Pabellón de México - 57ª Edición- Bienal de Venecia

Bienal de arte / Bienal de Venecia / Castello 2145/ Riva San Biasio Cipriarte Venezia Venice / Venice, Veneto, Italia
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Cuándo:
13 may de 2017 - 26 nov de 2017

Inauguración:
13 may de 2017

Comisariada por:
Pablo León de la Barra

Organizada por:
Bienal de Venecia, Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL)

Artistas participantes:
Carlos Amorales

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Etiquetas
Animación  Animación en Veneto  Arte contemporáneo  Arte contemporáneo en Veneto  Arte iberoamericano  Arte iberoamericano en Veneto  Arte latinoamericano  Arte latinoamericano en Veneto  Arte sonoro  Arte sonoro en Veneto  Dibujo  Instalacion  Performance  Video 

       

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Descripción de la Exposición

Life in the folds statement: I believe we are at a time when it is crucial to discuss freedom of thought if we want to live in a society in which different points of view can mingle and substantiate our understanding of equality and justice. From an artistic point of view, I’ve researched the way in which writing is encrypted by inventing a form of abstract typography as a strategy to preserve contents that would be silenced if they were in legible form. For the Mexican Pavilion at the Venice Biennale I encoded the alphabet as a formal language, starting off with abstraction until I got to a level of figuration where communication can occur openly. Life in the Folds is based on the title of a book by Henri Michaux. This title evokes an image that is about being between things: between the pages of a book or a newspaper, between countries and cultures, between opposed ideologies, between oneself and the other. This “being between” has been the focus of my artistic exploration: masks, whether taken literally or as visual language, placed like a membrane between conflicting contexts. The installation consists of formally interrelated pieces that merge in a film. For the work, I used seventy-four flat, irregular shapes—cardboard cutouts—with which I made an alphabet that mutated into musical instruments, used to tell the story of a family of immigrants who were lynched: a story based on hundreds of cases that have taken place in Mexico over the last few decades. In this piece, images of migration and lynching are metaphors of a generalized crisis that we need to discuss. On the one hand, migration is the consequence of current economic policies that have decimated entire communities or even regions. On the other, the murders that have taken place over the last decades, the recent executions carried out by citizens and private militias evince conditions of self-governance, where people administer justice subjectively, though in principle this is something the State should administer objectively. Placing these metaphors in a national structure—paradoxically situated on a global platform—allows us to ask urgent questions that concern us on both a local and a global level. In view of the new nationalist movements’ opposition to globalization, at a time when most of a nation’s territory already has owners, what type of nationalism are we talking about? –Carlos Amorales March 29, 2017 ____________ Carlos Amorales (Ciudad de México, 1970), uno de los mejores artistas mexicanos y latinoamericanos de su generación, representará a México en la próxima 57ª Bienal de Venecia, a realizarse de mayo a noviembre de 2017, con el proyecto "La vida en los pliegues", que lleva la firma curatorial del curador mexicano Pablo León de la Barra (Ciudad de México, 1972). Amorales en su propuesta propone un proceso que implica un paso de lo textual a lo fonético. Con gestos, plantea un nuevo universo en un ejercicio de reconfiguración del lenguaje textual, musical y visual, al llevarlo al extremo en su desarrollo formal y conceptual. Aspectos todos ellos determinantes que casan y se articulan con la propuesta curatorial titulada "Viva arte viva", de la directora artística de la Bienal de Venecia 2017, la francesa Christine Macel, y que el jurado encargado de elegir la propuesta representante de México ha valorado en extremo del proyecto de Amorales, junto a la "contundencia teórica y estética de la obra y por la trayectoria del artista", según se desprende del comunicado emitido por el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA). El proyecto, a presentarse, a partir del 13 de mayo próximo, en el Pabellón de México en el Arsenale de Venecia, fue seleccionado por un jurado compuesto por Graciela de la Torre, directora de Artes Visuales de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM); Aimée Labarrere, presidenta del Patronato de Arte Contemporáneo (PAC); y Néstor García Canclini, profesor e investigador de la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM); la artista visual Melanie Smith, Itala Schmelz, directora del Centro de la Imagen de Ciudad de México; Benjamín Mayer, director de 17, Instituto de Estudios Críticos; y María Cristina García Cepeda, directora general del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA). El jurado evaluó las propuestas presentadas por artistas mexicanos seleccionados por un Consejo Asesor, integrado por los directores del Museo de Arte Moderno, Museo de Arte Carrillo Gil, Laboratorio Arte Alameda, ExTeresa Arte Actual y el Museo Rufino Tamayo, así como el subdirector general de Patrimonio Artístico Inmueble y la coordinadora Nacional de Artes Visuales del INBA.

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