Ismael Smith, la belleza y los monstruos

Exposición / MNAC - Museu Nacional d'Art de Catalunya / Palau Nacional - Parc de Montjuïc / Barcelona, España
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Cuándo:
22 jun de 2017 - 17 sep de 2017

Inauguración:
22 jun de 2017

Comisariada por:
Josep Casamartina i Parassols

Organizada por:
MNAC - Museu Nacional d'Art de Catalunya

Artistas participantes:
Ismael Smith Mari

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Etiquetas
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Descripción de la Exposición

La muestra abarcará toda la trayectoria de Ismael Smith (Barcelona, 1886-White Plains, Nueva York, 1972) y reunirá obras de las múltiples disciplinas que practicó: escultura, dibujo, ilustración, cartelismo, diseño gráfico, interiorismo, cerámica, diseño de joyas, grabados, ex libris e, incluso, pintura, una faceta casi desconocida del artista. En total se expondrán unas setenta esculturas, más de ciento cincuenta dibujos y proyectos de monumentos, cerca de cincuenta grabados, un conjunto de joyas y una colección completa de ex libris, actividad con la que obtuvo reconocimiento en Estados Unidos. Ismael Smith fue muy famoso en Cataluña durante los primeros quince o dieciséis años de su carrera, de 1903, cuando con 17 años obtuvo su primer premio en Barcelona, hasta 1919, que fue cuando se marchó a vivir a los Estados Unidos. Después, debido a su producción transgresora, siempre llevada al límite, en el mundo de orden del novecentismo en el cual estaba sumergido, se le encasilló en el ámbito de la ilustración satírica y del bibelot y no se le consideraría, como se merece, digno de figurar entre los grandes escultores catalanes del siglo XX. En medio del clasicismo y el academicismo de la escultura catalana de la primera mitad del siglo XX, la obra de Smith era una provocación constante y el artista pagó las consecuencias. La deformación de carácter grotesco, en unos casos, o expresionista, en otros, en la escultura, la ambigüedad sexual de buena parte de sus figuras, ya sean femeninas o masculinas, de sus dibujos satíricos, o las escenas casi esperpénticas de sus grabados, no podían encajar de ninguna manera en el plácido mediterraneísmo que se estaba imponiendo como única salida posible al modernismo. La de Smith es una obra inquietante y variada que iría quedando al margen del discurso oficial del arte catalán, hasta llegar al desclasamiento y el menosprecio. De hecho, su figura no se comenzaría a revisar en serio hasta unos años después de su muerte, a partir de los años ochenta del siglo pasado. Esta exposición, con obras del mismo museo, que cuenta en sus fondos con más de 400 dibujos del artista, del Museo Reina Sofía, la Hispanic Society de Nueva York, la Fundación Mapfre, Calcografía Nacional/Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, del Museu d'Història de Catalunya, la Biblioteca de Catañunya, los Museos de Sitges, la Fundació Palau, el Museu de la Música, el Museu Abelló y el Museu d'Art de Cerdanyola, además de colecciones particulares de Barcelona, Madrid y Nueva York, culmina este proceso de recuperación.

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