Descripción de la Exposición Gary Taxali es artista e ilustrador de origen indio residente en Canadá. En su trabajo, Taxali utiliza como soporte páginas y cubiertas de libros viejos y un estilo que evoca la ilustración de mediados de siglo. En su obra se funden extraños personajes junto con textos y tipografías, para dar lugar a una especie de curiosa señalética que parece indicar estados de ánimo más que direcciones físicas.
El título de la muestra contiene una intencionada oxímoron, pudiéndose leer como “Las reglas del albergue” o como “El albrague funciona”. De la misma forma como en muchas de sus obras, Taxali se vale de un juego de contradicciones y significados opuestos y transporta al espectador a la época en la que, de niños, garabateábamos en los libros de texto, sintiendo la emoción de lo que en el colegio había sido una travesura en un acto artístico que resultaba liberador y que, para él, sigue siéndolo. De alguna forma, el colegio podría ser el albergue del título, pero con normas.
Taxali es el creador de una amplia producción de toys de vinilo muy buscados por coleccionistas y numerosas serigrafías de edición limitada. Su obra se ha mostrado extensamente en Estados Unidos y Canadá, incluyendo galerías como La Luz de Jesús o Jonathan Levine Gallery, aunque esta será su primera exposición en una galería de Europa. La exposición en Iguapop se acompañará de la presentación de dos nuevas ediciones de Toys, “Oh no” y “Oh oh”.
Ian Stevenson : “Nací y ahora vivo y dibujo con mis lápices y mano”.
Con esta frase el británico define su vida y obra, de la que la simplicidad del trazo y un extravagante y directo sentido del humor son los ingredientes principales. Influido por las rarezas de la gente que le rodea, su extraño mundo de personajes puebla los rincones más inesperados a causa de una mano que parece no querer descansar. Stevenson trabaja sobre papel, fotografías, paredes e incluso basura; su trabajo sobre muebles y objetos abandonados en la calle será uno de los principales elementos de su exposición, en la que abordará el tema de la ecología y la importancia de la conservación del medio ambiente para animar a la gente a reciclar, también mediante el uso de imágenes pseudo-poéticas como un arco iris llorando. La exposición incluirá fotografía, pintura mural, instalación, obra sobre papel y cualquier otra cosa que surja de su mano inquieta.
Su obra se ha expuesto junto a artistas de la talla de Banksy, David Shrigley o Jaime Hewlett, y ha trabajado para marcas como Perrier, MTV, Paul Smith o London Transport. Para él, su arte es un reflejo de los extraños pensamientos que pueblan su mente.
Exposición. 31 oct de 2024 - 09 feb de 2025 / Artium - Centro Museo Vasco de Arte Contemporáneo / Vitoria-Gasteiz, Álava, España
Formación. 16 nov de 2024 - 17 nov de 2024 / Bizkaia Aretoa / Bilbao, Vizcaya, España
La mirada feminista. Perspectivas feministas en las producciones artísticas y las teorías del arte
