Descripción de la Exposición
Con la obra de Ofir Dor, se activan ideas sobre la pintura, la mirada, la historia del arte, el simbolismo, las relaciones, el poder, e incluso, en segundos rebotes, sobre las formas que tenemos de pensar estas mismas ideas. Una obra provocativa que puede sacar al espectador de su zona de confort.
El color y el gesto son los elementos formales principales en las pinturas de Ofir Dor. De impasto espeso, las pinceladas amplias y sueltas abarcan la totalidad del cuadro. Centradas en la figura humana, el artista emplea gestos pictóricos intuitivos y de forma libre. La gama de colores tiende a ser variada y expresiva.
Es a través de la mirada que las figuras pintadas se relacionan entre sí, implicándose en dinámicas de carácter erótico y voyerista, así como en narrativas inspiradas en la historia del arte. Ventanas, espejos y cámaras fotográficas son los medios a través de los cuales uno capta imágenes del otro o de sí mismo en la práctica del selfi.
La historia del arte —aparte de lo esotérico y el simbolismo, como repositorio de obras e ideas con las que trabajar, es una constante en la práctica pictórica de Ofir Dor. En sus pinturas abundan no solo referencias a los paisajes arcadios o a una naturaleza rural idealizada, sino también a obras de Pierre Bonnard, Van Gogh, Edward Hopper, Cezanne, Gericault y Rubens, además de ciertos mecanismos escópicos de relación de la audiencia con el cuadro. Aunque Hans Hoffman aplicaba su teoría del “push-and-pull” a los colores, formas y texturas con el fin de crear una tensión visual o ciertas dinámicas en el espacio pictórico modernista, en las pinturas de Dor este “empuje-y-tira” tiene lugar en la interacción entre los personajes a través de las miradas corporizadas e intencionadas. Un arte relacional que tiene lugar en la forma de teatro pictórico, en las escenas creadas sobre el lienzo.
Ofir Dor es un artista nacido en Israel en 1972 y desde 2007 reside en Berlín. Master en Bellas Artes (M.F.A.) por la Academia de Artes y Diseño Bezalel y por la Universidad Hebrea de Jerusalén desde 2004, fue profesor visitante en Cooper Union, Nueva York, entre 1999 y 2000. Ha expuesto individualmente en Hayarkon 19 Gallery y en Sommer Contemporary Art en Tel Aviv, en KunstlerHaus Bethanien y en Circle 1 Gallery en Berlín, así como en colectivas en el Museo de arte de Haifa y en la Galleria d’Arte Moderna de Milán, entre otros.
Exposición. 10 mar de 2025 - 22 jun de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Cambio de forma: Mito y metamorfosis en los dibujos romanos de José de Madrazo
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España
