Con: Anup Mathew Thomas en conversación con Martina Millà.
Idioma: inglés con servicio de traducción simultánea.
Flow Series es un programa impulsado por la Han Nefkens Foundation y la Fundació Antoni Tàpies cuyo objetivo es reunir diferentes personas del mundo del arte procedentes de continentes y contextos diversos. Los encuentros en torno a un artista y sus producciones en curso son el objeto de una conversación seguida de una comida. Toda una invitación a pensar las implicaciones de una escala global en el trabajo de los artistas contemporáneos mientras ingerimos las creaciones comestibles de artistas locales. A lo largo del año las sesiones convocarán ocho artistas que desarrollarán sus proyectos con el apoyo de la Han Nefkens Foundation. Cada encuentro contará con la presencia del artista y de un invitado que conducirá la conversación hasta el momento de la comida.
Anup Mathew Thomas. El trabajo de Anup Mathew Thomas gira principalmente en torno...a la fotografía. Sus obras están estrechamente vinculadas con historias locales y comparten con el espectador hechos que tal vez pasaron desapercibidos. En la última década, ha producido una serie de proyectos que hacen referencia y se implican con el pasado cultural de su tierra natal, Kerala. Sus imágenes suelen integrarse en series y permiten conocer microhistorias y subculturas integradas en lo que, aparentemente, es la vida cotidiana. Recurre a los estilos narrativos que incorporan hechos y anécdotas, y a menudo sus obras culminan con un retrato minuciosamente preparado. Al explorar el espacio existente entre la práctica artística y la documental, la obra de Thomas mantiene un diálogo constante con las complejidades de la representación a través de la imagen fotográfica.
El artista vive y trabaja en Bangalore, India. Ha participado en exposiciones conjuntas, entre las que destacan la Kochi Muziris Biennale, en Kochi (2012); The Matter Within, Yerba Buena Center for the Arts, en San Francisco (2011); Generation in Transition, Zacheta National Gallery of Art, en Varsovia, y el Contemporary Art Centre, en Vilna (2011-2012); The Self and the Other, La Virreina Centre de la Imatge, Barcelona y Artium, Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo, Vitoria-Gasteiz (2009-10); Reflections owarf Contemporary India, La Casa Encendida, Madrid (2008) y Lapdogs of the Bourgeoisie, Arnolfini, Bristol (2009). En cuanto a sus proyectos en solitario, ha expuesto en la Gasworks Gallery, en Londres (2007); The Contemporary Image Collective, en El Cairo (2010) Lothringer13, en Múnich (2013) y el Bangkok Art and Culture Centre, en Bangkok (2016). Ha sido merecedor de varios premios como The Abraaj Group Art Prize 2014 y el Han Nefkens Foundation - BACC Award for Contemporary Art 2015.
Martina Millà (Barcelona, 1965) es la responsable de Programación y proyectos en la Fundació Joan Miró de Barcelona. Desde 2007 programa las exposiciones temporales, el Espai 13, las muestras de fotografía en el vestíbulo y la la instalación navideña. En la década de los noventa obtuvo un MA en Historia del Arte por el Institute of Fine Arts de la New York University y realizó sus estudios de doctorado en el departamento de Historia del Arte de Emory University (Atlanta, EEUU). En la Fundació Joan Miró también ha comisariado algunas exposiciones como Rojo a parte, Murales, Kiki Smith. Her memory, Genius Loci, Mona Hatoum. Proyección, Ante el horitzonte y últimamente Secuencia infinita, una muestra de Ignasi Aballí vinculada al Premi Joan Miró.
Entrada actualizada el el 10 oct de 2016
¿Te gustaría añadir o modificar algo de este perfil?
