Descripción de la Formación ------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------- Una mirada transversal a los paradigmas visuales generados en Europa y Norteamérica en el siglo XIX y en el XX. La influencia del racionalismo científico en las representaciones fotográficas y la hegemonía de la visión. El archivo, la clasificación, la documentación iconográfica y el canon de representación surgido durante la revolución industrial. Por así decirlo, el siglo XIX es el tiempo histórico en el que se escriben los textos sagrados de la fotografía; y esos textos los escribieron, y se ocuparon de hacerlos circular, los representantes de la cultura anglosajona y francesa. Sirviéndome del uso actual de la lengua inglesa como idioma de intercambio, yo suelo decir que fotografiamos en inglés. Es decir, utilizamos una gramática ajena, procedente de un contexto histórico y una cultura que no es necesariamente la nuestra y que nos obliga a adaptar nuestra visión del mundo a parámetros que no siempre nos resultan los más idóneos para explicarla. El final del siglo XX y el comienzo del XXI de nuevo han hecho visibles otras maneras de ver el mundo divergentes de la europea, y dice Gianni Vattimo que este proceso de liberación de las diferencias no supone el abandono de toda regla, como ha temido siempre el racionalismo protestante, también los dialectos tienen una gramática y una sintaxis, es mas, sólo cuando éstos adquieren dignidad y visibilidad descubren su propia gramática. Contenidos Día 1. Los usos y los usuarios de la fotografía en el siglo XIX y comienzos del XX. La Arquitectura, el archivo científico, la documentación del patrimonio nacional y colonial. Los paradigmas que se generaron y que los que han se exportado a la fotografía actual. Día 2. La Antropología social contemporánea y las narraciones documentales. El retrato como identidad y como metáfora y las tipologías como sistema de clasificación cultural. Día 3. Historias alternativas. El desplazamiento de las temáticas hacia lo individual. La puesta en escena y su deriva hacia la carnavalización, la manipulación digital como segundo obturador y los referentes canónicos del arte clásico occidental revisados críticamente. Día 4. Gramáticas mestizas, universos personales. La reconfiguración del mundo desde la fotografía. Autores y obras que proponen un lenguaje local para reflexionar sobre problemas globales. Debate y visionado público de portafolios. Orientaciones sobre las estrategias de los fotógrafos contemporáneos: edición y difusión de la obra.
Taller con Alejandro Castellote Fecha: Del 25 al 28 de noviembre de 2010. Recepción, miércoles 24 de noviembre a partir de las 18h. Clausura, domingo 29 de noviembre a las 18h. Precio: 500 euros. Incluye asistencia al taller, alojamiento en habitaciones compartidas en la Masía Ruidecòs y pensión completa durante los 4 días de convivencia.
Premio. 27 ene de 2025 - 10 mar de 2025 / Vitoria-Gasteiz, Álava, España
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España