Descripción de la Exposición (....) Esta repetición permite multiplicar la idea pictórica específica, dándole el énfasis añadido que una sola obra nunca podría liberar. La mirada del espectador pasea de cuadro a cuadro, comparándolos cuidadosamente y percibiendo mejor así tanto las variaciones en la aplicación de la pintura como las pequeñas diferencias entre los elementos que conforman cada obra. Las sutiles discrepancias no están planificadas sistemáticamente, sino que más bien son el resultado del proceso pictórico: Plágaro siempre trabaja en paralelo, dejando que los cuadros se gesten como si fueran 'gemelos a lo largo de un embarazo'. Cada trabajo es por ello al tiempo un original y una copia. Y aquí es donde comienza un extraordinario juego paradójico que contesta los criterios de evaluación convencionales. A primera vista, la creación de los elementos individuales de los Cuadros iguales parece seguir las reglas de composición clásicas. Pero luego aparece el hecho de que las pinturas no reclaman ninguna orientación definida en términos de dónde se encuentra la parte de arriba o la de abajo. Se pueden girar como se quiera y luego leerlas desde cualquier punto de vista. Y al igual que pasa con la orientación de los cuadros, la posición de los mismos dentro de una serie tampoco está especificada. Se pueden colocar utilizando cualquier variante que los mantenga en serie, ya sean uno al lado del otro, encima, formando un bloque o en fila y aun así seguir beneficiándose del visto bueno del autor. Algo que nunca deja de sorprender y que se puede sentir en cada nueva obra es la manera en la que Plágaro consigue, gracias a composiciones no jerarquizadas y planos equilibrados, crear una multitud de posibles enfoques plausibles y lo que es más, extender esta cualidad a las diferentes opciones de presentación de cada serie respectiva. (....) (....) En esta línea de trabajo se anula por lo tanto el concepto del posicionamiento único del cuadro y del espectador, inherente de las composiciones pictóricas tradicionales, negándole así a este último una orientación clara y la seguridad de su visión habitual. Este juego entre trabajos individuales y repetidos, los puntos de vista múltiples y la versatilidad de las opciones de instalación deja atrás las reglas y las definiciones convencionales de una obra de arte clásica. (....) (....) El concepto de la originalidad, que tan esencial nos resulta para entender la pintura, al igual que la diferencia entre una copia y un original, se ve eliminado en el trabajo de Plágaro, ya que sus imágenes provocan y atacan directamente los principios de la obra de arte clásica y ponen en tela de juicio su exclusividad. (....) Texto del catálogo PLÁGARO / PLÁGIAT / PLÁGIARISM / PLÁGIO / PLÁGIOA Galería m Bochum. Alemania 2008 Autora: Klaudija Kosanovi? (traducción de Mikel López)
Premio. 27 ene de 2025 - 10 mar de 2025 / Vitoria-Gasteiz, Álava, España
Exposición. 29 ene de 2025 - 29 mar de 2025 / Galería Elvira González / Madrid, España
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España