Descripción de la Formación ------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------- Aprender las herramientas básicas del lenguaje audiovisual desde un terreno práctico. El objetivo es que el alumno sepa manejar con soltura una cámara DSLR o de vídeo y aprenda todas sus posibilidades estéticas. En paralelo a las prácticas se irán viendo los conceptos teóricos sobre los que se construye la narrativa audiovisual. Del pixel al primer plano, del travelling al plano secuencia. Destinatarios: Todo el que quiera sacarle el máximo partido a una cámara de vídeo o a esa cámara de fotos que hace vídeos. Todo aquel aficionado al audiovisual que quiera adentrarse en su práctica. Aficionados al arte en general. Fotógrafos con cámaras DSLR que quieran iniciarse en el video. Es un curso de iniciación, por lo que no se requiere más que ilusión, ganas de aprender y de debatir. Método: Completamente práctico. Siempre cámara en mano iremos dibujando el mapa del lenguaje audiovisual: saber elegir la distancia adecuada, conocer determinadas herramientas y accesorios, el uso del sonido... Se mostrarán fragmentos de obras de realizadores conocidos y se analizarán, poniendo en común, las prácticas que cada alumno vaya desarrollando. Se aconseja disponer de una cámara de vídeo o DSLR para practicar y sacar el máximo rendimiento a la clase. Si no se dispone la escuela cuenta con equipos propios de grabación para su uso durante la clase. Duración y horario: 30 horas. 15 clases de 2 horas. Miércoles de 20 a 22 h. Fechas: Del 10 de octubre de 2012 al 30 de enero de 2013. Precio: Pago único: 275 ? (está exento de matrícula). Número de alumnos: Mínimo: 5 Profesor: Pablo Useros Martín. Madrid, 1974. Licenciado en periodismo. Ha estudiado Dirección Cinematográfica en el NIC y es el fundador de la productora WorkroomFilms, realizando vídeos corporativos y publicitarios para compañías como Acciona, Telefónica Internacional o el Museo Reina Sofía. Sus proyectos de video-arte han sido proyectados en La Casa Encendida (Madrid), Museo Bolit (Girona), International Director's Lounge (Berlín), Prism (Sheffield), Performance Intermedia (Varsovia), entre otros. Contenidos: 1. Fundamentos de la cámara de vídeo. - Diafragmas y velocidades. 2. Formatos audiovisuales. - HD / SD / DVD... 3. El lenguaje audiovisual. - El plano. Las distancias. 4. El guión. La escritura fílmica: - Diferencias entre un guión literario y un guión técnico. 5. Conceptos básicos de un rodaje. - Análisis de un rodaje. Su organización y jerarquía. 6. La postproducción.
Aprender las herramientas básicas del lenguaje audiovisual desde un terreno práctico. El objetivo es que el alumno sepa manejar con soltura una cámara DSLR o de vídeo y aprenda todas sus posibilidades estéticas. En paralelo a las prácticas se irán viendo los conceptos teóricos sobre los que se construye la narrativa audiovisual. Del pixel al primer plano, del travelling al plano secuencia.
Máximo: 10
Coordinador del área de vídeo de LENS.
- Pal/Ntsc
- 25 fps o 24?
- Sensores e ISO.
- Pixeles y altas definiciones.
- Objetivos.
- Principios básicos del lenguaje cinematográfico
. Salto de eje / raccord
. Leyes básicas de la imagen.
- El Story board
- Luz natural Vs Luz artificial.
- Sonidistas, directores de fotografía, attrezzistas...
- La edición.
- Programas principales.
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España