Descripción de la Exposición
La exposición "Discronías" reúne la obra reciente de Julio Alonso Yáñez, pinturas y esculturas realizadas en el año 2020, a lo largo de un período sin duda muy especial de nuestra historia tanto personal como colectiva: los padecimientos e incertidumbres que, a nivel mundial, aún estamos viviendo y que este artista encara desde la capacidad de sanación que preconiza para el arte. Un arte 'integrativo', según él lo define, del tiempo y la experiencia, capaz de exorcizar los miedos del inconsciente suscitando una reflexión poética en el espectador a través del libre juego de la imaginación y que ha caracterizado desde sus inicios, pero nunca quizás en momento más oportuno como este, el principal interés de su labor creativa.
Artista multidisciplinar, Julio Alonso cultiva también la poesía y la performance, prácticas en todo caso indiscernibles de su obra plástica, pues el conjunto de todas ellas responde a idéntica voluntad integrativa y, más aún, experimental, de manera que, en especial en esta última, suma y asume heteróclitamente los diversos lenguajes de las vanguardias que fueron dejando su poso desde del pasado siglo: surrealismo, abstracción, arte objetual y conceptual… incluso el constructivismo; una gran sinclinal en que además se mezclan e interactúan materiales y procedimientos, desde el collage o variadas técnicas mixtas hasta la instalación y la escultopintura. La preeminencia de unos u otras siempre queda suscrita a las necesidades expresivas de cada obra o serie concretas, pero sobre todo al objetivo esencial de despertar la conciencia del espectador o, todavía más allá, conmoverlo.
Así, "Discronías" parte de una abstracción expresionista para comunicar ciertos estados en que la percepción del tiempo parece dislocada, pues, interrumpido su curso lineal, las acciones y acontecimientos, en vez de sucederse unos a otros, ocurren –o así creemos percibirlo – simultáneamente: “un futuro que ya está pasando” que a todos, durante los recientes y duros últimos meses o incluso ahora mismo, se nos ha pasado alguna vez por la mente. Frente a este desorden y la zozobra que puede llegar a producir, estas obras nos apelan a recobrar el instante vivido, ése que entusiasmó a los antiguos místicos y sobre el que teoriza la nueva física como único tiempo cierto y aprehensible; su intrínseco sesgo creativo y abierto, que sólo depende de que seamos capaces de presentir y sentir a la vez.
Julio Alonso Yáñez (Madrid, 1963), artista principalmente autodidacta, se forma, en los años 80 del pasado siglo, con la escultora María Luisa Campoy en la Escuela Krom de Madrid. Ha realizado cerca de una quincena de exposiciones individuales: Museo de Arte Contemporáneo de Ayllón (Segovia) (1995); APPA Art Gallery, Madrid (2018); Ateneo de Madrid y Fundación Cajaburgos, Aranda de Duero (Burgos) (2019); Galería Orfila, Madrid (2021). Destaca su participación en colectivas como “Arte en papel”, Palacio Quintanar, Segovia (2020) y las ferias de arte: Art International Zurich Contemporary Art Fair (2018); Hybrid, Faim Art y Estampa, Madrid (2019); AFF Art Fair, Milán (2020).
Premio. 27 ene de 2025 - 10 mar de 2025 / Vitoria-Gasteiz, Álava, España
Exposición. 29 ene de 2025 - 29 mar de 2025 / Galería Elvira González / Madrid, España
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España