Rara vez pueden verse exposiciones de SAN en España. Solicitado por galerías europeas y estadounidenses, este artista, que empezó a hacer graffiti a principios de los noventa, ha recorrido el mundo desarrollando una brillante carrera tanto en el espacio público como privado.

Titulada 'La Histeria Interminable', su primera exposición individual en IguapopGallery plantea una visión crítica de los proclamados artistas urbanos. En un momento de auge del street art como el que vivimos, SAN retrata con ironía un mundo en el que la apariencia domina la esencia, las modas se apoderan del arte y la actitud comercial aniquila la pasión.

Al entrar en los soportes comerciales, los artistas urbanos se topan con elementos y escenarios ... que los confunden e interfieren en sus trayectorias creativas. SAN quiere cuestionar con esta exposición las argucias y actitudes que emplean algunos (el discurso, la palabrería o el purismo), creando un plantel de personajes que pertenecen a la farándula artística actual. Son truhanes que amenizan una sociedad corrupta que, cuanto más se desarrolla, mayor es su ansia de diversión burda y ostentosa. Esta sociedad que busca, designa y se deleita con bufones, los acaba arrastrando al engranaje de la industria de entretenimiento masivo.

El ser humano ha estado latente como fuente de inspiración en las últimas exposiciones de SAN: superado por sus propios inventos (Fifty24SF San Francisco, 2007 y Fifty24LA Los Ángeles 2008), desnudándose ante si mismo (Le Mûr, Paris 2009), o atrapado en el mito de Pygmalion (Stolen Space, Londres, 2009). Esta vez, la crítica se traslada al mundo artístico y, en particular, al artista urbano que vive los resplandores y trampas de su auge.

Los dibujos, murales, telas e instalaciones que compondrán la muestra se combinarán y entremezclarán en el espacio de la galería narrando la trayectoria y las encrucijadas en las que SAN se ha visto atrapado. Situaciones y símbolos que representan una auto-purgación necesaria para el artista.

Desde sus comienzos, SAN optó por realizar obras de carácter figurativo para poder comunicarse mejor con el público de la calle.

A raíz de su traslado a Madrid en 2000 para estudiar Bellas Artes su obra empieza a evolucionar fraguando un estilo propio con el que contar su personal visión de la realidad.

Su lenguaje se nutre de símbolos y códigos que suscitan una lectura cuidada. Emplea un minucioso trazo que contrasta violentamente con los colores que utiliza y especialmente con el omnipresente argumento crítico que adquiere su trabajo. Todas sus obras llevan a interpretaciones diversas y perplejas, a pesar de narrar hechos y anécdotas cotidianas basadas en los tópicos más mundanos.

Durante los últimos años ha realizado centenas de intervenciones en el espacio público y exposiciones en todo el mundo: Inglaterra, Brasil, Alemania, Bélgica, Puerto Rico, Grecia, Irlanda, Rusia, Francia, Estados Unidos, Canadá e Italia. Su trabajo ha sido publicado en numerosos libros y revistas de prestigio artístico, destacando su libro monográfico editado por Belio.