Inicio » Agenda de Arte

Parada estación

Exposición / Arte en la calle - Alicante / Calle Villavieja / Alicante, España
Ver mapa


Cuándo:
13 nov de 2015 - 27 nov de 2015

Inauguración:
13 nov de 2015 / 12:00

Horario:
Todo el día de lunes a viernes (Instalación en la calle)

Precio:
Entrada gratuita

Organizada por:
Museo de Arte Contemporáneo de Alicante (MACA)

Artistas participantes:
María Aranguren

ENLACES OFICIALES
Web  Facebook  Twitter 

Teléfonos
965213156

Correo electrónico
comunicacion@maca-alicante.es
Etiquetas
Escultura  Escultura en Alicante 

       


Descripción de la Exposición

“Parada Estación” es una instalación de María Aranguren que rinde homenaje a Eusebio Sempere y se inscribe dentro del conjunto de actividades que el Ayuntamiento de Alicante y el MACA han programado con motivo del 30 aniversario de la muerte del artista. “Parada Estación” marca un recorrido, a través de catorce pequeñas piezas de policarbonato en la calle, que conduce al viandante desde la Plaza de la Santa Faz hasta el MACA. Catorce “Estaciones” en lugares elegidos por la artista entre las dos primeras estaciones del Via Crucis de la Santa Faz: la fuente, el Palacio, Portaferrisa, la curva de Maldonado, el callejón Heliodoro Guillén... En la búsqueda o en el hallazgo de los enclaves se establecen relaciones estéticas y conceptuales que propician una mirada diferente sobre los muros y fachadas de este barrio singular y acompañan a los visitantes hacia la puerta del MACA, donde una gran pieza homenaje, inspirada en la obra de Sempere, cierra el recorrido. HOMENAJE Pieza de gran formato, 425 x 330 m., enmarcada en el ventanal de la fachada principal del MACA. Inspirada en la obra de Eusebio Sempere, o en una obra en concreto, se realizaría de igual forma con planchas de policarbonato celular. Las diferentes piezas de la obra, muy ajustadas en medida a los marcos del gran ventanal de la fachada, se fijarían dentro de los mismos y se acuñarían sin dañar la piedra. Parte del policarbonato celular estaría cubierto por vinilo microperforado que también se utiliza para la parte superior antes referida. Cuando el interior del museo se ilumine también lo hará la pieza. LA ARTISTA. María Aranguren [Madrid, 1961] Es licenciada en Bellas Artes por la UCM (1985). Ha realizado numerosas exposiciones individuales y colectivas: Galería Astarté, desde 1995, Madrid. Galería La Nave, Valencia, 2004. Global Art Source, Zurich, 2003. Berliner Kunts gallery, Alemania, 2004. Galería Vermeta, Buenos Aires, 2004. Ha participado en importantes ferias en España y en el ámbito internacional: Artisima, Turín, 2001. ArteBA, Buenos Aires, 2004. Arte Lisboa, 2010. Scope Basel, 2012. Bienal de Casablanca, 2014. Su obra ha sido premiada en numerosas ocasiones y forma parte de colecciones tanto públicas como privadas. Otras actividades: Curso monográfico de Dibujo y Cerámica (Universidad de Perugia. Italia, 1983). Beca de la UCM (Departamento de paisaje, Ayllón, 1985). Beca de estancia artística otorgada por la Fundación InspiArte (Ifitri, Marruecos, 2013). Desde 2006 hasta 2014 asumió la dirección artística de “lametro”, sala de exposiciones de FGV en la estación de metro de Colón en Valencia. Desde el año 1995, trabaja con la Galería ASTARTÉ, galería con la que le une una estrecha relación profesional. Actualmente, como artista plástica, trabaja con materiales industriales: policarbonatos celulares y metacrilatos, planchas con canales aislados y con distintos grados de transparencia. Investiga en el campo plástico de los colores, pigmentos, formas, transparencias, veladuras y brillos, ahondando en el propio hecho de pintar. “Dentro de la abstracción, con un, aparentemente, mínimo repertorio de elementos visuales, intento transmitir un máximo de intensidad visual, procediendo con contención al trabajar analíticamente ensayando con cautela las posibilidades que desde hace unos cinco años desarrollo a través de series de obras. El resultado son piezas contundentes y coloristas que trasmiten espontaneidad a la vez que recogen toda la experiencia del trabajo anterior. Una reflexión sobre el proceso creativo y la percepción”.


Entrada actualizada el el 13 nov de 2015

¿Te gustaría añadir o modificar algo de este perfil?
Infórmanos si has visto algún error en este contenido o eres este artista y quieres actualizarla. O si lo prefieres, también puedes ponerte en contacto con su autor.
ARTEINFORMADO te agradece tu aportación a la comunidad del arte.
Recomendaciones ARTEINFORMADO

Premio. 09 sep de 2024 - 13 oct de 2024 / Madrid, España

#VersionaThyssen XXI

Ver premios propuestos en España

Exposición. 25 sep de 2024 - 10 mar de 2025 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España

Soledad Sevilla. Ritmos, tramas, variable

Ver exposiciones propuestas en España

Formación. 15 oct de 2024 - 30 jun de 2024 / Museo Nacional Thyssen-Bornemisza / Madrid, España

Organismo I Art in Applied Critical Ecologies

Ver cursos propuestos en España