Málaga, 17 de marzo de 2022. ELDEVENIR Art Gallery presenta Poéticas convergentes, del artista Luis Acosta, para quien esta es su primera exposición individual en la galería. Arquitecturas y mapas suman más de treinta obras, realizadas por el artista entre los años 2017 y 2022.
Poéticas convergentes es un viaje, no solo el propio viaje que Luis Acosta realiza para inmortalizar las arquitecturas que nos presenta en diferentes formatos, algunas de ellas a modo de guiño a las postales que compramos en los viajes, sino al propio viaje que el espectador lleva a cabo cuando recorre la exposición mientras busca respuestas. ¿Dónde están esas arquitecturas? ¿Existen realmente? ¿Cómo leer esos mapas?
Arquitectura y cartografía que se encuentran en un punto, un punto donde acaban las preguntas y comienzan las respuestas. Donde acaba lo imaginado y comienza lo real. Belleza, idealidad, sutileza, caracteriza las obras de Luis Acosta. Tintes poéticos en la obra...de Luis Acosta. Pero, ¿Qué es poético?
Paul Valéry se refirió a lo poético como el lenguaje que oscila entre el sonido y el sentido. Al hilo de esta definición, que va más allá de lo que tal vez entendamos por poético -en lo que a belleza, idealidad y espiritualidad se refiere- nos quedaría entender entonces que, es poético todo aquello que avance entre dos mundos, tal vez desconocidos, o tal vez entre un mundo real y un mundo irreal.
Me atrevo entonces a calificar de poético el trabajo de Luis Acosta, pues basta acercarse a sus obras para descubrir unas arquitecturas que se erigen entre dos mundos: uno real, que entendemos como nuestro, y otro irreal o inexistente provocado por la deliberada ausencia de referencia geográfica. Arquitecturas envueltas por un aire inmóvil que acentúa esa sensación de espacios imaginados, tal vez un mundo soñado e idealizado bajo una atmósfera roja, rosa, amarilla, verde, gris, que la torna onírica, recordando a la iluminación irreal de la metafísica de Chirico.
Compartir espacio con las obras de Luis Acosta se convierte en un viaje y un diálogo. Así lo ha querido el artista, quien nos invita a viajar a través de las arquitecturas. Pero, ¿dónde estamos? ¿Hacia dónde vamos? Se establece así una relación estrecha entre el espectador, las arquitecturas y el espacio, al intentar identificarlas y ubicarlas en un punto geográfico. “¿Quién eres?”, “¿dónde estás?”, lanzamos la pregunta mientras nos planteamos si existen realmente. Tal vez el ojo más avispado las ponga en contexto rápidamente, o tal vez la respuesta a esas preguntas esté en los mapas.
Y es que no hay viaje sin mapas. El viaje por la obra de Acosta comienza con una cartografía bella, sutil, ideal, real como la vida misma. Mapas reales, como las arquitecturas, pero que en ocasiones se tornan irreales, al crear Acosta con ellos caprichosas composiciones que nos hacen creer que estamos ante una imagen de Rorschach. Surge de nuevo el sutil engaño, la invitación al diálogo, a adivinar. Surgen las preguntas.
Es ahí, en ese punto donde acaba la pregunta y comienza la respuesta, donde acaba lo imaginado y comienza lo real, es ahí, justo ahí, donde convergen las arquitecturas y las cartografías de Luis Acosta. ¿Qué son entonces esas arquitecturas? ¿Qué son entonces esas cartografías? Son Poéticas convergentes. (Texto Curatorial de Victoria Arribas Roldán).
La obra de Luis Acosta, (Mijares, Ávila, 1952), ha podido verse en numerosas exposiciones tanto internacionales como nacionales, en galerías como Gema Llamazares, ATM, Ángeles Baños o galería Kreisler –entre otras-. Su trabajo está presente en colecciones públicas y privadas. Recientemente, una de sus obras, La Catedral de Toledo, ha pasado a formar parte de la colección de los Museos Vaticanos.
Poéticas convergentes podrá verse hasta el 7 de mayo de 2022.
Entrada actualizada el el 17 mar de 2022
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