Descripción de la Exposición
Arte vivo interactivo
“En la música hay formas sonoras compuestas en un fragmento de tiempo, en la pintura formas visuales compuestas en un pedazo de espacio” Antoni Tàpies
El arte está más vivo que nunca, los artistas irradian creatividad y su único deseo es plasmar sus ideas y dejar que su imaginación explote encima de un lienzo en blanco. Estamos viviendo una época de esplendor artístico, donde el arte está mucho más presente en la vida diaria que nunca. En ocasiones el diseño, la moda y el arte se compenetran para convertirse en uno. Ya no solo la nobleza puede permitirse tener las obras maestras alumbrando su día, hemos dejado atrás el elitismo del arte, democratizándolo. Todos y todas podemos tener la creatividad al alcance de nuestras manos. Lo único que nos queda es querer hacer uso de este privilegio que el arte contemporáneo nos brinda.
Crear una fórmula que cambie la forma de vivir el arte, es el objetivo. Una revolución donde queremos que el coleccionista interactúe con su colección. La obra de arte ya no es estática y su composición puede ser modificada dependiendo del estado de ánimo. Infinity Art es un concepto innovador propuesto por Ximo Tébar, reconocido músico de jazz y profesor, que cambia la forma que tenemos de ver la pintura, al igual que el jazz cambió en el Siglo XX la forma de crear y abstraer la música.
Los y las artistas que participan en el proyecto Infinity Art crean obras únicas pensando en la idea de una obra modular que va a interactuar, no solo con el coleccionista, sino también con la obra de otros artistas contemporáneos. La energía que emanan estas piezas está abierta a dialogar y a componer una nueva idea. El coleccionista desarrolla su propio universo artístico de doble sentido, un caleidoscopio con infinitas posibilidades. Esta es la esencia filosófica de Infinity Art.
Una idea que nos permite apropiarnos de la frase que hemos tomado de Antoni Tàpies, echando una mirada hacia atrás, con cierto ánimo nostálgico hacia la música, sí, pero también con la esperanza que encierran siempre las perspectivas de futuro en la pintura. Una larga historia de creatividad que les es innato a los artistas la cual queremos celebrar con esta exposición.
Ya hemos visto anteriormente como dos o más artistas unían sus fuerzas para crear obras juntos, hoy, aquí, es el coleccionista quien decide unir la obra de artistas con un estilo individual para crear composiciones totalmente nuevas y únicas. Generando una distribución modular ad hoc personal e infinita. Pero tampoco creamos que esto es una invención actual, ya desde el renacimiento han existido los elementos intercambiables en las obras de arte, véase los “retablos alterables” de Alberto Durero, donde estas partes móviles podían ser cambiadas dependiendo del calendario eclesiástico. También a principios del siglo XX los artistas querían expresarse tan efusivamente que ya no les valía con su propia magia. Tuvieron que introducir al espectador para realizar una acción determinada. Como la obra de Félix González Torres que solo se concibe cuando nosotros interactuamos con ella, pasando de ser un mero observador a ser la obra en sí.
Al hacer interactuar varias obras estamos usando un lenguaje óptico que genera una energía especial en torno a la exposición. En conjunto, el efecto generado es de una explosión de colores, cual Aurora Boreal. Es solo cuando nos acercamos a analizar cada pieza, de formatos idénticos, que podemos llegar a comprender la obra de cada artista. Es por eso que la exposición está distribuida de una forma sencilla y seductora para que el espectador disfrute de cada una de las obras y del conjunto, ya que es muy posible que estas obras nunca vuelvan a ser vistas juntas, ni en esta distribución.
La exposición que hoy mostramos en el espacio expositivo de la 6ª planta de El Corte Inglés de Pintor Sorolla en Valencia presenta una selección exclusiva de obras modulares inéditas y únicas de reconocidos artistas visuales como: Isabel Oliver, Javier Calvo, Rebeca Plana, Rafael Armengol, Patricia Landabaso, Jordi Machi, Yolanda Dorda, Mª José Planells, Alejandra De La Torre, Cento Yuste, Pascual Tarazona, Lucia Molla, David Pellicer, Jarr, Ricardo Gil Romaguera, Mª José Marco, Fernando Jiménez, Carmen Michavila, Oliver Johnson, Mónica Jover, Lucía Peiró, Ximo Amigó, Inma Liñana, Luis Lonjedo, Carlos Asensio, Josune García, Isa Tovar, Tatiana Roig, Luis Alberto Romero, Chus Izquierdo, Tomás Sivera, David Segarra, Ignacio Alcazart.
Además, Infinity Art colabora con la Universidad Politécnica de Valencia presentando la Colección UPV 2021 Infinity Art, compuesta de obras únicas de los artistas más prometedores de la Facultat de Belles Arts de Sant Carles. Artistas emergentes que se han involucrado en el proyecto para innovar y ser parte de esta iniciativa. Un jurado independiente premiará las obras que mejor se adapten a la filosofía Infinity Art.
Oscar Segrelles
Comisario Exposición
Infinity Art: Arte vivo interactivo
El Corte Inglés. Valencia. Del 6 al 22 de Mayo de 2021
Exposición. 06 may de 2021 - 22 may de 2021 / Ambito Cultural - El Corte Inglés / Valencia, España
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
