Descripción de la Exposición
“[...] são lugares que não pertencem à geografia, mas ao tempo”.
Saul Steinberg
“A energia vital caótica da vasta produção artística de Alexandre Furcolin convida a ver o mundo com olhos mais concentrados, diminuindo nosso campo de visão, focando – e sendo afetados pela força da irradiação solar. Furcolin apresenta aqui um conjunto múltiplo de trabalhos que trazem a luz do inédito em pinturas, fotografias e desenhos. Com traços musicais de improvisação e domínio dos gestos, Furcolin preenche suas telas em linho cru como quem desenha na terra: com gestos brutos em sulcos profundos, aplicando diferentes técnicas e inserindo imagens fotográficas rasgadas e fragmentadas. Mas aqui a água do mar ou da chuva não apaga essa escrita, só sugere movimento e fluxo vital em seus negros textos ilegíveis, acompanhados de cores que fazem alusão aos principais elementos da natureza. Já os desenhos revelam um tipo de composição que tratam de harmonia e do inesperado, com traços delicados, que não respeitam a imobilidade. Clamam por vida e movimento, e até dançam sozinhos, sob nosso olhar.
Furcolin pinta, desenha e fotografa. Em cada uma dessas mídias, o artista investiga ambiências oníricas que trazem o caos da cidade e a sabedoria da natureza. Numa escrita de garatuja ilegível, o artista trabalha diversos meios para inscrever um novo alfabeto, e assim conciliar num mesmo plano ritmos, volumes e cores inconciliáveis.
Dessa pulsão por cor, forma e sensação, o artista nos convida a um universo saturado que emana um tipo de procura, em uma busca por estabelecer contato com sutilezas e estranhamentos do mundo.
Nessa direção, as paisagens são desenho, traço e enquadramento; os retratos são registros de feixes de luz; e as pinturas são partituras eloquentes. Assim, as fotografias apresentadas conectam as demais obras de maneira muito sutil e fina, não só pela reiteração de ambiências, composições e escolha cromática, mas também pela confirmação da postura do artista: participante e observador.
Alexandre Furcolin nos guia para um mundo plural, diverso, genuíno. Desse embate, Furcolin não se contenta com o registro documental do mundo. E se mostra mais que fotógrafo: desenhista, pintor, artista. Se para Susan Sontag, “fotografar é em essência um ato de não intervenção”, para Furcolin fotografar é também intervir e criar novos jogos visuais, que vão além das pessoas, além da cidade — não para abarcá-la em sua totalidade, mas para rasgar uma nova conexão com o entorno, a partir da sua intimidade. Ao ser um fotógrafo documental e também intervencionista, Furcolin cria novas realidades, novos jogos poéticos vivos, vitais.
Trabalhando a partir de distintas abordagens da linguagem fotográfica, relativas a distintas atmosferas e assuntos, as múltiplas formas de abordagem para as imagens em suas diversas mídias fazem com que sejamos guiados por essa energia do vento, que dá forma a silêncio e ruído, sedução e repulsa — e assim reorganiza o caos, tornando-o ainda mais complexo, e revolvendo a geografia ao tempo”.
Alexandre Furcolin (Campinas, 1988):
Artista visual, nascido em Campinas-SP em 1988. Reside e trabalha em São Paulo desde 2005, onde desenvolve pesquisa artística através de fotolivros, instalações, desenhos e esculturas site-specific que tem a linguagem fotográfica como ponto de partida. Seu trabalho explora as fronteiras formais e discursivas da linguagem visual – a partir da relação entre imagens, desenhos e pintura em diferentes suportes, escalas, time-frames e estruturas.
Alexandre publicou nove livros de fotografia, como -São Paulo- (2021, publicado em Paris pela Louis Vuitton, coleção Fashion Eye, 2021), -Tangerina (2019, publicado pela Bessard Editions, Paris), e – Casa Doze – (2015, publicado em São Paulo – participou da exposição “Photo-Paged: On Brazilian Experimental Publishing” no Centre de la photographie Genève, Switzerland). Dois de seus livros foram shortlisted no Prêmio Latinoamericano de Fotolivros, do Foto Museo Cuatro Caminos – México (2017), e um shortlisted em ‘Felifa FOLA International Prize – fototeca LatinoAmericana – Buenos Aires – Argentina(2017). Seu trabalho foi exibido em galerias e espaços institucionais como – off Cairo Bienalle (2018 – Cairo, Egito), Centro Cultural São Paulo (2017, Sao Paulo), galeria A Gentil Carioca (2017, Rio de Janeiro), Fauna Galeria (2016, São Paulo). Já realizou três exposições individuais e diversas intervenções site-specific.
Participou de feiras de arte como ARTRio, SPArte e Paris Photo.
Premio. 09 sep de 2024 - 13 oct de 2024 / Madrid, España
Exposición. 12 sep de 2024 - 16 nov de 2024 / Helga de Alvear / Madrid, España
Formación. 15 oct de 2024 - 30 jun de 2024 / Museo Nacional Thyssen-Bornemisza / Madrid, España