Descripción de la Exposición
About-Work presenta Nada Tropical, una exposición colectiva que reúne el trabajo de 14 artistas de Latinoamérica y el Caribe radicados fuera de su país natal.
La muestra surge como necesidad de descartar cualquier definición estática y singular sobre el imaginario del trópico y el clima político de Latinoamérica y el Caribe. Nada Tropical se compone de trabajos variados en estética. Estos artistas trabajan sus disciplinas ignorando las expectativas creadas por la industria e instituciones de arte en el contexto Norteamericano.
About-Work.net es un proyecto colaborativo entre Ricardo Cabret y Maximilian Juliá que tiene como meta iniciar diálogos sobre accesibilidad del arte en el contexto de ferias de arte, galerías e instituciones culturales.
ARTISTAS PARTICIPANTES: Rebecca Adorno (Puerto Rico), Ricardo Cabret (Puerto Rico), División de Diseño (Puerto Rico), Frances Gallardo (Puerto Rico), Maximilian Juliá (Puerto Rico), María Lulu Varona (Puerto Rico), Nora Maite Nieves (Puerto Rico), Laura Noguera (Colombia), Fernando Pintado (Puerto Rico), Gabriel Piovanetti (Puerto Rico), Vicente Prieto Gaggero (Chile), Jonathan Torres (Puerto Rico), Omar Velázquez (Puerto Rico), Mel Xiloj (Puerto Rico).
Rebecca Adorno 1985, Puerto Rico
Recibió su bachillerato en Bellas Artes de la Universidad de Puerto Rico y su Maestría en Arte de Computadoras de School of Visual Arts en Nueva York. Ha exhibido en el Museo de Arte de Ponce (Puerto Rico), Embajada (Puerto Rico), Eastern Block (Montreal) entre otros. Su trabajo se encuentra en la intersección entre el arte, tecnología y física del sonido.
Ricardo Cabret 1985, Puerto Rico
Obtiene su bachillerato en Ciencias, Ingeniería Eléctrica, de la Universidad de Puerto Rico en Mayagüez y su maestría en Ciencias de Computadoras del New York Institute of Technology en Nueva York. Utilizando su experiencia como ingeniero de Software, Cabret estudia detalladamente la intersección entre código de computadora, algoritmos y el medio de pintura. Inspirado siempre por la naturaleza como punto de partida, las líneas en sus obras son informadas por el constante movimiento producido por algoritmos matemáticos. Recientemente Cabret formó parte del prestigioso programa Artists in the Marketplace (AIM) del Museo del Bronx en Nueva York.
División de Diseño 2016, Puerto Rico
Práctica de diseño gráfico compuesta por Luis A. Díaz-Alejandro y Luis A. Vázquez O’Neill con sede en Puerto Rico y especializada en proyectos de identidad, diseño de libros y tipografía. El trabajo del estudio se centra en la búsqueda de lo esencial y útil, la unidad entre forma y contenido, la armonía entre solución y belleza.
Frances Gallardo 1984, Puerto Rico
Recibió su maestría en bellas artes de Universidad de Cornell en Nueva York. Ha exhibido en Museo de Arte Latinoamericana (Los Angeles). Perez Art Museum (Miami), Instituto de Cultura Puertorriqueña (San Juan) y el KUMU Art Museum (Tallinn). Su trabajo examina fenómenos atmosféricos como partida de conversación estética, y extrae la belleza de estos agresivos eventos de destrucción, utilizando materiales delicados como papel, cartón entre otros.
Maximilian Julía 1985, Puerto Rico
Julía es candidato para la maestría en bellas artes de The School of Visual Arts en Nueva York. Trabajando primordialmente con el medio de la fotografía y video arte, Julia cuestiona las nociones de la formalidad. Su proceso creativo revela complejidades profundas de autodescubrimiento, revelando a la misma vez conexiones de afecto a través de la naturaleza y el ambiente que nos rodea.
María Lucía Varona Puerto Rico.
Obtiene su bachillerato en Estudios Interdisciplinarios de la Universidad de Puerto Rico. Ha participado en residencias como el Institute of Studio and Curatorial Program en Brooklyn y Flux Factory en Long Island City, Nueva York. Su práctica explora, a través del medio del bordado, los temas de el pasar del tiempo, relaciones interpersonales y con nuestro ambiente, narrativa en el paisaje y dentro de lo abstracto, entre otros.
Nora Maite Nieves 1980, Puerto Rico
Nieves posiciona su trabajo interdisciplinario en la conversación sobre la pintura. La obra hace referencia a la memoria atada a lugares, en especial lugares domésticos. Recreando detalles ornamentales referentes a arquitectura, textura de pisos, losetas, bloques decorativos de concreto y planos arquitectónicos, Nieves interactúa con sus experiencias explorando la definición de espacio a través de la propiedad doméstica.
Laura Noguera 1991, Colombia
Estudió Artes Visuales en la Pontificia Universidad Javeriana, en Bogotá, y obtuvo una Maestría en Pintura en la New York Academy of Art.A través de su obra, explora un universo que ha ido construyendo a partir de referentes autobiográficos. Las situaciones que se ven plasmadas en sus imágenes no podrían ser posibles en esta realidad, ni las dinámicas de poder que existen entre las figuras y elementos que aparecen en ellas.
Fernando Pintado 1982, Puerto Rico
Recientes exhibiciones incluyen Sculpture Center (Nueva York), Proyectos Ultravioleta (Ciudad de Guatemala). Embajada (Puerto Rico), Nuevo Museo Energía de Arte Contemporáneo (Buenos Aires) entre otros.
Gabriel Piovanetti 1983, Puerto Rico
Piovanetti es un arquitecto, creador de imágenes y explorador. Actualmente trabajo como diseñador en la prestigiosa firma de arquitectura, Heatherwick Studio, basada en Londres. Su trabajo captura un punto de vista en donde el espectador es forzado re-calibrar su visión del mundo.
Vicente Prieto Gaggero Chile
Gaggero se destaca en múltiples medios, incluyendo escultura, bordados, dibujo entre otros. Su trabajo crea una conexión entre el mundo humano y seres ancestrales. Sus trabajos con barro usualmente presentan figuras cotidianas observadas en Santiago, Chile, como esa de ladrones que son tan comunes en zonas urbanas de la ciudad.
Jonathan Torres 1983, Puerto Rico
Su obra ha sido seleccionado para la Bienal de Mercosul en Brazil, Flash Art y recientemente un escogido como fnalista para la beca Fundación de Joan Mitchell. Su trabajo depende mucho de la intuición. Transforma sus experiencias personales en cuentos barrocos de angustia salvaje utilizando los medios de pintura, fotografía, video y escultura.
Omar Velazquez 1984, Puerto Rico
Obtiene su bachillerato en Bellas Artes en de la Universidad de Puerto Rico y su Maestría en Bellas Artes de The School of the Art Institute en Chicago. Ha exhibido en el Museo de Arte de Puerto Rico, Museo de Arte Contemporánea de Puerto Rico. Su trabajo se enfoca en la sociedad, arquitectura abandonada en deterioro y la apatía al gobierno.
Mel Xiloj Puerto Rico
Su formación académica es en ingeniería mecánica y tiene un interés particular en los métodos utilizados por la ciencia para describir-traducir el entorno. Xiloj utiliza el dibujo de manera similar, y este mismo proceso se traduce a otros medios como el video y el diseño. El volumen mayor de su obra consiste principalmente en dibujo como exploración de formas. Esencialmente, utiliza el dibujo para procesar un tren de pensamientos y sus puntos de intersección con el plano físico.
Exposición. 13 dic de 2024 - 04 may de 2025 / CAAC - Centro Andaluz de Arte Contemporáneo / Sevilla, España
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España
