Descripción de la Formación ------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------- El libro como objeto de arte (como obra única / como obra seriada). Definición y acotación del trabajo a realizar: Qué queremos hacer? Como lo queremos hacer? - Recursos de los cuales disponemos (propios / externos). - Elementos que intervienen en la edición: las imágenes, los textos - Definición de los soportes de las ideas: formato (medidas) - Páginas (imágenes - textos ), edición (tirada) - El soporte: tipo de papel - textura - gramajes medidas, la fibra del papel - los pliegues.... - El contenedor: formato libro - carpeta - caja. - Los materiales para utilizar y hacer el contenedor: cartón, madera, plástico,tela - piel - Tipo de libro: atado - cosido - agujereado, espiral, encolado - plegado (pliegues - acordeón), hojas sueltas (desatado). Encuadernado a la japonesa. - La encuadernación del libro: rústica - cartón - piel, otros formatos de presentación - Las partes de un libro: cubierta anterior, guardas anteriores, hoja de respeto, portadilla, sumario, prólogo, prefacio, cuerpo de l'obra (textos), índice, colofón, hoja de respeto, guardas posteriores, cubierta posterior. Partes de una página: Cabezeras (decoración), encabezamiento, texto y pie - Cul de llàntia (decoración). - Técnicas para la creación de imágenes seriadas: Xilografía, linóleo, grabado calcográfico litografía, serigrafía, fotografía, inject, infografía. - Técnicas para la creación de textos: tipografía -fotograbado, impresión laser, fotocopia, caligrafía. - Planificación de la edición: trabajos previos Preparación de los elementos a utilizar.
Impartido por Jordi Rosés y Pilar Lloret. Con la participación de Vicenç Este curso quiere profundizar en el concepto del libro como objeto artístico, como obra única y como obra seriada. Conocer las diversas formas de aproximarse y de materializar un proyecto de edición en un libro de artista. Contará, además del taller práctico, con una sesión más teórica a cargo de Vivenç Altaió que dedicará una jornada dentro el programa del curso para presentar y revisar varios proyectos editoriales realizados a lo largo de su trayectoria profesional, con una conferencia exclusiva para los participantes del taller, sobre las revistas de arte: Tarotdequinze, Cristalls, Èczema i Cave Canis . El mismo martes día 20 a las 20h ofrecerá una conferencia abierta al público en el auditorio de la Fundación, sobre Visualkultur.cat Arte+Diseño+Libros . Se trata de un recorrido inédito dentro la cultura visual catalana desde los años 60 a través de los libros más singulares y desconocidos fruto de la colaboración entre los artistas de vanguardia y escritores: Miró, Dalí, Tàpies Brossa, Pazos, Amat, Perejaume, Plensa.... y de diseñadores creativos como Prat, Gifreu, Torrent, Mariscal, America, o Serrahima, en el estallido simultáneo de creatividad con todos los lenguajes artísticos (los músicos Orilla y Santos, Els Comediants...). Se mostrarán a la vez dos vertientes de una misma cultura: la sumergida, desde la revista Dau al Set a Cave Canis hasta las gráficas ocultas, y la más innovadora dentro del sistema artesanal, industrial y tecnológico.
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
