Descripción del Premio
Daniel Steegmann Mangrané (Barcelona, 1977) ha sido el ganador de esta nueva edición con la obra Geometric Nature/ Biology (2020) que es, en palabras del artista “un umbral para el espacio de exposición, recordándonos la relación entre lo animal y lo inanimado”. El artista aclara que “la noción de interrelación se ejemplifica visualmente en la escultura en la que las dos secciones de una pequeña rama, cortada longitudinalmente, están suspendidas horizontalmente dentro de unos cables que van desde el techo hasta el suelo, lo que sugiere un encuentro entre formas naturales y artificiales. Suspendidos y en estasis precaria, fluctúan según sus circunstancias, recuperando así su movimiento perdido”.
Según señala Catalina D’Anglade, la obra de Steegman “no solo es deudora de los principios del diseño, la arquitectura y la divulgación cultural, sino que también está marcada por el compromiso con los desafíos de nuestro tiempo”, explica Catalina. “También su trayectoria y la fuerza de su obra, han sido definitivos a la hora de conceder el galardón en esta edición”.
SOBRE EL PREMIO DE ARTE CATALINA D’ANGLADE
El Premio de Arte Catalina D’Anglade consta de dos fases. Una primera, la entrega del galardón, que consiste en la adquisición de la pieza premiada por parte de la promotora. Y una segunda, en la que el artista desarrolla un proyecto inédito en el que arte y diseño convivan. El proyecto desarrollado por Daniel Steegmann Mangrané como segunda fase del premio se presentará en 2021.
“El objetivo de esta propuesta es impulsar y difundir la creación contemporánea, así como colaborar con artistas, con el fin de concebir el arte fuera de su entorno habitual de creación, incorporándolo a sectores relacionados con el diseño e integrándolo en la vida cotidiana”, explica D’Anglade.
Las anteriores ediciones del Premio han tenido como ganadores a Fernanda Fragateiro (2017), que como segunda parte del proyecto desarrolló una instalación seriada (letter for Anni), compuesta por cinco piezas de acero pulido; Secundino Hernández (2018), que convirtió sus característicos trazos en esculturas con un punto de luz. Por último, el galardonado en 2019 fue Luis Gordillo, cuya segunda parte del proyecto se presentará a lo largo de este 2020.
DANIEL STEEGMANN, LA ABSTRACCIÓN COMO LENGUAJE
Nacido en Barcelona en 1977, Daniel Steegmann Mangrané es uno de los artistas más interesantes de su generación, un grupo que dio la bienvenida al nuevo siglo dando otro sentido a los principios y los estándares del arte contemporáneo.
Su obra abarca una amplia gama de técnicas y medios, que van desde el cine al dibujo, pasando por la escultura, el sonido o sus emblemáticos jardines, así como el comisariado de proyectos artísticos.
La naturaleza es una constante en su trabajo, explorando la creación y migración de formas entre esta, el arte y la arquitectura. Relacionándolo con el calentamiento global y con su forma de entender que cualquier cambio en el medio natural acarrea transformaciones en nuestra propia naturaleza. Una tensión que expresa a la perfección en la obra premiada en el marco de ARCOmadrid 2020.
De hecho, sus delicadas esculturas suelen incluir material orgánico alterado o representan objetos de la naturaleza, como en el caso de Geometric Nature/Biology, como corteza de árbol, hojas y ramas. Su trabajo resalta las misteriosas correspondencias entre formas orgánicas y geométricas.
Ha expuesto de forma individual en IAC: Institut d’art contemporain, Villeurbanne; Nottingham Contemporary, Nottingham (2019); CCS Bard College, Nueva York, Fundació Antoni Tàpies, Barcelona, CAC, Vilnius (2018); Fundação de Serralves, Oporto (2017); Museo de Arte Moderno de Medellín, Antioquia, The Green Parrot, Barcelona (2016); Museu de Arte Moderna, Río de Janeiro, Casa Modernista, São Paulo (2015); Centro CRAC Alsacia Rhénan d’Art Contemporain, Altkirch (2014); Casa França-Brasil, Río de Janeiro (2013).
También ha participado en colecciones colectivas en el Centre Pompidou-Metz, Metz, 14th Bienal de Lyon (2017); Novena Bienal de Berlín (2016); Trienal del Nuevo Museo, Nueva York, Kadist Art Foundation, París (2015); Novena Bienal del Mercosur, Porto Alegre (2013), y 30a Bienal de São Paulo (2012), entre otras.
Daniel Steegmann Mangrané vive y trabaja en Río de Janeiro (Brasil).
CATALINA D’ANGLADE. IMPULSO AL ARTE DEL SIGLO XXI
Catalina D’Anglade (Madrid, 1972) siempre ha reconocido la influencia del arte en su trabajo. Tras dirigir una de las bienales de escultura más importantes del país se aventuró a crear su propia empresa de diseño, Catalina D’Anglade, con el arte y el diseño como principales fuentes de inspiración. Hoy, sus proyectos –ya sean de diseño o de interiorismo–, pueden verse en ciudades como Londres, Madrid o Nueva York.
Desde 2017, Catalina D’Anglade promueve un premio con su nombre en el marco de la feria ARCOMadrid para impulsar el arte contemporáneo. El premio se compone de dos fases: la primera consiste en la adquisición de la obra por parte de Catalina D’Anglade y la segunda, en la producción –de forma conjunta entre el artista ganador y la promotora artística– de una obra inédita que se desarrollará a lo largo del año.
Entre su últimos proyectos artísticos, está Project Room, dirigido a impulsar y dar visibilidad a nuevos creadores fusionando arte y diseño. En su primera edición –Cabinet Bauhaus– participaron: Guillermo Mora, Leonor Serrano Rivas, Karlos Gil y Nuria Fuster.
En el ámbito del diseño su colección D’Auhaus recibió en 2019 el Premio Fuera de Serie Diseño e Innovación por su pieza Mies, como Mejor Joya del Año.
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