En mi trayectoria y evolución pictórica he ido explorando diversos caminos entre los que está el que aquí nos ocupa, que versa sobre la íntima relación entre música y pintura.
El germen de este proyecto nace hace dos años como un proceso creativo basado en las emociones expresadas pictóricamente, que producen una vibración interior de sonidos musicales conjugando los tonos y el ritmo de música y color. Finalmente, cuando en un cuadro hay armonía entre color y música, nos encontramos con una verdadera obra poética.
Pues bien, a partir de ahí comienza mi trabajo, con la idea clara de NO hacer una descripción académica de la música ni de los instrumentos musicales.
A partir de un bosquejo de un instrumento musical, se va formando en torno a él con distintos materiales, recortes de pentagramas y notas, textura e hilos, que junto a una distribución armónica de los colores, conforman una unidad con un...carácter emocional, romántica y poética, a la vez de equilibrar los tonos y haciendo que los hilos marquen el ritmo de la sinfonía música-pintura.
Al mismo tiempo que estoy inmerso en el desarrollo del trabajo, voy pensando "cuál va a ser el espacio expositivo", el tiempo previsto de terminar las obras y la fecha de la exposición.
Bien, pues el lugar por el que tengo predilección es la Fundación Vela Zanetti, por varias razones: Se adapta perfectamente al tipo de obras que he realizado, el tamaño de los cuadros y las dimensiones de la sala; y por supuesto lo que significa para mi Vela Zanetti.
En cuanto al espectador, pretendo que al ver mis obras perciba emociones, sensaciones, recuerdos personales en los que al mirar un cuadro venga a su memoria el jazz, un concierto o una velada romántica.
El conjunto de obras que componen esta exposición, están realizados mediante técnica mixta sobre madera, efectuándose el trabajo durante los años 2015 y 2016.
