Descripción de la Exposición En los cuadros de la presente exposición nos invitan a viajar al sureste de España. A través de sus obras, el artista Francisco Hernández Cop nos demuestra su versión tan particular de su tierra natal. Él no insiste en dejar pasar revista a viejos tiempos, como lo sería una simple documentación pictórica. Su interés es otro. La visión ofrecida al espectador se compone por un claro realismo y una temática muy distinguida. Las escenas interiores pintadas por el artista nos llevan aparentemente al género de la 'nature norte'. Pero Hernández Cop hace vivir a esas íntimas escenas cotidianas, sea por la reminiscencia que evocan singulares objetos, sea por los colores transparentes y frescos con los que el artista nos enseña el menester hogareño. Sus composiciones interiores destacan por una sensible sutileza, por un cariño particular hacia los objetos que lucen además con un esplendor exterior, lejos de cualquier alegoría de vanidad. En sus composiciones más características la figura humana está ausente aunque sentimos su indirecta presencia. Así en las ropas colgadas o en los floridos sombreros encintados al estilo de Beardsley. ¿Nos lleva el artista a un mundo irreal con damas invisibles o a una 'belle epoque' romántica? Item más, el tema carnavalesco del disfraz, que figura en la obras de Hernández Cop, guarda la respuesta. Los 'poemas objetuales' que son sus lienzos, mantienen una iconografía personal del artista. En sus escenas interiores el artista nos hace entender tanto su sentido barroco de la composición como a su vez la fina construcción tectónica. En su visión paisajística Hernández Cop refleja con nostalgia partes y rincones de la ciudad minera de La Unión, recordando su pasado prestigioso. Nos presenta calles desiertas, casas abandonadas con paredes desconchadas donde el carácter transitorio del tiempo ha dejado sus huellas. Dentro de este ambiente de soledad romántica el artista captura la sutileza de los pequeños paisajes con flores. Se advierte además en sus paisajes pintados una modalidad de ejecución basada en difuminar las formas concretas. Las pinceladas sueltas reflejan la directa impresión del conjunto de la luz mediterránea, la atmósfera y la apariencia relativa a los colores. Esta soltura de ejecución culmina en las luminosas obras de pastel con sus tonalidades rosadas, azulencas y gualdas. Las obras del artista nos revelan su inconfundible poética personal, silenciosa y expresiva a la vez, basada en la imprescindible relación entre el hecho artístico y su fuente de inspiración. Nos queda la impresión de un sureste lírico, luminoso con infinitos matices de colores, magistralmente presentado por el artista. Mónica Bayón Eder Historiadora de arte
Premio. 09 sep de 2024 - 13 oct de 2024 / Madrid, España
Exposición. 08 oct de 2024 - 12 ene de 2025 / Museo Nacional Thyssen-Bornemisza / Madrid, España
Formación. 15 oct de 2024 - 30 jun de 2024 / Museo Nacional Thyssen-Bornemisza / Madrid, España