Descripción de la Exposición
La pintora ibicenca Josefina Torres vuelve a Madrid donde estudió Artes Visuales, Comunicación y Diseño Gráfico en la Escuela TRACOR, Instituto de Arte digital y Marketing de Madrid, con la exposición "La desconstrucción del alma" que presenta en Malvin Gallery. Su trabajo se engloba dentro de la abstracción lírica y se caracteriza por el uso de diferentes materiales como papeles, cartones o lienzos que bajo distintas formas, giran en torno a un lenguaje metafórico donde conjuga manchas de color con los sentimientos del alma.
"La deconstrucción del pensamiento" es un concepto psicológico que surge del término deconstructivismo, asociado a la obra del filósofo Jacques Derrida, desafiando la idea de que existe un significado establecido y universal para las palabras y conceptos. Trata de abrir nuevas formas de pensar y comprender el mundo, teniendo en cuenta las complejidades y contradicciones inherentes a las ideas y el lenguaje mismo.
La deconstrucción personal supone analizar y descomponer las características, creencias y comportamientos para comprender de manera profunda la identidad y los diferentes elementos que conforman la personalidad. Este proceso es fundamental para reconocer que cada persona es única para reconstruir una imagen más auténtica de quien es realmente.
“Esta exposición titulada La deconstrucción del alma, es una reinterpretación personal de esta idea. Quiero trascender la deconstrucción personal, para llegar a la deconstrucción más profunda del alma a través del arte.
Con este fin, he creado imágenes abstractas sobre papel, pintadas con acrílicos, mezclados de forma caótica, al azar; pero también reconducidos algunas veces, con colores azules y negros. El azul para mí representa el alma, lo etéreo, lo intangible, nuestra parte no material sino espiritual y el negro representa la parte más escondida y enigmática. He cortado estas imágenes abstractas en fragmentos y de nuevo las he unido en forma de collage, dándole una nueva estructura, geométrica, con planos paralelos y verticales, una nueva reinterpretación, manteniendo su esencia primigenia.
Todos los cuadros tienen en común el concepto del vacío como elemento compositivo. El vacío, en este caso el papel sin pintar, la ausencia, es un elemento en la obra muy importante para mí, tanto como la mancha de color, la presencia. La obra, que considero minimalista, reduce los colores a la combinación de azules y negros, los azules le confieren espiritualidad y equilibrio y los negros dramatismo y contraste. Las líneas curvilíneas, trazadas a carboncillo o lápiz, son un elemento de discordia y complementariedad, rompen con lo geométrico y racional de las obras y le aportan un sentido orgánico, anecdótico y gestual.”
Josefina Torres
Desde su primera exposición individual “Percepciones vitales”, en 2008 en la galería El Estudio en Madrid, Josefina Torres ha continuado exponiendo de forma individual y colectiva, tanto en Ibiza como en la península, entre las que destacan la des Polvorí, “Plecs cromàtics”, la de la sala Can Jeroni, “Trencar el concepte”, o la de la sala Garden Art Gallery, “Clivelles cognitives”, en Can Gelabert en Mallorca o la de la Torre del Ducs de Medinaceli, en El Verger en Alicante, galería B12 en homenaje a la ceramista Anneliese Witt, “Jo dona”, o la realizada en el Refectorio del Ayuntamiento de Ibiza en conmemoración del día de la mujer, “Mujeres” y fuera de España en Nueva York y Roma.
Otra de sus facetas es la poética, por ello, en casi todas sus exposiciones incluye poesías que desarrollan la misma temática. Ha colaborado con el Periódico de Ibiza y Formentera en la sección cultural 360 grados y en el semanario Wkend, en la plataforma cultural digital Artxipèlag y ha sido presidenta de la Associació Multiart d’Eivissa, AMAE.
Exposición. 06 nov de 2024 - 17 mar de 2025 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
Formación. 07 nov de 2024 - 28 nov de 2024 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
