Bases
Descripción del Premio
(Pamplona, 28 de diciembre de 2020) El Ayuntamiento de Pamplona ha entregado esta mañana los diez premios que concede cada año desde 2017 a proyectos de creación artística. Este año se buscaban propuestas inéditas u originales que estuvieran en fase de desarrollo, manifestaciones de cultura de muy diversos campos: escénicas, plásticas, musicales, cine, novela gráfica, creación literaria…
El director del Área de Cultura e Igualdad, Jorge Urdánoz, ha hecho entrega de los diplomas acreditativos a los autores de los proyectos ganadores de la convocatoria 2020 en un acto que ha tenido lugar en el Palacio del Condestable. Las diez personas premiadas han recibido, además, los 3.000 euros con los que estaba dotado cada reconocimiento. En total, el Ayuntamiento ha invertido 30.000 euros en esta convocatoria. Se recibieron 37 propuestas a concurso de las que cumplían los requisitos 28. De entre estas últimas han salido las ganadoras.
Los autores de los proyectos galardonados son: Iñaki Sagardoy por su proyecto de creación de una novela gráfica en euskera en colaboración con Aitor Razquin y Mikel Irure; Andrea Santiago Díez por el proyecto de creación musical ‘Geografía de unas nanas epígrafe’; Margarita Leoz Munilla para el desarrollo de la escritura de la novela ‘Lo que permanece’; Estefanía de Paz con ‘La reina del Arga/Argako erregina’ un proyecto integrador de diversas disciplinas: artes plásticas, fotografía, música, artes escénicas, dramaturgia que se propone recuperar y homenajear la figura de Remigia Etxarren y video e Iñaki Alforja con el proyecto-documental Libélulas-Mariburruntzi.
Los siguientes cinco premiados son Marisa Mantxola con ‘Espejismos’, una propuesta artística a través de diseños de gran impacto visual producidos mediante fotomontajes y collages digitales; Jon Mikel Caballero con un proyecto de guion cinematográfico de un largometraje de ficción en San Cristóbal bajo el nombre de ‘El fuerte’; Maitane Azparren y Uda Irisarri con ‘Duobla Kreata’, una propuesta innovadora que reivindica materiales textiles y cerámicos vinculados a una instalación; David Pérez Villanueva con su proceso de investigación coreográfica documentado en ‘Staying Alive’ y Beñat Iturbe Hualde con el proyecto de desarrollo de la comedia satírica teatral ‘Marty´s’.
El jurado de la convocatoria, presidido por el propio director del Área de Cultura e Igualdad, Jorge Urdánoz, ha estado además compuesto por cuatro técnicos del área especialistas en diversas disciplinas que ha tenido en cuenta tanto el valor artístico de la propuesta presentada, como la originalidad y carácter innovador del proyecto y el impacto que este pueda tener en el territorio.
Los diez premios otorgados
Iñaki Sagardoy, en colaboración con Aitor Razquin y Mikel Irure, presenta el proyecto de creación de una novela gráfica en euskera basada en la vida del anarquista navarro Gregorio Suberviola Baigorri (1896-1924). Es destacable la apuesta por ese género para presentar y dar a conocer un personaje de la historia reciente y poder mostrar, entre otros lugares, la Pamplona de comienzos del siglo XX. La parte gráfica cuenta con una ilustración de gran interés por su depurado estilo y su calidad. Debe destacarse también la juventud y multidisciplinariedad de las personas que conforman el grupo, así como el hecho de que la propuesta de creación de conceptualiza y desarrolla íntegramente en euskera.
Andrea Santiago Díez presenta su proyecto Geografía de unas nanas enmarcado dentro del epígrafe de creación musical. Su trabajo consiste en la composición y ejecución musical de cinco nanas para adultos a los que acompañaría un folleto realizado por ella, acorde a la temática y que refleja los estadios del sueño. Presenta un proyecto bien estructurado y una idea innovadora al realizar nanas para adultos, a los que acompaña un folleto con textos profundos y cargados de simbolismo.
Margarita Leoz Munilla presenta un proyecto de creación literaria para el desarrollo de la escritura de la novela Lo que permanece, una obra sobre la memoria, la familia, el duelo, el amor y el dolor. Se trata de la historia de dos personajes, un padre que muere de forma súbita y una hija que lo recuerda, en una narración que recorre los años que compartieron, pero también el periodo posterior al deceso, el de la ausencia, el duelo y la vida sin él. En los fragmentos presentados destaca un lenguaje directo y preciso, así como una sobria narración estructurada en cuatro ejes: el acontecimiento, el recuerdo, el duelo y la reflexión. Es destacable igualmente la dimensión metaliteraria de la obra, ya que la propia novela es también la escritura de esta novela y supone una indagación sobre la relación entre la escritura, la vida y el dolor.
Estefanía de Paz presenta en La reina del Arga/Argako erregina un ambicioso proyecto integrador de diversas disciplinas: artes plásticas, fotografía, música, artes escénicas, dramaturgia y video que se propone recuperar y homenajear la figura de Remigia Etxarren, una artista funambulista, nacida en Pamplona en 1853 y fallecida en 1921 (el próximo año se cumplirán 100 años de su fallecimiento), con una vida plagada de peripecias y retos a la que este proyecto reivindica visibilizando además la disciplina del circo en femenino. Es de destacar la recuperación histórica de una mujer extraordinaria y la alta ambición artística de una propuesta transdisciplinar y novedosa en la que colaboran Kiko Ortega con las fotografías, Gorka Pastor con la música y Jesús Iriarte en la realización videográfica.
Iñaki Alforja presenta el proyecto-documental Libélulas-Mariburruntzi, un proyecto que utiliza los valores del deporte para trasladar a la sociedad una referencia positiva de solidaridad, de esfuerzo y sobre todo de igualdad, y todo ello en con una comunicación social en positivo. Con motivo del décimo aniversario de este grupo de natación sincronizada de personas cercanas a los 60 años, han desarrollado un documental en el que se acercan a una población no comúnmente representada, la mujer adulta, y lo hace desde un punto de vista positivo y deportivo (donde suelen primar los valores vinculados a la juventud como la velocidad y la fuerza) y además lo hacen con las protagonistas del documental que participan en el proceso de preproducción.
Marisa Mantxola presenta el proyecto Espejismos, una propuesta artística que reivindica lo cercano, un viaje por nuestros paseos cotidianos que plantea una mirada a lo extraordinario de lo que nos rodea. A través de diseños de gran impacto visual producidos mediante fotomontajes y collages digitales, nos ofrece sus originales “Caminografías”, álbumes expedicionarios que recogen esas experiencias sensoriales y estéticas y que se expresarán en proyecciones de diapositivas y en una publicación.
Jon Mikel Caballero presenta un proyecto de guion cinematográfico de un largometraje de ficción bajo la denominación de El fuerte y que se enmarca dentro del terror psicológico, y que se ambienta en el fuerte de San Cristóbal. Realiza una sinopsis sintética de la obra y el plan de producción. Aborda este género desde una visión humanista que cree en las segundas oportunidades y pone el acento en la redención de los personajes de la obra.
Maitane Azparren y Uda Irisarri presentan el proyecto Duobla Kreata una propuesta innovadora en cuanto que reivindican los materiales textiles y cerámicos, para, desde una profunda investigación que les lleva a explorar, ofrecer una propuesta que generará una instalación artística contemporánea compuesta por piezas textiles, cerámicas y una pieza audiovisual. Se destaca también que a través de este trabajo colaborativo, las dos autoras compartirán el desarrollo de sus procesos de investigación y creación
David Pérez Villanueva presenta Staying Alive, colaboraciones para un encuentro, es un proceso de investigación coreográfica y una reflexión sobre la humanidad respecto a su supervivencia y las sociedades que para ello genera. La motivación del autor surge de la necesidad de establecer una práctica coreográfica que le permita investigar sobre la “Postnaturaleza”. El desarrollo de esta acción busca profundizar a través del movimiento en temas relativos a la ecología y a la sostenibilidad ambiental. Se trata de un proyecto innovador que incorpora la filosofía y el interés por el modo en el que nos movemos en la naturaleza. Conlleva un estudio y una investigación interdisciplinar de interés en la práctica coreográfica.
Beñat Iturbe Hualde presenta un proyecto de desarrollo de texto dramático titulado Marty´s. Se trata de una comedia satírica que se desarrolla en un bar exclusivo de una ciudad fronteriza sin determinar y en un tiempo, también, sin determinar. Los personajes de la obra se reúnen, como cada día de sus vidas, en Martys, cuando la guerra está a punto de estallar. Lejos de huir siguen instalados en un tiempo y en un lugar que les permite vivir en su particular burbuja. El proyecto está bien desarrollado y recoge el estudio pormenorizado de cada uno de los elementos de un texto dramático. El tiempo y el espacio comparten protagonismo con los personajes y le sirven al autor para buscar el propósito de fondo de la obra: la disolución de un tipo muy concreto de amistad y las dinámicas que se generan por el efecto de la costumbre: roles, conductas tóxicas etc. La irrupción de la realidad dejará al descubierto los mecanismos de actuación.
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El Ayuntamiento de Pamplona ha convocado el ‘IV Certamen para fomentar proyectos de creación artística 2020’, que otorgará diez premios de 3.000 euros a los proyectos que apuesten por la creación como paso imprescindible y anterior a la realización de proyectos culturales. El objetivo de esta convocatoria, a la que se pueden presentar candidaturas hasta el próximo 28 de septiembre, es fomentar la actividad creadora. Los trabajos se podrán presentar en el Registro General del Ayuntamiento, en los registros auxiliares y en cualquiera de los previstos en la Ley de Procedimiento Administrativo Común de las Administraciones Públicas.
Los proyectos que se engloban dentro de esta convocatoria se agrupan en seis modalidades: artes escénicas y performativas, artes plásticas, artes musicales, artes literarias, artes audiovisuales y otras manifestaciones artísticas de la cultura. Cada participante deberá elegir la modalidad que más se ajuste a su propuesta, ya que no podrá concurrir en varias de ellas. No podrán presentarse aquellos proyectos que hayan sido subvencionados en otra convocatoria municipal, ya que éstos deben de ser originales e inéditos.
Los proyectos se pueden presentar tanto en castellano como en euskera. Pueden ser objeto de subvención aquellas propuestas de investigación dirigidas al diseño preliminar de proyectos en las que, partiendo de una idea, hipótesis o concepto inicial se quiere explorar su interés, originalidad u oportunidad, así como su viabilidad para convertirse en un producto o un proceso artístico cultural concreto a desarrollar posteriormente.
El jurado valorará, por un lado, el valor artístico de la propuesta presentada, teniendo en cuenta su coherencia y la claridad en la exposición del proyecto. También se puntuará positivamente la originalidad y el carácter innovador del proyecto en lo que se refiere al desarrollo e innovación de los lenguajes artísticos y la forma de difundir los mismos. Por último, se tendrá en cuenta el impacto del proyecto en el territorio valorando la incidencia de la propuesta en la ciudad de Pamplona. Además, el jurado también valorará que los proyectos presentados no sean discriminatorios por razón de sexo, salvo en los supuestos en que se busque un efecto de corrección de desigualdad entre sexos.
Premio. 09 sep de 2020 - 28 sep de 2020 / Pamplona, Navarra, España
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
