Descripción de la Exposición
Gabriela Giurlani presenta en esta ocasión una propuesta de abstractización digital de arte rupestre -entre tantas posibles-, trabajando con el neologismo conceptual Neorupestre que da nombre a la Serie homónima, en una micro exposición intimista. Con un desarrollo artístico aglutinado de evocación contemporánea, en un juego de interrogaciones simbólicas implícitas, hace un salto temporal. Parte del arte rupestre en cuanto fenómeno cultural, universal y transversal, desde algunos de sus diversos aspectos como una de las primeras manifestaciones del arte social de la humanidad, que se remonta 60.000 años atrás con el surgimiento del homo sapiens. Y ensaya una aproximación entre el arte tribal ancestral y el arte urbano actual, sus cosmovisiones, interpretaciones y mensajes, en continuidad. Mediante un planteo estético vinculante, explora, traduce y resignifica la fuerza expresiva de sus huellas materiales. Que en cada momento recurren a múltiples recursos y lenguajes para dilucidar la existencia, y atraviesan el espacio tiempo para plantear lo trascendente y lo efímero de la vida. Inspirada en petroglifos y pictografías de algunos pueblos nativos originarios de nuestro territorio, Neorupestre constituye en simultáneo una acción de difusión artística patrimonial. De este modo, homenajea la memoria de nuestros antepasados, haciendo foco y referencia a sus testimonios americanos como legado histórico cultural artístico, desde nuevas lecturas.
Gabriela Giurlani es artista con discapacidad física, por la inclusión. Estudió en la UBA Universidad de Buenos Aires, la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredon, el IUNA Instituto Universitario Nacional de Artes, y la Universidad Torcuato Di Tella, entre otras. Recibió Becas Honoríficas del Gobierno de España CCEBA/AECID/FOGA para Postgrados Internacionales en Artes, Cultura y Patrimonio. Ha tenido Declaración de Interés Cultural de la Nación y Declaración de Interés Académico del Instituto de Investigación en Historia del Arte Argentino y Latinoamericano “Luis Ordaz” de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA. Apoyos por parte del FNA Fondo Nacional de las Artes, UNA Universidad Nacional de las Artes, Ministerio de Cultura de la Nación, INT Instituto Nacional del Teatro, INET Instituto Nacional de Estudios de Teatro, ONU, UNESCO, UNICEF, OEA, OEI, y más. Su obra se presentó en América Latina, EE.UU, y Europa. Ha sido premiada en el país y en el extranjero, y representado oficialmente a la Cultura Argentina en el exterior.
Exposición. 14 nov de 2024 - 08 dic de 2024 / Centro de Creación Contemporánea de Andalucía (C3A) / Córdoba, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
