Parallel Universes (Universos paralelos) es una exposición que recoge varios de los temas que ha presentado el artista durante su carrera, simultaneidad, analogía, alteridad y diferencia.

Lo hace a través de la presentación de varias propuestas en técnicas diferentes que sugieren la existencia de espacios y tiempos con parámetros distintos de los que tenemos establecidos como “realidad” y reflexionan sobre distintos aspectos filosóficos y sociales de la vida contemporánea.

01 Koan Pop

La obra se refiere a las señalizaciones luminosas que anunciaban conciertos musicales en el pasado. En un primer vistazo la señalización parece aludir a un lugar donde los Beatles hubieran tocado. Pero el nombre de George (Harrison) ha sido sustituido por “Richard” creando una sensación de extrañeza en la evocación de un mundo que podría ser en otro ... lugar y/o en otro tiempo.

02 Pride Orgullo

Una placa en la entrada de la exposición anuncia el “el orgullo del artista de patrocinar a la Galería Moriarty”. Este tipo de placas se ve habitualmente en los museos, en salas cuyo contenido o mantenimiento se realiza gracias a la ayuda de algún benefactor adinerado.

La frase pertenece a una relación económica que no corresponde al statu quo actual del mundo del arte y sugiere una estructura distinta que sirve de punto partida de una reflexión sobre las condiciones económico-sociales del mundo del arte.

03 Duration Slice Porción de duración

En las imágenes un pianista interpreta el prestísimo de la sonata no 30 en Mi Mayor, opus 109 de Beethoven. Pero las manos de este intérprete, aunque tocan perfectamente sincronizadas, pertenecen una a una pianista joven y la otra a una mayor.

La sonata es una de las tres últimas que compuso Beethoven en 1820, cuando tenía 50 años. Es conocida como una de sus obras más importantes para solo de piano, especialmente por lo intrincado de su contrapunto.

El video es mostrado en un monitor junto al piano, presentando al mismo tiempo partitura, eco visual y reflejo sonoro.

La obra es una elipsis temporal que de forma poética comprime la duración de una vida, sus episodios y lugares, en un mismo instante en el que todo es simultáneo.

04 Narcissus (Tautology) Narciso (Tautología)

En una sala oscura con un poco de neblina, un proyector de video sujeto del techo proyecta en la pared imágenes de distintas partes del propio aparato. Se trata de primeros planos, de gran definición y delicadeza, de sus lentes, de los mandos, del soporte… grabados con el mismo aspecto teatral, iluminación y posición, que tiene éste en el espacio.

La obra describe una dimensión cerrada y autosuficiente, un mundo de alteridad inalcanzable. 05 Points of View Puntos de vista

Dos monitores sobre una mesa, uno de espaldas al otro.

En el primero se ven fragmentos de distintas entrevistas en las que el artista parece que habla sobre su trabajo. El segundo monitor muestra entrevistas a varios artistas internacionales hablando de su trabajo. Las imágenes de un monitor y otro son casi iguales, ya que las primeras son solamente una reinterpretación verbalmente exacta de las segundas. Únicamente el primer monitor tiene sonido y produce la impresión de que los artistas que aparecen en el segundo monitor hablaran con la voz de Saiz.

06 Venice for Artists Venecia para artistas

Un mapa de Ámsterdam tiene todos los nombres de las calles escritos en italiano, en dialecto veneciano. Aunque muchos elementos característicos se repiten en las dos ciudades, la estructura es muy distinta, una es geométrica y racional, la otra irregular y desordenada. En la obra hay una especie de fusión o intercambio entre ambas, ecos de la una en la otra.

07 No, It's Not the Same Artist (MS and SM versions) No, no es el mismo artista (Versiones MS y SM)

Uno de los directores de la galería está suspendido en la pared sujeto por cinta americana colocada desordenadamente. La imagen es inmediatamente reconocible como una obra de Maurizio Cattelan. Sin embargo se trata de otro artista y otro galerista. Si se lleva el juego un poco mas allá la imagen abandona la esfera del mundo del arte para adentrarse en el imaginario de la tortura y la violencia.