hoja de sala
Nota de prensa
Curriculum del artista
Descripción de la Exposición
El pliegue-origami es una forma de arte metafórica. En la escultura o la pintura cuando se añade materia a un lienzo, se modela una figura de arcilla o incluso de metal, suelda, se trabaja en un proceso aditivo. Por otra parte, cuando eliminas fragmentos de madera, piedra e incluso de papel, (cuando lo cortas), el trabajo es sustractivo. En el pliegue-origami, al papel, ni le quitas ni le añades nada, solo lo transformas. Todo el origami comienza con una superficie plana y bidimensional que se transforma en tridimensional sin aditivos matéricos externos.
La característica principal del trabajo del artista JuanOto Pérez es el uso y estudio de la geometría en el espacio mediante el papel, el uso del Origami como base transformadora y las aplicaciones para el diseño, la ilustración y la fotografía del trabajo de plegado con el que me acerco a la escultura abstracta geométrica consiguiendo planos y superficies de carácter orgánico que recuerdan a estructuras fractales naturales. Usando el Origami modular y el módulo resultante como elemento compositivo (estructural, artístico, arquitectónico, constructivo u ornamental) en relación con la ocupación, contención y generación de espacios y a través de la repetición, a los que añado mis conocimientos sobre el mundo de la Moda y el Patronaje volumétrico consigo todo tipo de formas y estructuras espaciales.
Nacido en Málaga en 1970, después de sus estudios de diseño comienza su trayectoria como profesor de Diseño y Estilismo de Moda, Diseño Gráfico y Diseño de Espacios y de Interiores en la Escuela de Diseño Goymar y en el Centro de Enseñanzas Técnicas Superiores de Diseño Abse ambas en Málaga, siendo docente en varias disciplinas, así como encargado de la organización de desfiles, muestras y exposiciones.
Tras esta etapa docente, de casi 20 años, recupera su inquietud artística e investigadora realizando una Licenciatura en Bellas Artes y Máster en Producción Artística Multidisciplinar obteniendo por el mismo el Premio al mejor Trabajo de Máster de la Universidad de Málaga durante el curso 2015/16, también ha realizado estudios de Intercambio en la Universidad Autónoma de Aguascalientes, México especializándose en Museología y Museografía, culminando esta etapa con la obtención de la Beca de Artista Residente en la Facultad de Bellas Artes de Málaga.
Paralelamente, colabora con la profesora Josefa Cano en las tareas de docencia dentro de los cursos de Enseñanzas Propias de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Málaga en los cursos de Diseño de Packaging: El papel como material fundamental para la creatividad y la experimentación, el I Curso de Extensión universitaria El Proceso Creativo del Diseño de Moda: Un Arte para el Cuerpo. Además, realiza anualmente colaboraciones impartiendo talleres sobre packaging, origami y técnicas de plegado en las asignaturas de Diseño Gráfico, Escultura e Ilustración y Cómic de la Facultad de Bellas Artes, en diferentes institutos de Secundaria de la provincia y realizado colaboraciones especiales con la Asociación Violencia Cero de la Diputación de Málaga organizando talleres ocupacionales.
Ha realizado múltiples exposiciones, tanto individuales como colectivas, en varios puntos de Andalucía (España), Roma y Venecia (Italia) y Aguascalientes (México). Siendo la última exposición la realizada en el Restaurante japonés Okami y el Ayuntamiento de Málaga, enmarcadas ambas dentro de las actividades de la Semana Cultural de Japón en Málaga. Junto al desarrollo de trabajos de packaging y realiza, junto a la Escuela de Arquitectura de Málaga, gestionando y organizando, dándole el sentido artístico y performativo al evento de clausura del Pabellón de España en la Bienal de Arquitectura de Venecia, al mismo tiempo que realizo una obra instalativa efímera dentro del mismo.
Exposición. 25 ene de 2019 - 25 feb de 2019 / Casa de la Cultura de Las Lagunas (Mijas Costa) / Mijas, Málaga, España
Exposición. 31 oct de 2024 - 09 feb de 2025 / Artium - Centro Museo Vasco de Arte Contemporáneo / Vitoria-Gasteiz, Álava, España
Formación. 07 nov de 2024 - 28 nov de 2024 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
