graduados HFBK Ayelen Coccoz (* 1974) de Argentina y el ilustrador y escultor alemán Cosima Tribukeit (* 1977). Ambos estudiaron en Martin Honert.
Sus temas: ¿De qué manera las tradiciones pictóricas actúan en los respectivos países de origen en el desarrollo de la identidad cultural y artística? ¿Qué influencia tienen las condiciones de producción en el arte. ¿Hay un genius loci pesar de las tendencias globales? ¿Qué tan importante es la persona del artista como sujeto y el material o las cuestiones de autoría y colaboración como una práctica artística?
Ellos forman la base de la actual exposición en el octágono HFBK.
Para llevar a cabo la exposición de siete argentina Künstler_innen Se invitará a Dresde al sitio para discutir con el Student_innen y Meisterschüler_innen y trabajar conjuntamente puestos para la exposición. Trabajando a partir de otros siete Künstler_innen demostraron adición.
El artista de renombre internacional Diego Bianchi (nacido en 1969) crea instalaciones a gran escala, que se complementa con elementos performativos. Para Dresden se crea un nuevo trabajo sobre el terreno. Mauro Guzmán (nacido en 1977) también está trabajando en el lugar. Sus acciones elaboradas en las que aparece en la máscara y el traje, se documentaron fotográficamente y en vídeo. Durante su estancia, una película se va a construir. Ernesto Ballesteros (nacido en 1963) tiene una forma de colaboración de dibujo desarrollado que incorpora también los visitantes. Durante la apertura, los visitantes podrán dar lugar a un dibujo. El artista sonoro Nicolás Varchausky (* 1973) que produce el ruido en la exposición será la formación de una composición. En las obras de Ayelen Coccoz (* 1973) para mostrar las influencias de ambas ciudades, Buenos Aires y Dresden.
Marisa Rubio (* 1975) observado el día en Buenos Aires, por la dirección de su cámara en las ventanas y las personas de rodaje en sus hogares. Los límites de la documentación, el voyeurismo y la vigilancia son fluidas. Si Raúl Flores (* 1965) con su cámara dirigida en refrigeradores y debajo de las camas de sus amigos, se mueve en una tensión similar y hace que el público privada. Fabio Kacero (* 1961) se enfrenta al público en su video "Totloop" con un supuestamente el cuerpo sin vida en diferentes lugares de la ciudad.
en el video "trailer" recrea el video y la instalación del artista Nicola Costantino (* 1964), que ha representado a Argentina en la Bienal de Venecia en 2013, una réplica fiel de sí mismo. acompaña los gemelos artificiales durante su embarazo. El artista Fernanda Laguna (* 1972) ocupa un lugar importante en la escena artística de Buenos Aires. En sus imágenes a la figuración y la abstracción se combinan con elementos de artesanía artística. Las cuestiones de figuración y la abstracción también emplean el artista Adriana Minoliti (* 1980) Se extiende la instalación de pintura. Sus trabajos se refieren a la pintura mural tradiciones abstractas y en América Latina. Jimena CROCERI (* 1981) dibuja con sus pies en arena de colores. Las imágenes aparecen y desaparecen - un proceso continuo. Bases de obras escultóricas por Martín Carrizo (* 1983) es la arquitectura de las favelas. Florencia Caiazza (* 1982) crea esculturas de materiales "pobres" a menudo se encuentra y crea Carrizo similares una interpretación contemporánea del arte povera.
Diego Bianchi está bajo del subvencionada Liebelt Fundación Cátedra Visitante conducir un taller para estudiantes de maestría y estudiantes de maestría de la Academia de Dresde. Artista que vive en Buenos Aires enseña en la prestigiosa Universidad Torcuato Di Tella.
Los resultados son también de 28.10. - 20.11. verse en el Salón de la Academia de Bellas Artes de Dresde Senado. Apertura también en 27.10 a las 21 en punto.
Además de la exposición, se ha previsto un amplio programa de acompañamiento. En 01:11. a las 14 en punto, el curador, escritor y crítico de arte argentino es Nancy Rojas informe sobre el desarrollo actual del arte en la Argentina, a continuación, charlas de artistas se planifican con Künstler_innen interesados. A las 2:11. y 3,11. películas de directores argentinos jóvenes y los clásicos famosos son cada una de las 18 del reloj se muestra.
Escuelas de Arte vol. V ¿Qué importa? ¿Qué Cuenta? Lo que cuenta concedió un profundo conocimiento de la escena del arte actual en Argentina - por primera vez en Dresden!
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What Matters? ¿Qué cuenta? Was zählt?
Las preguntas acerca de la identidad cultural y los valores relacionados con ella tienen especial vigencia en la actualidad. Los movimientos migratorios hacia Europa son temas urgentes en el contexto político. Estas temáticas exigen a los sectores relacionados con la cultura y la educación una toma de posición: el desafío es encontrar formas de relacionarse con “el Otro” e imaginar modelos integrativos. En un momento en el cual la posibilidad de diálogo parece haberse perdido, la HfBK abre sus puertas al intercambio internacional e intercultural con el deseo de habilitar un espacio de diálogo donde lo propio pueda percibirse y comprenderse en lo ajeno.
Este proyecto surge originalmente del diálogo entre dos artistas, Ayelen Coccoz (Buenos Aires) y Cosima Tribukeit (Berlin) durante conversaciones mantenidas en sus años de formación en la HfBK Dresden. Estas charlas abordaban cuestiones referidas a la identidad artística y cultural, a las condiciones y características locales de producción y su repercusión en la práctica artística, al artista como tema y material, a cuestiones relacionadas con la idea de autoría y a la colaboración como práctica artística.
Las escuelas de arte son escenarios de diálogo y colaboración. Por este motivo, la Academia de Artes Visuales de Dresden
(HfBK) ha invitado a sus dos egresadas a concretar este proyecto en el marco de la institución, en colaboración con Susanne Greinke, historiadora y curadora de la academia. El proyecto se realizará en el marco del programa “Schools of Art”, que desde 2010 fomenta el intercambio entre artistas y estudiantes de diversas ciudades del mundo con la comunidad artística de la HfBK.
En el marco del programa, y en colaboración con el Departamento de Arte de la Universidad Torcuato Di Tella, dos artistas - Roswitha Maul (HfBK Dresden) y Estefanía Landesmann (UTDT Buenos Aires) - realizarán un intercambio de dos meses en Dresden y Buenos Aires.
Paralelamente, el artista Diego Bianchi dictará un workshop para estudiantes de posgrado en la HfBK, auspiciado por la Fundación Liebelt. Los trabajos resultantes serán expuestos en el Senaatsal de la HfBK, desde el 28.10. al 13.11.
Actualidad, 25 oct de 2016
#loquehayquever fuera de Iberoamérica: las muestras más interesantes muestras
Por ARTEINFORMADO
Primera retrospectiva en un museo de Nueva York de la artista cubana Carmen Herrera, en casi dos décadas, y primera retrospectiva en EE.UU. del artista brasileño Hélio Oiticica.
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
